【摘要】地處南亞次大陸的島國斯里蘭卡，文化歷史悠久，其電影藝術長期受到印度寶萊塢電影的影響，當代斯里蘭卡電影同時受到好萊塢和中國電影的影響，有其獨特的名族特性和藝術風格。

【關鍵詞】斯里蘭卡的民族電影印度寶萊塢僧伽羅語言文化情節劇

前言：

地處南亞次大陸的印度洋上的島國斯里蘭卡，風景優美，氣候舒適，素有“印度洋上的珍珠”的美稱。斯里蘭卡也是一個具有悠久歷史文化的國家。早在2500年之前，來自北印度的雅利安人移民到錫蘭島建立了僧伽羅王朝。公元前247年，印度孔雀王朝的阿育王派遣自己的兒子來到錫蘭島弘揚佛法，受到了當地國王和老百姓的歡迎，從此錫蘭島的僧伽羅人摒棄了原來信仰的羅曼教而改信奉佛教。但此后，這個小島上戰爭頻繁，戰亂紛紛，有過一段動亂的時光。直到18世紀，英國人入侵，錫蘭島淪為英國殖民地。

二十世紀中期，第二次世界大戰之后的1948年，獲得獨立。定國名為錫蘭。1972年，錫蘭改稱為斯里蘭卡共和國：1978年，又改國名為斯里蘭卡民主社會主義共和國。

斯里蘭卡同中國的關系友好親密，是南亞地區最早同中國建交的國家之一。斯里蘭卡的文化深深受到印度文化的影響，斯里蘭卡的電影藝術也深深受到印度電影，特別是“好萊塢電影”的影響，但也體現出一種獨特的民族特色和藝術風格。

一、早期的斯里蘭卡的電影藝術

斯里蘭卡的電影藝術可以追溯到20世紀的20年代初期，斯里蘭卡的電影的先驅們就開始進行艱辛的創業努力。他們——一群年輕的藝術家，開始向印度同行學習：但由于經濟和技術等原因，他們的努力未獲得任何成果。

根據最新的研究考證，早在1925年，一位名叫T.A.J努厄柏(T.A.J.Noorbai)的年輕的錫蘭藝術家就拍攝了一部題為《王室探險》(Royal Adeventu re)的影片。這是錫蘭的第一部僧伽羅語的電影作品，這是一部根據印度民間故事改編的電影作品，該片曾經在新加坡放映，但目前該片的拷貝已經丟失。

從1934年到1939年。錫蘭的一些年青藝術家決心擯棄印度電影的影響，開始創作一些反映錫蘭普通老百姓生活的，具有社會意義和現實主義的短片：諸如1934年的《甘地》(Ghandali)，1935年的《神人》(Godman)，1936年的《圣孩》(The ChiId Saint)以及1939年的《犧牲之地》(The Land of Sac rifice)等，這些短片比較生動地體現出錫蘭普通老百姓的現實生活，是不錯的作品。

1947年，B.A.W·查亞曼尼(B.A.WJayamanne)執導了第一部僧伽羅語的故事影片《食言》(Kadawuna Poronduwa，BrokenPromise)，獲得極大地成功。這是根據當時一個很受歡迎的舞臺劇改編的電影作品。這是一部典型的東南亞國家流行的情節劇：一個名叫維克多·碧利斯的富家子弟，吃喝嫖賭——典型的僧伽羅戲劇或影片中的花花公子，他誘惑了一個純潔的女孩藍佳妮，而她正在熱戀一位叫桑孫的男人。在后來藍佳妮得知碧利斯已經結婚而且有一個孩子，她毅然決然離開家找到了桑孫，兩個人終于成為夫婦。查亞曼尼是個編故事的好手，他在劇中增添了不少曲折的情節，使得這部電影很感人。這部影片在當時的錫蘭幾個城市公映，獲得極大地成功，連續放映147天，場場爆滿。一下子就打破了美國影片單片連續放映80場的記錄。此后，這部影片又到了印度，馬來西亞，泰國等國放映，同樣獲得歡迎。查亞曼尼也出了名，此后，他繼續創作了《阿索卡馬拉》(asokamala，1947)，《狡猾的守護人》(KapatiArakshakaya，Grizzly Guardian，1948)等一些影片，使得錫蘭出現了自己的民族電影。

從1940年開始到1950年是錫蘭電影的黃金時代，一批來自南印度的電影藝術家來到錫蘭創業，他們也把印度電影的風格，形式等帶到了錫蘭。這時出現了一批效仿印度影片的錫蘭電影作品，而生離死別的情節劇和輕歌曼舞的漂亮姐和帥哥在錫蘭銀幕上屢屢出現，其結果是出現幾家電影制片公司。

