【摘要】人體藝術(shù)從文藝復(fù)興之前以及之后都是西方藝術(shù)家研究和探索的對(duì)象，一幅好的人體油畫(huà)作品是藝術(shù)家感情思想的結(jié)晶。油畫(huà)作品源于生活并高于生活，把具象的物體化為意象的畫(huà)面，使觀看者為之感動(dòng)。油畫(huà)創(chuàng)作的總體原則仍然是兼容并蓄、去偽存真、吸納傳統(tǒng)、勇于創(chuàng)新。人體本身并不是藝術(shù)作品，只有通藝術(shù)家的重新加工和刻畫(huà)等，讓人體充滿(mǎn)了豐富的色彩。由于油畫(huà)創(chuàng)作的豐富性決定了油畫(huà)人體創(chuàng)作是復(fù)雜性，包括收集素材、構(gòu)思、草圖設(shè)計(jì)、油畫(huà)正稿等環(huán)節(jié)，最后完成作品的過(guò)程。

【關(guān)鍵詞】油畫(huà)；人體藝術(shù)；人體創(chuàng)作；過(guò)程

油畫(huà)人體藝術(shù)有著悠久的歷史，尤其在歐洲美術(shù)史上更有著深遠(yuǎn)的歷史，從古希臘，文藝復(fù)興，十七到十九世紀(jì)直至當(dāng)代，千百年來(lái)，無(wú)數(shù)藝術(shù)家用不同的手法表現(xiàn)著美麗的人體，無(wú)論從結(jié)構(gòu)比例，動(dòng)態(tài)，還是皮膚的色彩上，都能傳達(dá)各種內(nèi)在的精神和思想感情。如果說(shuō)藝術(shù)是美的集中表現(xiàn)，那么油畫(huà)人體藝術(shù)則是人類(lèi)美的象征。人類(lèi)對(duì)于裸體的認(rèn)識(shí)是人類(lèi)文明的發(fā)展的結(jié)果。

一、人體藝術(shù)概括

（一）人體藝術(shù)的發(fā)展

人體藝術(shù)有著悠久的歷史。人類(lèi)在史前藝術(shù)中就已經(jīng)創(chuàng)造了人體雕塑，最早的如舊石器時(shí)代的《威冷道夫的維納斯》女人體等，古埃及的赫亞爾墓室的男人體浮雕《赫亞爾造像》。公元前50年在龐貝城發(fā)現(xiàn)了最早的歷史記載的人體壁畫(huà)。

在文藝復(fù)興時(shí)期，人體畫(huà)盛行，主要是以神話的題材出現(xiàn)的。近代和現(xiàn)代的許多畫(huà)派畫(huà)家都創(chuàng)作了不同風(fēng)格的人體畫(huà)，人體畫(huà)的題材一直延續(xù)至今。

（二）油畫(huà)人體藝術(shù)的形象

文藝復(fù)興以前，人體藝術(shù)大都以雕塑形式出現(xiàn)，之后，以意大利威尼斯繪畫(huà)為代表，開(kāi)始以色彩塑造人體。

隨著人們對(duì)人體藝術(shù)的深入了解，藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)的追求更加張揚(yáng)，文藝復(fù)興時(shí)期的油畫(huà)盡管很多還穿著宗教神話的外衣，但油畫(huà)中的人物形象不再像中世紀(jì)那種刻板，遙不可及的圣像，而是走入實(shí)際生活中，繪畫(huà)出更加生動(dòng)和真實(shí)的人物形象，特別是文藝復(fù)興時(shí)期的米開(kāi)朗基羅，對(duì)人體的鉆研更是嚴(yán)謹(jǐn)和細(xì)膩。他不僅把古希臘的人體藝術(shù)融入到自己的繪畫(huà)體系中，并且還是用模特深入研究人體藝術(shù)，更加值得尊重的是他還進(jìn)行人體解剖，深入到人體內(nèi)部結(jié)構(gòu)鉆研人體。

（三）油畫(huà)人體繪畫(huà)藝術(shù)的審美

在油畫(huà)誕生之前，對(duì)于美的追求就蘊(yùn)含于藝術(shù)家的本能之中了，中國(guó)畫(huà)講究意境美，西方油畫(huà)則重視人體美，這也是油畫(huà)題材中出現(xiàn)大量人體的原因之一。

