關(guān)于音樂(lè)形態(tài)特征的文化解讀在音樂(lè)院校中國(guó)音樂(lè)史教學(xué)中的意義
包德述
摘 要:在音樂(lè)院校中國(guó)音樂(lè)史教學(xué)中,突出音樂(lè)作品形態(tài)特征的文化解讀,不僅體現(xiàn)了一切為了學(xué)生的發(fā)展與成長(zhǎng),強(qiáng)調(diào)學(xué)生自我思考、探究和發(fā)現(xiàn)事物的研究型教學(xué)理念,而且可以幫助學(xué)生從形態(tài)與文化兩個(gè)層面,全面理解中國(guó)音樂(lè),更好地從事音樂(lè)創(chuàng)作和分析、演繹中國(guó)音樂(lè)作品。
關(guān)鍵詞:中國(guó)音樂(lè)史;研究型教學(xué);形態(tài)特征;文化解讀
在當(dāng)今高校中國(guó)音樂(lè)史教學(xué)中,有不少的專(zhuān)家、學(xué)者、教師在努力探索提高中國(guó)音樂(lè)史教學(xué)的新理念、新方法、新手段。尤其是“以學(xué)生為中心、以教師為主導(dǎo),始于問(wèn)題、基于發(fā)現(xiàn)、具有創(chuàng)造性特色”的研究型教學(xué)理念更是得到學(xué)界的高度重視。筆者結(jié)合自己的教學(xué)實(shí)踐,從音樂(lè)作品形態(tài)特征的文化解讀這個(gè)側(cè)面,去探討研究型教學(xué)理念在音樂(lè)院校中國(guó)音樂(lè)史教學(xué)中的運(yùn)用,并闡發(fā)其重要意義。
中國(guó)音樂(lè)作品,尤其是傳統(tǒng)音樂(lè)作品,多具有深層的社會(huì)、文化背景和典型的形態(tài)特征。如果僅僅在課堂上講講作品產(chǎn)生的時(shí)代背景,讓學(xué)生聽(tīng)聽(tīng)音響,就忽視了音樂(lè)院校學(xué)生的專(zhuān)業(yè)特點(diǎn),難以達(dá)到研究型教學(xué)“一切為了學(xué)生的發(fā)展與成長(zhǎng)”的目的。為此,筆者在教學(xué)中,課前要求學(xué)生預(yù)習(xí),了解作品的社會(huì)、文化背景,直觀感受音樂(lè)作品并對(duì)作品形態(tài)特征給予初步分析。課堂上則在學(xué)生充分討論的基礎(chǔ)上,將音樂(lè)作品形態(tài)特征予以總結(jié),并深挖其與姊妹藝術(shù)之間內(nèi)在聯(lián)系、文化內(nèi)涵等。學(xué)生在討論、研究的過(guò)程中,始于問(wèn)題、基于發(fā)現(xiàn)、興趣盎然。
如在教學(xué)琴歌作品《胡笳十八拍》之前,我要求學(xué)生預(yù)習(xí),并重點(diǎn)關(guān)注作品的時(shí)代背景與形態(tài)特征。當(dāng)學(xué)生課堂上學(xué)習(xí)第一拍時(shí),早有準(zhǔn)備的學(xué)生們從時(shí)代背景、歌詞、音階、調(diào)式、調(diào)性、旋律發(fā)展等方面進(jìn)行了廣泛的討論。特別是在學(xué)生分析出旋律發(fā)展句尾“疊音”的特點(diǎn)后,筆者感覺(jué)這正是挖掘中國(guó)音樂(lè)與語(yǔ)言文學(xué)密切聯(lián)系的很好時(shí)機(jī),引導(dǎo)學(xué)生將之與中國(guó)語(yǔ)言、文學(xué)聯(lián)系思考。在學(xué)生充分討論之后,指出這一音樂(lè)表現(xiàn)特點(diǎn)與漢語(yǔ)語(yǔ)言及文學(xué)的表達(dá)有著密切的聯(lián)系:
