圖片創(chuàng)作中有六個最重要的元素和手段

來源:投稿網(wǎng) 時間:2023-08-08 10:00:08

在影視作品中，影調與光線的運用是否恰到好處，往往會決定整部作品的成敗。

圖片創(chuàng)作中有六個最重要的元素和手段：光、運動、構圖、顏色、場景和角度。光作為最重要的藝術手段之一，可以說光是影視畫面創(chuàng)作的靈魂。每個鏡頭圖片的信息傳輸都取決于光的表達和傳達。人們從視網(wǎng)膜的生理領域轉變?yōu)樾蜗笏季S的心理領域，這些領域都是從光中理解的。因此，光是鏡頭圖片視覺信息和視覺形狀的基礎。攝影師在選擇、使用和再現(xiàn)光線時，必須注意技術和技能。只有這樣，完成的圖片的光效果才會突出，視覺形式才會獨特。也就是說，首先，讓觀眾在圖片的外部形式中捕捉到圖片光的視覺效果，同時感受到光作為靈魂的存在和技術的審美追求。

光具有其特殊功能：完成攝影圖像曝光，實現(xiàn)圖像建立；控制圖像亮度水平和對比關系；決定場景氛圍效果；突出，強調人物和風景的造型特征；確定視覺基調；揭示主體的形式、體積、輪廓、形狀、大小等視覺特征；形成一定的明暗色調效果和關系；幫助圖片構圖；創(chuàng)造環(huán)境，展示環(huán)境特征和空間關系；構成圖片視覺風格。

在今天的影視創(chuàng)作中，光線應該有其獨特的形式感、氛圍感和美感，使觀眾在生理和心理上得到認可，這應該成為視覺媒體不可或缺的終極追求目標。光是電視攝影獲取圖像的必要條件，使準確曝光成為可能。同時，它還可以在表達人物、塑造場景造型、營造環(huán)境氛圍等方面發(fā)揮重要作用。可以說，光是電視攝影藝術的生活。

一部電影的照明非常精致，如何布置光線有其嚴格的規(guī)則。照明的焦點在哪里，光的強度和角度都是非常有選擇性的。導演可以通過聚光燈的方向來控制觀眾的注意力。電影的照明很少是靜態(tài)的，無論相機或被拍攝對象稍微移動，光線都會發(fā)生很大的變化。有時拍攝電影需要很長時間，在許多因素是每個鏡頭的轉換，照明需要很多復雜的工作；相機必須估計每次拍攝時由運動引起的每一個變化。不同的顏色、形狀和結構會反射或吸收不同數(shù)量的光。如果被攝體在景深中，情況就會更加復雜。因為照明也必須在景深中，在彩色圖片中，明暗效果往往不突出，陰影褪色，圖像顯得平淡，深度消失。

照明有許多不同的風格。隨著電影的主題和風格的不同，照明也有不同的基調。例如，喜劇和音樂電影通常是高調的，明亮的圖片，很少有陰影；悲劇和情節(jié)劇與高對比色調，光線僵硬，有時有強烈的黑色條紋；神秘電影和恐怖電影通常是低調的，模糊的圖片，背景是大面積的陰影，大多是雨天，使神秘和可怕的氣氛更強烈。例如，電影《七宗罪》的第一個場景是在雨天，兩名警察在有大面積陰影的過道上相遇，這為整部電影的神秘和奇怪奠定了基調。

照明使用某種語氣，這只是一個一般的說法，有時圖片中有幾種語氣的混合使用，如低調的背景，但在前景中可以添加一些高對比度的組成部分。例如，史蒂文·索德伯格的電影《販毒網(wǎng)絡》中有三個故事，使用了三種不同的語氣來區(qū)分不同的時間和空間。工作室制作的電影通常更戲劇性，而場景拍攝的鏡頭通常使用場景光，這更自然。

在光線使用方面，它也可以分為現(xiàn)實主義和表現(xiàn)主義。現(xiàn)實主義者傾向于使用更多的場景光，至少在拍攝場景時應該如此。然而，即使在戶外拍攝，大多數(shù)導演仍然使用一些燈光和反射器，以增強自然光或減弱明亮陽光下的一些明暗對比。一些導演也喜歡使用特殊的鏡頭和技巧，而不使用人工光源。在現(xiàn)場光拍攝的電影中，人物就像紀錄片一樣，線條粗糙而堅硬，缺乏柔軟感。在拍攝內景時，現(xiàn)實主義者喜歡使用明顯的光源，如窗外的陽光或燈光。他們經(jīng)常使用散光來避免人為的強烈對比。簡而言之，除非情節(jié)明確規(guī)定，否則現(xiàn)實主義不需要發(fā)現(xiàn)光源。

形式主義者的光是不同的。他們經(jīng)常根據(jù)象征的意義和意義進行夸張，這是自然光的性質。用低角度照亮表演者的臉，即使演員不表演，也會產生陰險的戲劇效果；如果在光源前阻擋，就會產生可怕的效果，讓觀眾感到不安。另一方面，在某些場合，特別是在拍攝場景時，如果使用剪影，就會產生柔和浪漫的藝術興趣。

圖像可以在聚光燈下產生強烈的明暗對比，也會扭曲變形。形式主義導演經(jīng)常使用強烈的對比來實現(xiàn)心理和主題的目的。

有時導演故意放大相機的光圈，使電影過度曝光，導致整個畫面變白。過度曝光用于表達夢幻場景，這是非常有效的。有時這種技能也會產生恐怖效果，成為一種夸張的藝術技巧。

光作為一種技術條件，作為一種極其重要的造型元素和手段，在創(chuàng)作之初，必須有一個完整的整體設計。就像藝術家對人物、場景、服裝、色彩關系有明確的定位一樣，整部電影的光線（主要是人工光）有明確的背景設計。光效設計應整體風格化，場景典型；具體造型處理應詳細。簡而言之，利用環(huán)境光效創(chuàng)造敘事的主題生存狀態(tài)，補充有意義的光影和氛圍的空間缺陷，加強構圖關系，建立主觀、有意識的明暗關系，已成為攝影師的唯一目的。