伴奏是歌劇和音樂不可分割的重要組成部分

來源:投稿網(wǎng) 時間:2023-07-04 10:00:07

京劇藝術(shù)大師梅蘭芳生動地將唱歌和伴奏比作唇齒相關(guān)，打破了演員和樂隊之間的密切關(guān)系。唱歌，伴奏很差，怎么能稱之為好呢？只有伴奏華麗，好玩，唱歌結(jié)不光滑，更不用說唱歌了。

唱歌和伴奏，一般來說，唱歌是主要的，伴侶是輔助的。主要，不是一朵花；輔助，也不是次要的。兩者相互依賴，相互補(bǔ)充，水和牛奶融合，和諧統(tǒng)一。請注意，唱歌和伴奏都有不同的藝術(shù)規(guī)范和復(fù)雜的技術(shù)要求。我們應(yīng)該仔細(xì)研究和掌握這些規(guī)則和特點(diǎn)，以使你的歌唱三天，仍然有余音。

唱歌不僅僅是唱對，更重要的是表達(dá)感情，唱出劇中人物的心理變化。沒有良好的演唱技巧，我們?nèi)绾尾拍苷宫F(xiàn)曲調(diào)的內(nèi)涵。著名京劇鋼琴家徐蘭元先生說：演唱容易，但很難唱好，這是一個哲學(xué)實(shí)話。我曾經(jīng)聽過一位年輕演員的演唱。她有一個聲音和良好的天賦條件，但她找不到方法，唱不出味道。她意識到好但難的味道。我沒有對她進(jìn)行詳細(xì)的綜合分析，但主要原因應(yīng)該是演唱方法。

唱歌是一個復(fù)雜的問題，通常評論一個好的歌手演員通常被描述為足夠的味道。所謂的味道，通常包括三個方面：一個是感覺；第二個是技能；第三個是條件。技能是構(gòu)成品味的重要因素，但不能離開感情的需要，是表達(dá)感情的手段；感情可以給技能發(fā)揮作用的機(jī)會，加深感情；條件是兩者的基礎(chǔ)。三種統(tǒng)一，不可或缺，相互補(bǔ)充，相互作用。

然而，味道并不是一成不變的。它隨著時代的變化而變化。我們不妨聽一張20世紀(jì)30年代李金順的唱片，我們會發(fā)現(xiàn)它與現(xiàn)在的評劇風(fēng)格有很多不同。即使是現(xiàn)代評劇，也因流派不同而呈現(xiàn)出多種風(fēng)味：小白玉霜聲音寬大明亮，以鼻咽腔、鼻腔為主，唱腔委婉、優(yōu)雅、圓潤、深沉。新鳳霞的聲音清脆明亮，主要是鼻咽腔和喉咽腔。唱歌清新、柔嫩、細(xì)膩、甜美、柔嫩。具有東北風(fēng)格的花淑蘭聲音清脆、響亮，主要是喉咽腔和喉咽腔；小俊亭聲音粗糙，主要是口腔和咽腔。更重要的是，每個流派在不同的時代也會呈現(xiàn)出不同的風(fēng)格：評論白人學(xué)校的小白玉霜比老白玉霜更精致、更有表現(xiàn)力。

有味道，也有文字。評劇講究清晰、真實(shí)的發(fā)音，這需要嘴皮的功夫。字一出口，就要從字頭轉(zhuǎn)到字腹，然后自然過渡到字尾。這樣，它就充滿了生活、口語和流行。無論是長腔還是小彎，在收聲歸韻時都不要走樣，做到聲中無字，字中有聲。只有這樣，人們才能理解和理解。常說:字正腔圓，聲情并茂，就是說話與腔、聲與情的辨證關(guān)系。當(dāng)然，每部劇對單詞的要求都有不同的規(guī)范，而我們的年輕演員一提到字正，就把腔緊緊地綁在聲音上，只強(qiáng)調(diào)字正，而沒有腔圓；注意腔圓的時候，嘴里沒有單詞，讓人聽不清楚，聽不懂。唱歌要用心，既要發(fā)在內(nèi)，又要形在外。但是有些演員在唱哭的時候，只關(guān)心形在外的哭泣，但是他們的感情卻真實(shí)，結(jié)果沒有動力。

唱腔易學(xué)難唱好，

唱法充滿巧:

收聲歸韻不走樣，

記住咬字不倒。

唱腔不能回家，

皮毛易學(xué)，難找。

經(jīng)常欣賞名家唱段，

多聽多看多思考。

用心唱，

努力練習(xí)。

歌手要想提高對唱腔的駕駛能力，就必須通觀大局，突出重點(diǎn)。唱腔不應(yīng)該是一種味道，更不用說一種力量了。

一個好的演唱需要一個相互補(bǔ)充的伴奏來襯托。唱歌和伴奏，嘴唇和牙齒，完美的組合。因此，伴奏是歌劇和音樂不可分割的重要組成部分。除了伴奏演唱外，它的任務(wù)還應(yīng)該襯托氣氛，表達(dá)感情，塑造人物，完成整部戲劇的音樂任務(wù)。在過去，歌劇樂隊被稱為場景。場景是正面。在大幕打開之前，樂隊先發(fā)聲，給觀眾留下聽覺印象。從這個角度來看，樂隊是形成劇團(tuán)藝術(shù)風(fēng)格的重要組成部分。誠然，每個樂隊都有自己的演奏風(fēng)格，但這還不夠。我們應(yīng)該做以下幾點(diǎn)：

首先，因?yàn)檫@出戲而改變。中國有很多戲劇，每出戲都有自己的風(fēng)格特點(diǎn)，所以伴奏不能總是湯，無論什么戲都是一種味道，一種力量。茶瓶計劃的歡樂，靈巧；秦香蓮的悲劇，正直。同樣的樂隊，玩不同的效果。

第二，因人而異。劇中人物的性格不同，伴奏手法當(dāng)然也不同:《花為媒》中的張五可開朗大方；阮媽的爽快幽默。樂隊?wèi)?yīng)該表現(xiàn)得淋漓盡致。因人而異的另一個意思是根據(jù)演員的特點(diǎn)有不同的伴奏:有的演員吃高弦；有的演員走低腔；有的善用疙瘩腔；有的喜歡光滑；有的咬清楚；有的氣口好...樂隊?wèi)?yīng)該熟悉演員，因人而異。

第三，因?yàn)楦星槎淖儭≈腥宋锏那榫w變化應(yīng)該有不同的伴奏方式:杜十娘的坐姿不僅厭倦了妓院的生活，也充滿了對自由的向往；而撇寶則表現(xiàn)出她的悲傷和憤怒。樂隊?wèi)?yīng)該量、音色和音量控制上有所不同。

第四，因?yàn)榍欢儭０樽鄳?yīng)該隨著旋律的起伏、速度和強(qiáng)度而變化。唱歌的時候也要有細(xì)微的變化。常說要有軟硬，跟腔要輕，過門要響，小腔要有細(xì)微的雕刻。

這種四變是必不可少的，一個戲曲樂隊在實(shí)踐中在實(shí)踐中運(yùn)用，才能稱之為一流樂隊。

總之，唱腔和伴奏就像紅花綠葉，唇齒相依。兩者水乳交融，不可分割。