蘇童作品色彩構圖三境
加曉昕
[摘要]書畫品評有四格之說。文學作品中的色彩構圖與之有異曲同工之妙,構圖也分三境。蘇童作品善于用色,其色彩構圖在物境、妙境、神境均表現充分,豐富了作品的審美空間。 [關鍵詞]書畫格品;蘇童作品;色彩構圖;三境 一、前言 顏色是自然界的一種客觀存在,瑰麗的色彩裝飾著我們的生活。 “語言是思想的直接現實”〔1〕。 作品中,色彩通過語言表達,由于人的主觀思維的介入,色彩便被賦予了虛實不同的含義。語言作品中色彩用途很廣,其中之一便是構圖之用。蘇童的小說善于用色,其色彩構圖運用分為不同的境界。① 二、書畫品評的格品之說和文學作品構圖之境 書畫作品中的事物一般是以色彩來展示的,無論是五色還是墨色。都是用色彩表現事物的特征,再現事物。在書畫品評中,有“憶、神、妙、能”四種格品的說法。黃休復在《益州名畫記》這樣描述:逸格畫之逸格,最難其儔。拙規矩于方圓,鄙精研于彩繪,筆簡形具,得之自然,莫可楷模,出于意表,故目之曰逸格爾。 神格 大凡畫藝,應物象形。其天機迥高,思與神合,創意立體,妙合化權,非謂開廚已走,拔壁而飛,故目之曰神格爾。 妙格 畫之于人,各有本情,筆精墨妙,不知所然。 若投刃于解牛,類運斤于斫鼻,自心付手,曲盡玄微,故目之曰妙格爾。 能格 畫有性周動植,學侔天功,乃至結岳融川,潛鱗翔羽,形象生動者,故目之曰能格爾。 四格中,能格是指真實,精確的地反映物象,重在描形寫貌。妙格是指在畫中,能夠讓人感受精妙之趣。神格是指繪畫得心應手,“它主要是指藝術創造所達到的一種神化的境界?!薄?〕逸格“最難其儔”,要求“筆簡形具”。 絢麗多姿的色彩往往用來構圖。文學作品中,我們也可以通過文字感受一幅幅畫面,因此從對色彩運用的審美角度來看,色彩的運用也莫不體現了以上這些特征。由于“逸格”“得知自然”,“莫可楷?!保捎谏适峭ㄟ^語言呈現的,文學作品的敘述性,決定了“逸格”還很難達到。因此,我們將作品中的構圖一般分為三種境界:一是能境,又稱物鏡;二是妙境;三是神境。 三、蘇文色彩構圖三境 (一)客觀的色彩,靜態的絢麗———物境這里的構圖具有寫實性,作品中表現出來的顏色是客觀物象的反映。這些構圖是靜態的,要么是某一個瞬間的畫面定格,要么是某一靜止場景的物象的描摹。 (1)花園里秋雨蕭瑟,窗內的房事因此有一種垂死的氣息,頌蓮的眼前是一片深深幽暗,唯有梳妝臺上的幾朵紫色雛菊閃爍著稀薄的紅影。(蘇童《妻妾成群》)(2)天空高而清澈,微風吹動公寓門口的夾竹挑的紅色花朵。(蘇童《婦女生活》)(3)走到井邊,井臺石壁上長滿了青苔,頌蓮彎腰朝井中看,井水是藍黑色的,水面上也浮著陳年的落葉,頌蓮看見自己的臉在水中閃爍不定,聽見自己的喘息聲被吸入井中放大了,沉悶而微弱。 (蘇童《妻妾成群》) (4)她仰臥在祖屋金黃的干草堆上,蒼黃的臉上一片肅穆,雙手緊緊抓握一把干草。(蘇童《1934年的逃亡》)上述四例句子里的色彩都是現實生活中客觀物象所呈現出來的色彩。這些畫面都是一幅幅客觀的寫實畫面,但畫面十分唯美,讓人沉浸其中。 “一幅色彩畫,可能以對比為主,也可能以和諧為主,但最強的對比組合也必然達成一定的視覺愉悅,即和諧,最臨近的色階組合,也不能沒有被控制了的對比。”〔3〕作品中的色彩構圖也莫不體現了這些對比和諧之美。 “當兩種對比的色調為一方處于另一方包圍形成短兵相接狀態時,對比效果愈強烈”〔4〕,如(1)這種構圖完全是一種顏色上的對比,深深幽暗和紫色雛菊的紅影,兩種顏色形成強烈對比。與此同時,“一片深深幽暗”的具有面積優勢,它和“雛菊幾朵”在構圖的頁面上也形成了短兵相接的狀態,對比效果極為強烈。例(2)以高而清澈的天空(或淡淡的藍或淡淡的白)為偌大的背景,公寓門口的夾竹桃的紅色花朵,顯出了超強的對比效果。畫面既有強大的沖擊感,也有視覺的愉悅感。 “如果一幅畫所選用的色塊是色環上極短的一段,即只在相近似的色階中尋找變化,這稱為端掉,由于其色彩跨度極小,視覺上必然和諧”〔5〕,就色性而言,例(3)藍色具有讓人生出恐懼的感覺,“藍綠相間具有清涼感”〔6〕是冷色,構圖的視覺上是和諧的,心理感覺上也是平穩的,與頌蓮當時的心境———憂傷、驚恐的心境極為配合,在色彩構圖上,作者還在藍黑的井水上漂浮了幾片落葉,使畫面顯出和諧的色度,又體現出對比的張力。