中國歌唱藝術的現狀是什么?

來源:投稿網 時間:2023-08-15 10:00:07

歌唱藝術作為音樂文化藝術的重要形式之一，是人類文化不可分割的一部分。它的發展始終伴隨著社會的進程。它不僅受到社會進程的限制，而且對社會的發展產生了獨特的影響。

中國歌唱藝術的現狀是什么？有人說，只有一種科學的發聲方法，加上民族語言和風格，才是中國的歌唱藝術。在媒體的影響下，許多專業人士和群眾將其分為三種唱法：民族唱法、美聲唱法和流行唱法。另一些人認為，中國當代民族聲樂應該借鑒西方傳統歌唱的優勢，并將其與中國民族藝術和民族語言相結合，使中國歌唱藝術的技術和風格不斷開辟新的境界。筆者認為，關鍵是形成自己的民族聲樂藝術形式。只有民族的才是世界。說到歌唱藝術，我們會想到意大利。意大利的歌唱方法真的很科學。它最早在歐洲被接受。例如，法國、俄羅斯是這種好的、科學的方法，結合自己的民族語言，音樂風格終于形成了自己的特點，創造了自己的聲樂學校，你聽到他們唱自己的民族歌劇和歌曲，會發現它絕對是聲音（根據國內通常的分割），但絕對的民族風格，民族感情，民族風格。另一個例子是韓國和日本的歌唱藝術，近年來發展迅速。當他們唱阿里郎或櫻花時，你能說他們失去了民族風格，因為他們使用了科學的方法嗎？因此，隨著《紐約時報》的發展，科學的歌唱方法不再僅僅指意大利人的歌唱，它已經被全人類所接受，并在許多地方本地化。因此，我們不必拘泥于形式，我們應該堅定地改進我們的缺點，以多樣化的整合。只有這樣，我們才能真正形成自己的民族風格，創造自己的聲樂學派，中國歌唱藝術才能真正走向世界。

世界聲樂藝術的發展經歷了三個時期：1885年之前是感官直觀技術訓練時代；1855年，瑪·加爾西亞（子）發明了喉鏡，世界聲樂藝術開始進入科學的新時代——聲樂藝術與人類生理研究相結合的時代；1938年，卡·依·西肖爾發表了《音樂心理學》，世界聲樂藝術進入了與人類心理研究相結合的時代。綜上所述，聲樂的發展是從單一的聲樂技能時代到聲樂生理時代和新興的聲樂心理時代。正是這三個時代奠定了聲樂藝術的支柱學科體系。所謂的支柱學科，是聲樂藝術最重要的支撐學科，由聲樂技能、聲樂生理學和聲樂心理學三個學科組成。

從生理學的角度來看，唱歌是制造樂器和演奏樂器的過程。這種樂器的特殊性是四個部分：天生的樂器——聲音、共鳴、呼吸動力和語言。呼吸是動力，呼吸沖擊聲帶發出聲音。只有通過打開的共振腔擴大和美化，才能形成美麗的聲音。歌唱技巧是聲樂藝術的核心，是專門研究形成歌唱技巧和技巧的學科。歌唱的身體運動是形成歌唱技巧的重要因素。許多聲樂教育家將聲樂技巧概括為兩個詞——動作，我認為這是相當合理的。在聲樂學習的早期階段，學習者必須知道他們在做什么（動作），以及如何做（動作），這是形成歌唱技巧的基本方法。

歌唱生理運動的監督屬于歌唱心理的范疇。它是歌手自覺監督歌唱運動的具體表現，是歌手預期目的的心理過程，是歌唱技能和技能形成的重要因素。歌唱運動的監督是對歌唱和聲音中身體運動的準確性的監測。它反映了歌唱聲音是生理運動與心理運動監測的補充關系，是歌唱技能形成中生理運動的心理控制過程，屬于歌唱心理學歌唱運動心理的研究。

從歌唱運動的角度研究聲樂，發展聲樂，運用行為心理學觀點，整合聲樂生理學、聲樂技能、聲樂心理學科學，改變聲樂教學從生理功能到生理功能，從聲音技能到聲音技能，缺乏科學手段的聲樂。從歌唱運動的角度發展三位一體的聲樂教學，不僅強調聲音的生理運動機制，而且強調聲音的心理控制活動，結合構建熟練的歌唱協同運動的項目，即形成三者的有機整合。在項目建設中，既有聲樂實踐積累和聲樂理論指導的雙軌劃分，建立了心理監測唱歌的生理運動，形成熟練唱歌的三位一體的綜合聲樂實踐模式。最近，音樂界和社會普遍接受三種唱法的劃分，這無疑是將美聲唱法和民族唱法歸屬于傳統聲樂。事實上，這三種唱法的劃分也存在爭議。在吸收、借鑒、創新和發展聲樂唱法的實際過程中，這三種唱法也越來越普遍，趨于融合。他們的邊緣邊界逐漸消失。邊界不能從曲目中劃分。從聲樂演唱的角度來看，吳碧霞是另一個例子。到目前為止，關于吳碧霞的跨境演唱仍有許多爭論。然而，吳碧霞在她的論文中的最后一句話你唱什么像什么中闡明了聲樂表演的藝術真諦，沒有障礙，沒有畫框線，掌握了各種風格和演唱手段的探索，專家和觀眾都給予了充分的肯定和贊揚。因此，現在三種歌唱方理論越來越模糊，即歌唱的風格。這就是聲樂的發展趨勢，這也說明我國聲樂藝術的發展已經到了一個多元化、多風格相互吸收的新融合階段。