唱歌閱讀表演所塑造的藝術(shù)形象

來(lái)源:投稿網(wǎng) 時(shí)間:2024-03-19 10:00:04

舞蹈美的歌劇前輩們有著非凡的智慧。他們?cè)陂L(zhǎng)期的舞臺(tái)實(shí)踐中不斷創(chuàng)造、積累和鍛煉，將具體的世界鍛造成一個(gè)形象化的理想領(lǐng)域，為我們展示生活開(kāi)辟了捷徑。它并不意味著一切，也不完全與自然相同，而是選擇生活的一面，使其典型化、形象化，發(fā)揮畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用，少贏多贏。也就是說(shuō)，以最集中、最精致的形式和最簡(jiǎn)單、最經(jīng)濟(jì)的手段來(lái)達(dá)到最好、最美麗的藝術(shù)效果。這是一種非常聰明、非常聰明的手段。我認(rèn)為歌劇的舞臺(tái)藝術(shù)仍然應(yīng)該發(fā)揚(yáng)這些優(yōu)秀和規(guī)律的歌劇。

首先，堅(jiān)持戲曲的程式性、寫(xiě)意性、象征性和虛擬性的審美原則，規(guī)范舞蹈美。歌劇的舞臺(tái)藝術(shù)一直遵循這些原則，這不需要重復(fù)。問(wèn)題是，近年來(lái)出現(xiàn)的歌劇舞蹈美容制作和現(xiàn)實(shí)主義氛圍違反了歌劇的規(guī)律和審美原則。

現(xiàn)實(shí)生活中的場(chǎng)景是不斷變化的，但舞臺(tái)是有限的。中國(guó)戲曲和西方戲劇采用了不同的方法，如何利用有限的舞臺(tái)空間來(lái)展示無(wú)限的現(xiàn)實(shí)空間。在現(xiàn)實(shí)主義的戲劇中，舞臺(tái)往往被視為固定的空間，用場(chǎng)景來(lái)裝飾和分割，給這個(gè)空間一個(gè)定義，使它成為生活的橫截面，在這個(gè)場(chǎng)景中表達(dá)戲劇矛盾。在《雷雨》中扮演周家的角色集中在周大廈的客廳里，扮演陸家的角色，在陸家的壞房間里，通過(guò)場(chǎng)景的變化來(lái)完成空間的轉(zhuǎn)換。在歌劇中，就像處理時(shí)間問(wèn)題一樣，采取了一種假設(shè)性的做法：演員和觀眾達(dá)成了默契，舞臺(tái)不是一個(gè)固定的空間，而是一個(gè)不固定的、流動(dòng)的、自由的空間。在《蘇三起解》中，蘇三和崇公正只是在舞臺(tái)上轉(zhuǎn)了幾圈，從洪洞縣到太原，數(shù)千英里送京娘。三五步走遍天下，演員在臺(tái)上的圓場(chǎng)，劇中人可能已經(jīng)走過(guò)了十萬(wàn)八千里。

空間的虛擬性也體現(xiàn)在空間構(gòu)成元素的虛擬性上，如自然風(fēng)景、文化建筑和交通工具。當(dāng)然，自然界的山川湖泊不能搬到舞臺(tái)上?，F(xiàn)實(shí)主義戲劇想了很多辦法，設(shè)計(jì)了很多復(fù)雜的機(jī)構(gòu)布景。如果你想劃船，你必須有一艘船。如果你想開(kāi)車(chē)，你必須有一輛車(chē)。歌劇從不遵循這條規(guī)則。雖然沒(méi)有辦法把船搬到舞臺(tái)上，但歌劇保留了最具代表性和可操作性的符號(hào)——槳和兩面畫(huà)著車(chē)輪的旗幟。借助這兩個(gè)道具，我們可以通過(guò)模仿真實(shí)動(dòng)作來(lái)彌補(bǔ)物質(zhì)不足。舞臺(tái)上可能是空的，但在《白蛇傳》中，船夫的槳搖出了一艘船，一個(gè)美麗的西湖；白娘子的旗幟揮舞著一座戰(zhàn)鼓和洶涌的金山寺；楊貴妃在《醉酒》中的折扇舞出了月亮的美麗風(fēng)景，美麗的身材勾勒出迷人的夜晚；在《天女散花》中，天女的彩色絲綢舞出了廣闊壯觀的世界和莊嚴(yán)祥和的花雨。

第二，堅(jiān)持以表演為中心的歌劇，以演員為中心的表演，以歌唱和閱讀為中心的演員性質(zhì)設(shè)計(jì)舞蹈美。歌劇一直是一門(mén)表演藝術(shù)，表演是主要的，貫穿始終；音樂(lè)是第二位的，與表演密切相關(guān)；舞蹈美再次處于重要的輔助手段，處于陪襯地位。因此，在設(shè)計(jì)舞蹈美時(shí)，我們不應(yīng)該占據(jù)主導(dǎo)地位。我們只能在環(huán)境點(diǎn)到位，留下更多的空間，讓演員通過(guò)表演反映劇中的具體環(huán)境和氛圍，從而具有更深的魅力和更強(qiáng)的魅力。如果你大肆鋪張，與真實(shí)場(chǎng)景一樣花哨，會(huì)干擾演員的表演，干擾觀眾欣賞表演的注意力，進(jìn)而影響戲劇效果。事實(shí)上，一旦觀眾進(jìn)入戲劇，他們的注意力基本上集中在演員身上。那些豪華的舞蹈設(shè)備只是引導(dǎo)觀眾進(jìn)入戲劇的一條途徑。它們只能給觀眾留下特定環(huán)境的印象驚觀眾、打上觀眾心靈烙印的仍然是演員通過(guò)唱歌和閱讀表演所塑造的藝術(shù)形象和劇本所表達(dá)的深刻思想，無(wú)需重復(fù)。

第三，堅(jiān)持為城鄉(xiāng)觀眾表演的目的，簡(jiǎn)潔靈活地安裝舞臺(tái)。傳統(tǒng)戲劇的舞臺(tái)藝術(shù)一直以虛擬、寫(xiě)意和象征為主。后來(lái)，隨著時(shí)代的發(fā)展趨勢(shì)，其表達(dá)形式有了極大的豐富。例如，使用照明和聲音是非常好的。因此，照明和聲音是虛擬的，這與歌劇的審美原則和精神是一致的。但說(shuō)實(shí)話，還有其他問(wèn)題。我認(rèn)為追求大規(guī)模生產(chǎn)和奢侈可能是不可或缺的，這可以反映時(shí)代進(jìn)步的科技發(fā)展水平和劇團(tuán)的綜合實(shí)力。但是，我們必須牢牢把握歌劇的審美原則，以便為觀眾表演而設(shè)置舞蹈美，實(shí)現(xiàn)簡(jiǎn)潔、輕盈、靈活的表演和城鄉(xiāng)市場(chǎng)。相反，如果我們不能在大多數(shù)城鄉(xiāng)市場(chǎng)表演，我們就不能在市場(chǎng)上創(chuàng)造效益。例如，一桌兩椅仍然可以使用。您可以根據(jù)不同的游戲在風(fēng)格和數(shù)量上進(jìn)行改變，并在不同的場(chǎng)上尋求改變。