在漢語(yǔ)表達(dá)過(guò)程中,為了加強(qiáng)語(yǔ)氣,增加表現(xiàn)力,常常運(yùn)用“疊字”的表達(dá)方式,如表現(xiàn)高興常常用“高高興興”,表現(xiàn)熱鬧常常用“熱熱鬧鬧”,表現(xiàn)川流不息的人群用“熙熙攘攘”,表現(xiàn)色彩常常用紅紅的、黃黃的,或用紅彤彤、黃燦燦等。我國(guó)歷代的文學(xué)作品,尤其是詩(shī)詞作品中也常常用“疊字”的手法,如《關(guān)睢》、《伐檀》、《碩鼠》、《蒹葭》、《黃鳥(niǎo)》、《采薇》、《聲聲慢》等。
之后,進(jìn)一步向?qū)W生介紹我國(guó)魏晉時(shí)期著名的文學(xué)家劉勰在其《文心雕龍?物色》中對(duì)“疊字”的精辟闡述:是以詩(shī)人感物,聯(lián)類(lèi)不窮。流連萬(wàn)象之際,沈吟視聽(tīng)之區(qū),寫(xiě)氣圖貌,既隨物之婉轉(zhuǎn);屬采附聲,亦與心徘徊。故“灼灼”狀桃花之鮮,“依依”盡楊柳之貌,“杲杲”為日出之容,“漉漉”擬雨雪之狀,“喈喈”逐黃鳥(niǎo)之聲,“ ”學(xué)蟲(chóng)草之韻。……并以少勝多,性貌無(wú)遺矣。雖復(fù)思經(jīng)千載,將何易奪。
劉勰的論述,闡明了我國(guó)古代文人在感物、體物的過(guò)程中,不僅是對(duì)事物的摹寫(xiě),還有著心對(duì)物的觀照。“疊字”手法,看似散漫、質(zhì)樸無(wú)華,但細(xì)細(xì)品味則可從平淡見(jiàn)奇趣,于自然中見(jiàn)精到。這種簡(jiǎn)約的手法并非是真的簡(jiǎn)單,而是以簡(jiǎn)代繁,以少勝多,反復(fù)品味,使物色“情貌無(wú)遺”。音樂(lè)中的“疊音”手法的運(yùn)用,與文學(xué)“疊字”手法的意蘊(yùn)并無(wú)二致,是中國(guó)文化尚簡(jiǎn)約、求樸素,反復(fù)詠唱以盡情宣泄情感的表現(xiàn),也是中國(guó)音樂(lè)與姊妹藝術(shù)“共生性”發(fā)展的很好例證。
通過(guò)解讀的步步深入,學(xué)生們很快理解了作品中句尾“疊音”手法在表達(dá)蔡琰(蔡文姬)悲憤、感傷情懷方面的特殊意義,也更深入地了解了中國(guó)傳統(tǒng)文化的表現(xiàn)特點(diǎn)。在作品后十七拍的學(xué)習(xí)中,學(xué)生們通過(guò)分析,不僅了解了其后十七拍的旋律發(fā)展都是在第一拍的基礎(chǔ)上(尤其是最初的6小節(jié),是樂(lè)曲發(fā)展的種子材料)通過(guò)重復(fù)、衍生、緊縮、擴(kuò)充而成,而且不斷感受著包尾“疊音”這一鮮明的表現(xiàn)特點(diǎn)。之后,有的學(xué)生還指出這一手法也體現(xiàn)在琴歌《陽(yáng)關(guān)三疊》,琴曲《酒狂》、《梅花三弄》等傳統(tǒng)音樂(lè)作品中,在一些當(dāng)代音樂(lè)作品(哪小提琴協(xié)奏曲《梁祝》)中也運(yùn)用這一手法,加強(qiáng)了音樂(lè)情感的表達(dá),增強(qiáng)了音樂(lè)的藝術(shù)感染力。甚至有的學(xué)生還對(duì)如何演繹此類(lèi)音樂(lè)作品的“疊音”部分進(jìn)行了討論與嘗試。
又如在琴曲《梅花三弄》的教學(xué)中,筆者先向?qū)W生介紹了此曲的歷史演進(jìn)、版本及打譜情況,然后與學(xué)生一道聆聽(tīng)由著名琴家吳景略打譜并演奏的此曲。之后,在學(xué)生學(xué)習(xí)、演唱主題音調(diào)的同時(shí),要求學(xué)生對(duì)曲調(diào)的發(fā)展進(jìn)行分析。最后,筆者在學(xué)生分析的基礎(chǔ)上加以總結(jié),指出主題音調(diào)是以宮、徵兩音為核心,通過(guò)重復(fù)與自由展衍來(lái)拓展旋律,具有音樂(lè)材料高度統(tǒng)一,樂(lè)思自由延伸的特點(diǎn)。這樣的旋律發(fā)展手法,既是中國(guó)古代“氣”的宇宙現(xiàn)的體現(xiàn),也是中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)在統(tǒng)一中求變化、求發(fā)展,在反復(fù)詠唱中,自由的、像抽絲般地隨著思
