色彩的裝飾性能有哪些?

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如何表現設計色彩。

1.變化自然環境，物象造成的色彩變化學習：任何物體的色彩面貌呈現都是與周圍色彩比較的結果，它是固有色、光源色、環境色的綜合體現。通過練習可以使學生直接生動地認識到局部色彩與整體色彩的關系，從中發現并掌握一些變化規律和表現形式，為以后理性地運用色彩語言表達設計思想打下堅實的基礎。需要對一組靜物進行現實色素描，然后轉換靜物組合。例如：A.轉換光源色（由太陽變成白熾燈等）；B.轉換少量物體；C.轉換和拆除靜物組合的一部分襯里等，使靜物組合產生局部變化。最后，對照前后作品，從中感受到局部色彩變化帶來的整體色彩變化。在此基礎上，學生可以繼續進行色彩組合聽寫訓練，讓學生在解決問題的過程中理解和掌握色彩知識。2.顏色歸納表達：通過掌握對自然色彩的分析，對自然色彩進行歸納和提煉，從中了解如何將畫面從立體向二維轉換的方法，了解從現實性表達向設計性能轉換的過程。它還可以更理性地使用顏色，為未來的設計工作奠定基礎。在現實的基礎上，總結和提煉相同的場景、風景和花朵的顏色。由于客觀物體圖像的顏色是不斷變化的，所以在做這個練習時，首先畫一個現實的顏色作業，然后完成兩種不同的處理方法。色彩歸納訓練，是一種有效的溝通現實主義和裝飾色彩繪畫方法的措施。總結色彩寫作生還重視色彩感覺的第一印象，只是進一步表現物體顏色的基本特征。其表現形式的區別在于，歸納色素描是在消除光色影響的顏色處理中，有意識地追求平面圖像效果。

總結色彩素描一般有兩種方法：一是在保持原有光色關系的基礎上，將相鄰范圍內的幾種近似顏色轉化為其平均顏色，以平均值代替，盡可能采用平涂層處理，但不能簡單地用固有顏色代替對象。第二，在保持書寫生物象色調特征的情況下，加強對色彩的主觀處理，進行必要而適度的夸張，如加強色線的曲直對比度、色彩分布的密集對比度等。豐富的風景組合適用于書寫對象。圖片處理方法除以平面彩色塊外，還可以勾線填色，或對局部進行復雜處理。同時，還應注意的是，色塊之間的彩色邊緣必須得到肯定和澄清。色塊中的顏色通常不能漸變或滲透。

3.色彩的裝飾性能：要求這一環節是繼色彩歸納訓練之后的又一重要命題，培養具有設計思維能力和設計手段的重要命題。它以風景、花卉和人物為對象，進行裝飾色彩的技巧練習。以主觀性為基礎，以美化畫面為核心，運用感應、變色、象征等表達手法，注重色彩本身的韻律效果。裝飾色彩表達是印象派和現代繪畫藝術家常用的手法，如高、勞特里克等。實踐應該是漸進的，從歸納素描開始，在色彩歸納的基礎上盡可能強調其裝飾性，在很大程度上整合形狀和色塊。第二步可以嘗試限制色彩使用的方法，達到一到十的目的。只有使用幾種顏色，才能根據不同的搭配形式產生不同的顏色風格。第三步是借色，吸收古今中外優秀裝飾作品的手法，尤其是裝飾畫和圖案設計的主要手法。同樣重要的顏色也反映了色彩效果的描述技術，如裝飾隔色塊等。與色彩同樣重要，可以增強畫面色彩的豐富性和裝飾性，從而使畫面色彩呈現出一種順序感，從而達到色彩效果的和諧。

4.顏色抽象表達。它是設計和表達手段的一個重要組成部分，需要擺脫視覺直接識別圖像的依賴，鍛煉學生的設計思維能力。使圖像和顏色自然，逐漸脫離自然，最終作用于自然。使顏色和形式具有暗示、符號和意義傳遞的功能。通過一些命題設計（如：激勵越、和諧、生活等）來完成。由于他們自己的經驗、不同的文化背景、個性等因素，學生對命題有不同的心理反應。在抽象練習中，他們使用簡單的點、線和表面作為作品的形象，而不是根據個人對任何特定形象的理解來裝飾對象。

5.顏色紋理效果的表現。在不改變其形狀的前提下，選擇歸納、裝飾、抽象作品進行紋理效果處理。例如，用木板代替水粉紙，在顏料中加入沙子、木屑、碎玻璃顆粒、石膏粉等，以達到良好的紋理效果。使用油畫在畫面上使用印花、渲染、摩擦等技術，使畫面達到新的境界。

從理論學習到實踐實踐，從感性認識到理性認識，從繪畫寫生色彩的科學觀察到主觀理性歸納設計色彩，通過對繪畫寫生色彩和設計色彩特征的理解，使學生從理論學習到實踐實踐，從感性認識到理性認識。從而培養學生對色彩的理解和把握，生動地表達設計色彩的能力水平，使他們能夠掌握不同的設計色彩方法，在未來從事不同的藝術設計領域發揮作用，為未來從事的藝術專業正確使用色彩和設計色彩奠定堅實的基礎。