手繪在紡織品設計中的裝飾作用
張大磊
內容摘要:文章通過手繪紡織品的發展、手繪紡織品的特點和運用,論述了手繪在紡織品設計中的裝飾作用。手繪促進了設計與制作的完美結合,也促進了設計師與消費者之間的密切聯系。紡織品的手繪為設計者提供了突出個人風格、展示設計才華的場地。同時,手繪的紡織品又使那些追逐時代潮流的人在顯示自己的獨立個性和審美情趣上得到特殊的心理滿足。
關 鍵 詞:紡織品 手繪 圖案 手繪就是直接在紡織品面料上繪制出裝飾紋樣。用手繪的方法制作出來的紡織品圖案紋樣與織造或印染的紋樣比較起來,有它自己的特點。而今,手繪織物藝術已在世界上形成了流行的趨勢。這是人們愛美心理的一種自然反映。 一、手繪紡織品的發展 手繪是一門古老的染織藝術。在印花工藝發明之前,古代人就采用手繪的方法裝點服飾,稱之為“畫繢”。我國古代的手繪技術源于原始彩陶藝術。商周和漢時都有彩繪的紡織品。隨著生產的發展,印花技術的發明,手繪漸漸失去了競爭力。但手繪的方法并沒有失傳,它作為一種古老方法被保留了下來,也曾在漢唐時代的中外文化交流中,隨著當時的絲織、染纈的技術向世界各地傳播。 我國的紡織品手繪藝術,經過長期的沉寂之后,于上世紀70年代末又得以發展。在上海,紡織品的手繪首先出現在絲綢品種上,近來又波及到針織、棉紡品類。不但有作為衣料、裙料、頭巾的手繪,也有作為室內裝飾用料的手繪,如窗簾、臺布、床罩、裝飾壁掛等,新穎別致。現在,手繪藝術在世界范圍內得到了發展。在俄羅斯,手繪紡織藝術被作為一個專業進行學習和研究,在紡織品上不僅從事和生活相關的物品的美化裝飾,還進行純藝術的美術創作。在日本,手繪的方法一直被用在和服的花色繪制上,對于紋樣、染料、工具、繪制技術等方面不斷地發展創造,總結了一整套完整的手繪知識和經驗,形成了和服圖案上的一種獨特繪法,并擴展到其他服飾繪制上去。手繪織物藝術已在世界上形成了流行的趨勢,這是人們追求美、熱愛美的一種心理自然反映。手繪紡織品以新奇、浪漫、灑脫的風格給人以幻想和追求,不僅促進了設計與制作的完全結合,也促進了設計師與服用者之間的密切聯系。手繪為設計者提供了突出個人風格、展示設計才華的平臺。同時,手繪的服裝又使那些追逐時代潮流的人在顯示自己的獨立個性和審美情趣上得到特殊的心理滿足。 二、手繪紡織品的特點和運用 (一)機械化生產的織花或印花織物的缺陷 在機械化生產的服裝上織花或印花的制作過程中,存在著設計與制作分離的現象。通常花紋紋樣是由設計者根據社會的需求和生產的可能先畫出紙樣(或稱圖案、花稿),然后由生產技術部門經過意匠踏花或雕刻制版后再進行生產制作。在這個過程中,花樣設計者只是提供了可供生產的設計稿樣,而并不參與實際的制作。生產設備與生產工藝的制約,也往往使設計者的許多奇思妙想得不到充分發揮,限制了花色風格的多樣性。 (二)手繪紡織品的工藝 織物手繪工藝的出現,表面上好使紡織品花色的生產回復到原始落后的手工階段,但它卻有著機器大生產不能取代的優點。手繪紡織品圖案紋樣與織造或印染的紋樣比較起來,特點表現在:①手繪簡便、易于操作,設計者的意圖可以充分發揮。②制作方便。它不需要過大的場地和復雜的設備,只需一些簡單的繪制工具、染化料和必要的后整處理,即可進行。③具有強烈的個性特色。手繪的方法適用于絲綢、棉布、化纖、毛麻等多種針紡織品。