錫蘭的電影也開始出口，同時西方國家也開始注意到錫蘭的電影，1948年，英國的著名電影雜志《銀幕》發表了長篇文章介紹錫蘭的電影藝術。

二、獨立后的斯里蘭卡的電影藝術

1948年2月，錫蘭宣布獨立。此后。在二十世紀五十年代中，由所羅門·班達拉萘克為總理的錫蘭政府同中國十分友好。期間，中國總理周恩來曾經訪問過錫蘭，所羅門·班達拉萘克遇刺去世后，他的夫人西里瑪沃·班達拉萘克繼承夫志，擔任了總理之職，她堅持和平共處五項原則，同中國，印度友好，而且參與聯合固的各項工作，是著名的女政治家。在國內，他們推動錫蘭工業企業的國有化。使得錫蘭迅速成為南亞的重要國家。

1958年以后，錫蘭創辦了三個國營的電影制片廠和洗印廠，從而建立了錫蘭的民族電影業。此后，錫蘭政府開始培養自己的民族電影工作者和藝術家。比如1956年，著名的僧伽羅導演L.J·波利斯(Lester James Peries)帶領一批年輕的斯里蘭卡電影藝術家走出攝影棚，以自己的簡陋的設備，拍攝制作了他的第一部故事片《命運之線》(Rekawa，Lineof Destiny，1956)。這是被電影評論家譽為斯里蘭卡電影藝術的里程碑的杰作。波利斯親自在斯里蘭卡農村挑選外景，以實景拍攝，而且大量使用了非職業演員，使得這部電影具有相當的真實感。這部影片突破了過去錫蘭故事片的舊框框，特別是印度電影的影響，大膽而真實地表現出斯里蘭卡普通人的現實生活，從而奠定斯里蘭卡電影的名族風格。

從1944年到1957年，波利斯堅持不懈地拍攝了三部影片《鄉村的變化》(Gampe ralwa，The ChangingVillage，1944～1 963)，《一個時代的結束》(Yuganthaya，The End of theEra，1949～1962)和《卡里的光榮時代》(Kaliyugaya，The Epoch of Kali，1957-1963)；這是一個三部曲的系列：是根據斯里蘭卡的著名文學家馬丁·維克拉瑪星赫(Martin Wickramasinghe)的長篇小說改編的作品。維克拉瑪星赫是20世紀斯里蘭卡最偉大的作家，他深入農村、社會，以自己的真實經歷，和飽滿的熱情，來描繪20世紀的社會變化，從過去的封建主義到初級資本主義的轉變所帶來的變化。波利斯后來說，當我第一次閱讀到維克拉瑪星赫的小說時，我就被打動了，決心去創作一個同樣偉大的電影作品。他也切實這樣做了。他帶領一個攝制組，來到了斯里蘭卡南部的一個小村莊，深入生活，進行嚴肅的藝術創作。1963年，影片《鄉村的變化》 一公映就受到歡迎。1965年，該片在印度新德里舉行的印度國際電影節上獲得最佳故事片的金孔雀大獎，這是斯里蘭卡電影的第一個國際大獎，它使得斯里蘭卡的電影藝術在國際影壇上贏得了一席之地。

此后，追隨波利斯的藝術創作的有一批年青的斯里蘭卡電影藝術家，諸如卡沃西魯米納(Kavsilumina)。卡夫亞舍卡拉亞(Kavyashekaraya)，瑟拉里赫尼·桑德斯沙亞(Selalihni Sabdeshaya)等人，他們進一步促進了斯里蘭卡電影業的的發展，拍攝和創作出一大批揭露現實社會，反映斯里蘭卡城鄉貧困人民生活的故事片，在獨立后的五十年代到六十年代里。斯里蘭卡平均每年能夠拍攝，創作出大約20多部電影作品。當時斯里蘭卡的電影能在東南亞各國中放映，在1956年，在中國曾經組織過錫蘭一斯里蘭卡電影周。

但是與此同時，由于當時斯里蘭卡的電影發行業被3家私人公司所操縱，他們為了賺錢贏利，從西歐，日本，特別從美國好萊塢大量進口影片，其中不少是色情，兇殺，打斗和暴力影片，不但無助于斯里蘭卡民族電影業的發展，反而敗壞社會風氣，特別是毒害青少年：于是不少有識之士向政府提出電影改革的建議。

