摘要：民間文學藝術表達不同于民間文學藝術作品和民間文藝衍生作品。民間文學藝術表達的實質是具有傳統藝術特色的特定模式化信息。根據傳播范圍，民間文學藝術表達的權利歸屬體系確定為傳承人和群體、群體及國家三個層次。

關鍵詞：民間文學藝術表達模式化表達權利界定 深厚的文化底蘊，各民族迥異的生活環境、民族信仰、風俗習慣、審美情趣為我國民間文學藝術表達之蘊育、流傳灌溉了肥沃的土壤。民間文學藝術表達是我國傳統文化中的奇葩，承載著道德教育、審美觀念傳播、民族信仰傳遞等功能。對之予以法律保護，是認同和尊重群體民族風格及民族文化的體現，既能增強群體之優秀文化主體意識，保持文化多樣性；又能滿足群體之精神需求，增強其文化自豪感和民族凝聚力，奠定構建和諧社會之基石。 一、民間文學藝術表達的概念 國內外學者對“民間文學藝術”之內涵界定的多樣性和術語使用的多樣化，使得對這一領域之研究，尚未達成實質性共識。世界知識產權組織將此類事物表述為“民間文學藝術表達”和“傳統文化表達”，此表述已為各國所認可。 世界知識產權組織(WIPO)和聯合國教科文組織(UNESCO)1982年《保護民間文學藝術表達，防止非法利用及其他損害性行為的國內立法示范法條》給出的定義為：“民間文學藝術表達”，是由具有傳統藝術遺產特征的要素構成，并由某一國的居民團體(或反映該團體的傳統藝術取向的個人)創制并維系的產品。 UNESC01989年《保護傳統的民間文化建議案》給出的定義為：“傳統的民間文化是指來自某一文化社區的全部創作，這些創作以傳統為依據、由某一群體或一些個人所表達并被認為是符合社區期望的作為其文化和社會特性的表達形式；它的準則和價值通過模仿或其他方式口頭相傳。它的形式包括：語言、文學、音樂、舞蹈、游戲、神化、禮儀、習慣、手工藝、建筑術及其他藝術。” 筆者借鑒上述定義將其內涵界定為：民間文學藝術表達系指由某一民族或區域群體(或反映該群體傳統藝術取向的個人)所創作并維系，構成傳統文化遺產之組成部分，反映該民族或區域群體歷史淵源、風俗習慣、宗教信仰、民族風格、文化傳統等文化和社會特性的藝術性表達形式。包括：一是言語表達形式，諸如民間故事、詩歌、神話及謎語；二是音樂表達形式，諸如民歌、民間說唱音樂及器樂；三是活動表達形式，諸如民間舞蹈、戲曲、宗教儀式及雜技藝術；四是有形表達形式，即固定在物質載體上的民間文學藝術表達形式，諸如民間剪紙、繪畫、雕刻、蠟染、刺繡等。有的學者認為保護對象不包括有形表達。筆者認為有形表達依附有形載體的特性不妨礙其成為受保護對象。有形表達保護的剪紙等“體裁”和前三類保護民間故事等“體裁”沒有本質上的區別，只是有物質化的形式要求。民間文學藝術表達是尚未固定在任何有形載體上，但可就相同主題，以人的動作、言語或藝術品為載體，傳達的模式化信息。 民間文學藝術表達不同于民間文學藝術作品和民間文藝衍生作品。民間文學藝術作品是民間世代相傳的，長期演變，沒有特定作者，通過民間流傳而逐漸形成的帶有鮮明地域色彩，反映某一社會群體文學藝術特性的作品。 民間文藝衍生作品具有明確具體的作者，是在借鑒素材、民間文學藝術作品或民間文學藝術表達的基礎上創作的，受著作權法保護的，能夠以有形形式復制的智力勞動成果。包括：一是受民間文學藝術素材的啟發創作的具有原創性的作品；二是吸收民間文學藝術作品的特質，進行藝術再創作形成的改編作品。這類作品對民間文學藝術作品的特質進行創造性加工，又沒有失去民間文學藝術作品之藝術精髓。如在赫哲族民歌《想情郎》、《狩獵的哥哥回來了》原主題曲調的基礎上，運用現代音樂創作手法，進行旋律改編形成的作品《烏蘇里船歌》。三是以民間文學藝術表達的模式為內核創作的作品。此類作品在借用民間文學藝術主題、傳統表達風格或者民間文學藝術體裁(如剪紙、刺繡等)的基礎上，融入作者的豐富閱歷、審美情趣創作完成。如白秀娥利用剪紙體裁，根據“蛇”這一母題的基本造型和圖文樣式，創作的蛇年生肖郵票。 二、民間文學藝術表達的特征 民間文學藝術表達是沿襲共同傳統文化的群體在日常生活中的自然表達，具有以下特征： 一是創作主體的群體性。群體是生活在一起，具有共同宗教信仰、風俗習慣、價值追求，沿襲共同傳統文化的人群集合體。民間文學藝術表達，無論是群體無意識的創作，還是個人創作、反映群體價值取向、為群體認同吸收并發展的創作，都是群體的智慧結晶，其創作、流傳和保存，都鮮明地打上了群體智慧的烙印。 二是創作活動的傳承性。民間文學藝術表達的創作具有永動性，促之發展的是群體固有的特質。創作是群體生產生活中不可分割的一部分，是各群體獨特的文化傳統、風俗習慣、民族信仰傳遞的天然工具。因此創作活動延續不斷。群體的特質促使民間文學藝術表達在流傳過程中保持“內核”的穩定性。“內核”的穩定性保障創作的傳承性。 三是流傳地域的相對性。民間文學藝術表達的創作、流傳深受流傳地域自然環境、人文環境的影響。對于疆域遼闊的多民族國家而言，民族文化的差異可能會導致某一群體的傳統文化不被其它群體認同，民間文學藝術表達從而帶有地域性色彩。然而，地域性不是絕對的，群體文化被其它群體認同后，就會產生跨地域的流傳，甚至在國家之間產生共鳴。比如，梁祝傳說從區域性傳說演化成全國性的文化遺產，如今流傳到國外。 四是保護期限的無限性。民間文學藝術表達伴隨著群體的日常生產生活，是群體傳統文化、精神信仰的外現，由此決定群體根據自然環境、政治制度、精神需求的變化，相應地改造加工民間文學藝術表達。這意味著民間文學藝術表達的創作，是一個只有“始”，而沒有“終”的流動過程，因此應無期限地保護。 五是保護內容的模式性。民間文學藝術表達是特定信息的模式化表達，核心是具有傳統藝術特色的、特定的模式化信息，由眾多群體特質匯集在一起作為模式體現。模式是民間文學藝術表達的靈魂，體現為相似母題的組合或相似的表達形式，是群體價值取向、審美情趣的反映。言語表達體現為“口頭程式理論”，即個體依據程式化的主題、程式化的典型場景和程式化的句法來結構作品。個體以模式為輪廓，據其生活閱歷、豐富的想象力、語言表達能力及創作場景構建生動形象的作品。民間舞蹈大多有基本的表演模式，如長沙民間舞蹈《獅舞》的“拜五方”，《地花鼓》的“扯四角”，《龍舞》的“跑圓場”等。此外，有形表達依附的造型藝術品也傳遞著模式化信息。如楊柳青胖娃娃年畫主題中，手持蓮花、懷抱鯉魚、圓頭圓腦，體態豐腴的人物造型和白底粉面、花青的頭頂及水紋、紅色的鯉魚及蓮花，翠綠的荷葉等模式化的著色手法。