緒的變化而發(fā)展的表現(xiàn),體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)文化的特殊審美趣味。很多中國(guó)音樂(lè)作品都采用了這一手法,如琴曲《離騷》、琴歌《黃鶯吟》、潮州箏曲《寒鴉戲水》、民歌《小白菜》、廣東吹打《賽龍奪錦》、笛曲《喜相逢》、鋼琴曲《搖籃曲》(賀綠汀創(chuàng)作)、管弦樂(lè)曲《春節(jié)序曲》等等。特別是廣東吹打《賽龍奪錦》的旋律發(fā)展更是鮮明地體現(xiàn)出這一特點(diǎn):第一句在種子材料(mi sol)陳述后重復(fù)一次,使其成為核心音調(diào),其后則在核心音調(diào)的基礎(chǔ)上不斷展衍、擴(kuò)充,使核心音調(diào)所包含的樂(lè)意得到進(jìn)一步的陳述。第二句則為第一句的變化模進(jìn),采用同樣的手法拓展旋律。在整部音樂(lè)作品中,這種利用核心音調(diào)拓展旋律的手法運(yùn)用極為普遍,使音樂(lè)材料非常集中。之后筆者進(jìn)一步讓學(xué)生把這一旋律發(fā)展手法與西方音樂(lè)的旋律發(fā)展手法進(jìn)行對(duì)比,并結(jié)合中西文化對(duì)比討論,學(xué)生很快就理解了中西方音樂(lè)在文化底蘊(yùn)與音樂(lè)形態(tài)特征上所表現(xiàn)出的差異:
中國(guó)音樂(lè)由于受“氣”的宇宙觀的影響,鮮明地體現(xiàn)出時(shí)間型的特點(diǎn),往往以點(diǎn)拓展,漸變發(fā)展,注重橫向性線形的展開(kāi)。因此,核心音調(diào)、核心節(jié)奏不斷加工、展衍、擴(kuò)充,成為音樂(lè)藝術(shù)最基本的手法,在句型結(jié)構(gòu)上表現(xiàn)出自由的、“非方整性”的特點(diǎn)。其最高的旨趣不在于音響的渾厚、結(jié)實(shí)、豐滿(mǎn),而在于旋律線條游動(dòng)的起伏、強(qiáng)弱、虛實(shí)、張弛所產(chǎn)生的韻律感及反復(fù)詠唱所帶來(lái)的生動(dòng)情趣與悠遠(yuǎn)韻味,其終極目標(biāo)是音樂(lè)表現(xiàn)的“深邃”;而西方音樂(lè)由于受原子、幾何、數(shù)的宇宙觀的影響,體現(xiàn)出空間型的特點(diǎn),表現(xiàn)出對(duì)縱向和聲
及色彩豐滿(mǎn)的重視。音樂(lè)發(fā)展往往體現(xiàn)出幾何、數(shù)理的原理和對(duì)和聲功能屬性的依賴(lài),句型結(jié)構(gòu)上表現(xiàn)出“方整性”的特點(diǎn)。其最高旨趣在于音樂(lè)表現(xiàn)對(duì)人心的震撼力及訴諸理性觀念的“深刻”。
再如,我國(guó)五四時(shí)期著名的民族器樂(lè)演奏家、作曲家劉天華在廣泛學(xué)習(xí)中西音樂(lè)文化后,高屋建瓴地提出“中西融合”的國(guó)樂(lè)發(fā)展現(xiàn),認(rèn)為中國(guó)音樂(lè)的發(fā)展必須“從東西的調(diào)和與合作中打出一條新路來(lái)”,并創(chuàng)作“十大二胡名曲”來(lái)實(shí)踐其國(guó)樂(lè)發(fā)展觀。教學(xué)中,筆者與學(xué)生一道聆聽(tīng)劉天華的代表音樂(lè)作品,并對(duì)樂(lè)譜進(jìn)行解讀、討論,分析其創(chuàng)作理念在形態(tài)特征上的具體表現(xiàn)。