現(xiàn)代油畫(huà)人體很注重現(xiàn)實(shí)與理想的分寸把握，也就是說(shuō)注重把握人體美的分寸。這就需要藝術(shù)家們?nèi)绾伟褎蚍Q(chēng)的比例，流暢的線條，和諧的色彩，典雅的情調(diào)運(yùn)用于畫(huà)布上，讓欣賞者有美可賞。油畫(huà)家的審美本質(zhì)是尚行的，他們認(rèn)為造型藝術(shù)的認(rèn)識(shí)必須是由感性認(rèn)識(shí)上升到理性認(rèn)識(shí)，理性認(rèn)識(shí)必須有明確的認(rèn)識(shí)和理解，審美必須有客觀依據(jù)，有精確地概念，重視自然的人的美感。

二、油畫(huà)人體的創(chuàng)作過(guò)程

油畫(huà)人體創(chuàng)作，乃美術(shù)的一種表現(xiàn)形式，是運(yùn)用油畫(huà)材料、工具和技法產(chǎn)生油畫(huà)的過(guò)程。

油畫(huà)人體藝術(shù)的創(chuàng)作過(guò)程包括積累素材、構(gòu)思、草圖設(shè)計(jì)、油畫(huà)正稿、整體調(diào)整等幾個(gè)環(huán)節(jié)。

（一）創(chuàng)作的源泉

藝術(shù)的源泉都是源于生活，這就要求我們尊重生活的真實(shí)性，真正體驗(yàn)生活，以生活為根本，藝術(shù)來(lái)源于生活但也要高于生活，這就需要藝術(shù)家們發(fā)掘新的思維創(chuàng)作出不一樣的藝術(shù)，當(dāng)代藝術(shù)很難找到文藝復(fù)興時(shí)期的感覺(jué)，或許時(shí)代不同，繪畫(huà)的感覺(jué)也就不同了吧。但時(shí)代是向前發(fā)展的，人們對(duì)人體藝術(shù)的認(rèn)識(shí)又有了新一層的認(rèn)識(shí)和理解。

（二）縝密的構(gòu)思

無(wú)論是人體還是風(fēng)景景物，藝術(shù)家在表現(xiàn)的時(shí)候，都會(huì)摻有自己的思維模式，有些人偏重于寫(xiě)實(shí)，有些人會(huì)把自己繪畫(huà)的對(duì)象放入自己幻想的畫(huà)面中，但無(wú)論哪種思維模式，藝術(shù)家對(duì)于客觀對(duì)象的認(rèn)識(shí)都有自己的見(jiàn)解。

（三）嚴(yán)謹(jǐn)?shù)牟輬D設(shè)計(jì)和正稿

草圖的設(shè)計(jì)尤為重要，達(dá)芬奇，提香等大師在繪畫(huà)時(shí)，都會(huì)有嚴(yán)格的草圖設(shè)計(jì)，有些收藏家還保留著這些大師的草稿，相信他們保留的不是這些大師簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的草圖，而是他們對(duì)繪畫(huà)的態(tài)度。一張好的草圖，是有韻律的，只有先行以草圖的形式嘗試過(guò)如何把一個(gè)人體如何畫(huà)的有動(dòng)感，才可以更加深入，更加生動(dòng)的去刻畫(huà)，因?yàn)樯适歉鲃?dòng)的線條走的。草圖設(shè)計(jì)為油畫(huà)正稿的開(kāi)展走好了第一步，在正稿時(shí)方可更加嚴(yán)謹(jǐn)，才能讓作品做到有圖可依。 （四）整體調(diào)整

整體調(diào)整是繪畫(huà)最后完成的一個(gè)階段，它是指從一張畫(huà)的全局出發(fā)，對(duì)作品的前后虛實(shí)變化，色彩的冷暖的變化等做更加深入的刻畫(huà)，整體感要求把畫(huà)面的哥哥部分都緊密的聯(lián)系起來(lái)，讓每一個(gè)物體都不會(huì)獨(dú)立存在。一張畫(huà)完成與否，不是決定于畫(huà)面局部的深入程度和細(xì)節(jié)的豐富，而在于畫(huà)面的完整性。