在二十世紀七十年代以后，斯里蘭卡政府頒布了電影法，成立了國家電影局，積極資助斯里蘭卡的民族電影業發展。資助國產故事片的創作。1975年，斯里蘭卡政府將私人電影公司的進出口和批發權收歸斯里蘭卡國家電影局掌握，特別限制色情，兇殺和暴力影片的進口。1976年，斯里蘭卡的凱拉尼大學首創了電影學專業，教授電影史，電影評論和電影藝術等課程同時斯里蘭卡國家電影局還建立了電影劇本圖書館和資料館，電影制片廠和導演可以直接向該館購買劇本版權作拍攝使用。在七十年代里，斯里蘭卡在國內開展了一系列的體制改革。斯里蘭卡的民族電影業進一步得到了發展。1970年創作的根據馬德瓦拉的小說《五畝地》改編的同名電影是一部優秀的作品，影片反映了斯里蘭卡獨立之后，農民遷往新開墾的農業區域的創業生涯，影片正面歌頌了斯里蘭卡農民的奮斗精神。此外，1971年的《大沙漠》和《四十萬盧比》，也是不錯的作品。

三、當代斯里蘭卡的電影藝術

進入七十年代后期，斯里蘭卡國內出現了動亂：首先是國內的政治團體爭權奪利，除了斯里蘭卡的自由黨，人民解放陣線，穆斯林大會黨，斯里蘭卡共產黨等政黨之外，還有僧伽羅防務組織，以及“猛虎”組織等武裝勢力。你爭我奪，乃至內戰不斷，同時，美國也積極參與斯里蘭卡的內政，1997年，美國布什政府宣布斯里蘭卡的“猛虎”組織為恐怖組織。2003年，美國多次表示支持斯里蘭卡國家內部的和平進程。2003年11月，當斯里蘭卡國內出現政治危機時，美國政府表示支持斯里蘭卡政府推動和平的積極態度。

斯里蘭卡國內形勢的不穩定以及美國的干預，使得斯里蘭卡的民族電影業受到極大地影響。此時，加上美國在全世界范圍內所推行的“經濟全球化”，美國好萊塢電影在全球的大舉入侵，使得斯里蘭卡的民族電影業同世界其他國家的民族電影業一樣，難以抵抗美國好萊塢電影的進攻。從二十世紀七十年代后期開始，斯里蘭卡的民族電影開始衰退。

自1977年斯里蘭卡現政府執政要求以來，國家電影局放寬了對外國電影進口的限制，并向電影廠家和公司鼓勵生產質量高的民族故事片。從50年代起，斯里蘭卡天主教電影協會每年都評選最佳國產故事片，最佳演員和最佳導演，向他們頒發榮譽證書。1979年，國家電影局首次設立“斯里蘭卡電影總統獎”，于當年首次向當選的最佳影片、導演、劇本和最佳男女演員頒發獎章和獎金。國家電影總局于1983年投資一座彩色電影洗印廠。鼓勵和幫助電影工作者生產彩色故事片。進入80年代，斯里蘭卡攝制的影片內容和體裁逐步多樣化，其中在內容上和藝術上都比較突出的有《密林中的村莊》(1981)、《邀請》(1981)、《沿著大路跑》(1980)、《老家》(1982)等。優秀的影片造就了一批觀眾喜愛的優秀演員如馬麗妮·馮塞卡，伽米尼左·阿貝維克拉赫托尼·拉納辛哈等，他們均以其細膩動人的演技蜚聲影壇。

但是此時，斯里蘭卡的民族電影出現了問題。好萊塢的大片和印度寶萊塢的輕歌曼舞的浪漫性情節劇占據了斯里蘭卡82.5％的電影院，而新一代年輕觀眾是好萊塢和寶萊塢的忠實觀眾，慢節奏的斯里蘭卡故事片逐漸失去自己的觀眾。正如導演達哈瑪森納·帕薩拉吉(Dharmasena Pathlraja)指出那樣：“困擾我，同時也持續打攪我的影片創作的是，那些從大都市外面進入的人和群體。我們國家從六十年代開始，首都科倫坡不斷發展而成為大都市，但與此同時，外來人進城后打破了原城市的傳統，帶來不好的習俗，而外國文化也隨之進入，于是，我們第一次感到文化身份的消失，或淡化。比如說，電影的情節結構中的浪漫成分，我以為畢竟是羅曼蒂克的色彩——但現在是好萊塢或寶萊塢樣式的羅曼蒂克，而非斯里蘭卡式的浪漫。我試圖恢復和表現我們民族性的羅曼蒂克，但失敗了!因為觀眾不喜歡。”

斯里蘭卡1979年開辦電視業，到1985年建成兩座電視臺。80年代全國擁有電視機50多萬臺。由于沒有限制，錄像放映點比比皆是，斯里蘭卡的電影業受到嚴重沖擊。加之通貨膨脹率急劇上升，影片生產費用不足，多家電影廠入不敷出，影片的產量和質量急劇下降，思想上和藝術上俱佳的影片越來越少，斯里蘭卡的電影開始走向衰落。原來僅有的兩家電影報刊也因為經費不足，其中一家被迫停刊。這種狀況引起斯里蘭卡政府的重視，并開始采取措施振興電影業，其中包括更多的撥款資助電影公司，以法令禁止在電視節目中播出出廠后不久的國產故事片等。