《良霄》是劉天華與學(xué)生共度除夕時(shí)即興創(chuàng)作并演奏的一首二胡曲。樂(lè)曲既有抒情性的歌唱性旋律,又富有節(jié)日的歡樂(lè)氣氛。音樂(lè)發(fā)展既有中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化的特點(diǎn),又有著西洋音樂(lè)旋律發(fā)展“邏輯分明,層層推進(jìn)”的意味,特別是其鮮明的中國(guó)文化特點(diǎn)。首先,旋律發(fā)展采用中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)慣用的魚(yú)咬尾手法。這種手法又稱(chēng)“聯(lián)珠”、“扯不斷”,與文學(xué)中前傳后承的“頂真”手法具有相同的特點(diǎn)。因此,錢(qián)仁康先生借用文學(xué)中的稱(chēng)謂,把音樂(lè)中的前一句的尾音與后一句的起音相同的手法稱(chēng)為“頂真格旋律”。在各句的銜接中,既有單音相頂,也有多音相項(xiàng);既有同一音域的前傳后承,又有不同音域的前傳后承。旋律發(fā)展連綿不斷、一氣呵成,而又富于變化,體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)藝術(shù)的線性延伸、漸變發(fā)展的特點(diǎn)。其次,作品句子參差不齊,既有短至5拍的短句,又有長(zhǎng)至16拍的大樂(lè)句,鮮明地體現(xiàn)出曲作者歡悅、自由的心態(tài),也是中國(guó)傳統(tǒng)文化“偏于心理,略于形式”的表現(xiàn)。
《光明行》采用西洋復(fù)三部曲式的結(jié)構(gòu),但各部分采用中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)“合尾”手法統(tǒng)一樂(lè)思。呈示部(第一、二段)音樂(lè)發(fā)展既采用西方音樂(lè)的動(dòng)機(jī)分裂、音型模進(jìn)手法,又運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)常用的五聲音階級(jí)進(jìn)、魚(yú)咬尾手法。對(duì)比部(第三、四段)中的第三段,旋律發(fā)展采用單純的重復(fù)與模進(jìn)手法,而節(jié)奏處理上又將西方古典小步舞曲的節(jié)拍與中國(guó)鑼鼓點(diǎn)“馬腿”的節(jié)奏相互滲透,形成“隱伏節(jié)拍”(樂(lè)譜記寫(xiě)為2/4,但卻隱藏著3/4的律動(dòng))。再現(xiàn)部對(duì)呈示部進(jìn)行了大幅的擴(kuò)展,在擴(kuò)展部分通過(guò)小提琴的顫弓手法與大三和弦分解形成軍號(hào)式的音調(diào)等等。
學(xué)生在分析作品形態(tài)特征的過(guò)程中,既很好地了解了劉天華中西音樂(lè)手法交織運(yùn)用的創(chuàng)作特點(diǎn),又對(duì)中西音樂(lè)的形態(tài)特征有了直觀的認(rèn)識(shí)。
其他,如姚丙炎打譜完成的琴曲《酒狂》中固定手法拓展旋律、持續(xù)低音、音程大跳、三拍子節(jié)奏、切分音的運(yùn)用與放達(dá)不羈、得意忘形的“魏晉風(fēng)度”及“天下名士少有全者”的時(shí)代背景的聯(lián)系,器樂(lè)合奏曲《春江花月夜》“魚(yú)咬尾”、“合尾”手法與文學(xué)中“頂真”手法及中國(guó)古典哲學(xué)理念“一生二,二生三,三生萬(wàn)物,萬(wàn)物歸一”的密切聯(lián)系,琴歌《陽(yáng)關(guān)三疊》與姜夔“自度曲”《揚(yáng)州慢》、《鬲溪梅令》等聲樂(lè)作品在歌詞結(jié)構(gòu)與音樂(lè)結(jié)構(gòu)、詞韻與音韻上的密切聯(lián)系等等,都是音樂(lè)形態(tài)特征與文化聯(lián)系解讀的很好教學(xué)實(shí)例。只要將音樂(lè)形態(tài)特征與文化緊密聯(lián)系、深入挖掘,就能夠激發(fā)出學(xué)生學(xué)習(xí)中國(guó)音樂(lè)史的熱情,還能夠讓學(xué)生真正理解“文化中的音樂(lè)”與“音樂(lè)中的文化”的內(nèi)在含義。