三、油畫(huà)人體的表現(xiàn)

（一）造型的表現(xiàn)

造型大多被解釋為：形的創(chuàng)造。繪畫(huà)人體時(shí)，如何創(chuàng)造形和構(gòu)建畫(huà)面是很重要的前提。可以這么去概括，油畫(huà)本身就是造型藝術(shù)，人體藝術(shù)更是這個(gè)造型藝術(shù)的一個(gè)分支，在造型藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中，造型語(yǔ)言的運(yùn)用和藝術(shù)風(fēng)格的確立有著密切的聯(lián)系。為了更好地去表現(xiàn)人體的魅力，就必須掌握人體的造型規(guī)律，這樣才能抓住人物的“神似”和“形似”。

（二）豐富的色彩表現(xiàn)

色彩是油畫(huà)中最重要的一個(gè)元素，沒(méi)有顏色的油畫(huà)，是不存在的，即使是運(yùn)用黑白灰三個(gè)最基本的素描元素畫(huà)出的油畫(huà)，那也是有色彩存在的。對(duì)于顏色的觀察是很復(fù)雜的，每個(gè)人對(duì)于色彩的感覺(jué)是不同的，但每一個(gè)畫(huà)家在處理畫(huà)面的時(shí)候都會(huì)考慮顏色的和諧，色彩的冷暖，光源的影響等諸多因。當(dāng)面對(duì)一個(gè)人體的時(shí)候，藝術(shù)家會(huì)考慮如何把這個(gè)人體的肌膚，體積以及明暗的對(duì)比，虛實(shí)的對(duì)比用顏色把他畫(huà)的淋漓盡致。在這些因素中，最重要的是光的影響，有了光才讓人們有了額猜的識(shí)別，所以更應(yīng)該用物理學(xué)的方式去研究光對(duì)色彩的影響。

（三）不同的筆觸表現(xiàn)

很多畫(huà)家都會(huì)考慮筆觸，一幅油畫(huà)的生命力受筆觸的影響很大，這灌注著油畫(huà)家在一幅作品中的“痕跡”，有些油畫(huà)家的筆觸喜歡隱匿在畫(huà)面之中，當(dāng)拿著凸透鏡去仔細(xì)觀察時(shí)，會(huì)發(fā)現(xiàn)這種筆觸的美，另外有些畫(huà)家喜歡張揚(yáng)的筆觸，如弗洛伊德的油畫(huà)人體，大的筆觸加上顏色的搭配，夸張的造型，讓人體以一種特殊的感覺(jué)躍然于畫(huà)布中。讓觀察者隨著他的筆觸游弋于畫(huà)面中。

（四）完美的空間表現(xiàn)

對(duì)于空間的表現(xiàn)，無(wú)論是中國(guó)畫(huà)還是西方油畫(huà)，都很注重這一因素，現(xiàn)實(shí)生活中的人離不開(kāi)空間，畫(huà)面中人更不能來(lái)開(kāi)了空間，如何讓一個(gè)人體能夠在畫(huà)面中置于一個(gè)二維空間或三維空間中，一塊簡(jiǎn)單的畫(huà)布是平面的，這就需要藝術(shù)家空透視學(xué)的原理把人體置于空間了。沒(méi)有了空間，再完美造型，再漂亮的色彩都沒(méi)有了存在的價(jià)值。可以說(shuō)空間是造型和色彩元素存在的一個(gè)基礎(chǔ)。

人體藝術(shù)隨著時(shí)代的發(fā)展，也逐漸被大眾接受，油畫(huà)人體在教學(xué)中也開(kāi)展起來(lái)，人是這個(gè)世界中最為神秘的，沒(méi)有一個(gè)人能夠研究透徹人體。人體藝術(shù)是美學(xué)中研究的對(duì)象，美學(xué)講究真善美，當(dāng)藝術(shù)家在畫(huà)人體時(shí)，相信他們畫(huà)的人體的真，人體的善以及人體的美。繪畫(huà)人體，程序復(fù)雜，真正藝術(shù)，只有經(jīng)過(guò)反復(fù)磨練，才能讓人接受和欣賞。

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