讓讀者的心隨主人公的情緒、命運一起躍動。 “一個畫面的構成,如果某類色彩在面積上占絕對優勢,雖然有對比的顏色存在,但由于面積的懸殊,因而亦必然和諧”〔7〕,如(4)“她仰臥在祖屋金黃的干草堆上,蒼黃的臉上一片肅穆,雙手緊緊抓握一把干草。”這里占優勢的顏色是黃色,其中對比的顏色,需要我們去意會,比如女人的服裝色彩、祖屋的色彩……但這些色彩和干草堆的金黃、臉的蒼黃、手上的干草的金黃對比起來,面積上存在懸殊,顯出了一種優勢和諧?!谶@一副畫面中,也顯出了一種“因子和諧”,“在各個不同區域都或多或少地注入同一色彩因素……都如數學中的公因子,也像詩歌中的韻腳,由于它的存在使顏色和諧起來”〔8〕,例(4)黃色在整個畫面中,就是這種性質的色彩因子。 因此,色彩運用得巧妙,能提供給讀者一幅美麗和諧的畫面,讓人徜徉。這些畫面大都是比較單純的構圖,寫實性強。如果色彩運用超越現實客觀物象,那么,作者必然介入強大的主觀情緒,用筆精妙,別有深意。 (二)寫意的色彩,別有的深意———妙境回避就是一種情感的張揚,對現實物象色彩的回避,其實就是在回避一種邏輯的矛盾,這種矛盾是作者情感賦予的,薩特認為:“現實的東西絕對不是美的。美只是一種適于意象的觀點。而且這種價值在其基本結構上又是只對世界的否定”〔9〕作者對色彩的反映,是一種對現實的回避和否定,是一種扭曲的現實的呈現?,F實真實的物象無法和作者的主觀情緒吻合起來,回避實際就是在宣泄一種情緒。這正如王國維《人間詞話》:“以我觀物,故物皆著我色彩?!薄?0〕色彩不是客觀物象所顯示出來的本真的色彩,而是通過人的主觀認知,在情感的參與下,歪曲的反映。這些變異了色彩的物象組合在一起,依然是一幅畫面,只是這些構圖注入了浪漫的想象,超越了構圖的規律。
3·色彩反映作者的獨特視角 (1)春天的時候,河兩岸的原野被猩紅色大肆入侵,層層疊疊,氣韻非凡,如一片莽莽蒼蒼的紅波浪鼓蕩著偏僻的鄉村,鼓蕩著我的鄉親們生生死死呼出的血腥氣息。(《飛越我的楓楊樹故鄉》)(2)我屬虎,十九歲那年我離家來到都市,回想昔日少年時光,我多么像一只虎崽伏在父親的屋檐下,通體幽亮發藍,窺視家中隨日月飄浮越飄越濃的霧障,霧障下生活的是我們家族殘存的八位親人。(蘇童《1934年的逃亡》)(3)我想我害怕的一切終于來臨了,它是一團黑云總在追逐我,它會拋下一條黑繩套住我的脖子,把我帶到我要去的地方,但是最要命的是我不知道要去什么地方,這個倒霉的季節這些人到底會把我送到哪里去呢? (蘇童《井中男孩》)同樣的紅色,藍色、黑色。蘇童在文中采用了完全不同的視角。“蘇童的紅色比之莫言的《紅高粱》,又有著迥異的意象潛流。莫言的紅色浸透著酒神精神,生命的旺盛,而蘇童的紅色則幾乎全部散布著腐敗的美麗的氣息?!薄?3〕例(1)中,罌粟是猩紅色的,人們對罌粟的那種神秘的膜拜,罌粟與他們的生存分不開,“層層疊疊,氣韻非凡”,罌粟散發著致命的誘惑,但罌粟又剝奪著生命,讓生命走向滅亡和頹廢,因此這種紅色是腐敗的美麗的氣息。藍色可代表明凈,使人和晴空、大海、遠山、河水聯系起來。 “藍色”是冷色,具有收縮性,寒冷會讓人寒栗、收縮、顫抖的生理反應甚至產生恐懼的心理反應,作者選擇后者為視角,賦予藍色更為深刻的含義,在文中這些藍色一般代表陰冷、災難、死亡和多舛的時光。比如,例(2)“通體幽亮發藍”隱喻著家族的逃亡史,隱喻著曾經家族的輝煌和現代生存的困惑。就黑色而言,作者選擇其凝重的色性,以象征壓抑,災禍、絕望、悲涼……例(3)中,“我”面臨著災難,內心沉重而惶恐,令人窒息。 總之,神境構圖的審美已經超出了畫面的構圖之美,其色彩表達為更深遠的意義和主題而服務的。 四、余論 就構圖表達的思想力度而言,神境最高,妙境次之,物境最為樸實。但無論哪類構圖,都是為了文章表達的需要而使用的,在文中不能厚此薄彼。 蘇童的作品中巧妙地運用了色彩創造了不同的構圖境界,“蘇童正以一種‘有意味的色彩語言’標新立異,獨樹一幟,……不斷深化、豐富、詮釋著當代小說的審美空間、審美境界”〔14〕。