總之,突出并強(qiáng)化音樂(lè)作品形態(tài)特征的文化解讀,對(duì)于音樂(lè)院校中國(guó)音樂(lè)史教學(xué)具有重要的價(jià)值與意義:1. 解決了中國(guó)音樂(lè)史課程直觀上給人枯燥、空泛的問(wèn)題,有利于激發(fā)學(xué)生自主學(xué)習(xí)的積極性,使學(xué)生由傳統(tǒng)的被動(dòng)學(xué)習(xí)向主動(dòng)學(xué)習(xí)轉(zhuǎn)變,體現(xiàn)了以學(xué)生為中心,以教師為主導(dǎo),始于問(wèn)題、基于發(fā)現(xiàn)、具有創(chuàng)造性特色,強(qiáng)調(diào)學(xué)生自我思考、探究和發(fā)現(xiàn)事物的研究型教學(xué)理念同時(shí),也有利于教師知識(shí)面廣度、深度的不斷拓展,完成教師由“經(jīng)驗(yàn)型”、“傳遞型”向“專(zhuān)家型”、“研究型”的角色轉(zhuǎn)換;2.體現(xiàn)了中國(guó)音樂(lè)史“單一學(xué)科”教學(xué)向“跨學(xué)科”、“跨文化”整體教學(xué)的發(fā)展趨勢(shì),也是中國(guó)音樂(lè)史課程與音樂(lè)名作賞析、音樂(lè)美學(xué)等課程學(xué)科資源整合的有效途徑與嘗試,極大地拓展了學(xué)生的學(xué)習(xí)空間;3.可以幫助學(xué)生以民族音樂(lè)學(xué)的觀念與方法,正、反兩個(gè)方向思考并理解“音樂(lè)中的文化”與“文化中音樂(lè)”的真正含義,準(zhǔn)確把握中國(guó)音樂(lè)文化的發(fā)展脈絡(luò)及中國(guó)音樂(lè)特殊的哲學(xué)基礎(chǔ)和審美追求、審美趣味、審美特征;4.突出了音樂(lè)院校學(xué)生的專(zhuān)業(yè)特點(diǎn),有利于學(xué)生把所學(xué)的知識(shí)轉(zhuǎn)
化為能力,更好地從事音樂(lè)創(chuàng)作和分析、演繹中國(guó)音樂(lè)作品,達(dá)到理論指導(dǎo)實(shí)踐的教學(xué)目的。同時(shí)也有利于從思想上解決音樂(lè)院校學(xué)生“重技輕藝”的問(wèn)題,凸顯中國(guó)音樂(lè)史作為音樂(lè)院校專(zhuān)業(yè)基礎(chǔ)課的重要地位。
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On the Significance of Cultural Analysis of Music Morphology to Chinese Music History Course in Music Schools
Bao Deshu
Abstract:In the process of teaching Chinese Music History, to put emphasis on analyzing morphology characteristics of music works, not only represents the researchoriented education idea of paying more attention to students selfthinking and placing emphasis on exploring and discover problems, but also to help them understand music form morphology and literal aspects.
Key words:Chinese Music History; researchoriented education; morphology characteristics; cultural analysis