論文關鍵詞:裁剪 內涵 藝術特色 論文內容提要:本文試圖按照《二泉映月》的發展脈絡，分別介紹二胡曲《二泉映樂》與鋼琴獨奏曲《二泉映樂》的創作特征與藝術特色，淺論了兩首同名作品所具有的不同的深刻內涵和音樂風格，闡明了兩首作品取得成功的關鍵所在。 二胡曲《二泉映月》是一首膾炙人口、影響極廣的音樂作品。它的產生與我國著名民間盲人藝術家—阿炳分不開，它的發展與著名澳籍華人作曲家—儲望華先生密不可分。《二泉映月》產生、發展、演變至今，作為二胡曲和鋼琴改編曲的優秀代表作，已經成為二胡曲和鋼琴改編曲的典范之作。《二泉映月》的二胡版和鋼琴版，都在各自的領域里產生了廣泛而深遠的影響。影響范圍之大，可以擴展到中外許多國家;影響程度之深，可以延伸到某些器樂改編曲的借鑒與發展。《二泉映月》獨具的藝術魅力，使越來越多的音樂家和音樂愛好者喜愛它、贊賞它、重視它，使它一直保持著長久的藝術生命力，散發著永恒的藝術氣息。 阿炳(1893-1950 )，本名華彥鈞，江蘇無錫人。其父華清和是無錫雷尊殿的當家道士，精通道教音樂，擅長多種樂器，以笛子最為著名，被人譽為“華笛”。自小受父親的耳濡目染，加之自身具備的音樂才賦，阿炳十三歲時就學會了演奏多種樂器，擅長二胡、琵琶和笛子，十五六歲時已成為無錫道教界有名的樂師，被公認為技藝超群的人才，頗得眾人贊賞。①阿炳生活在20世紀上半葉，中國正處于連續不斷爆發戰爭的戰亂年代。國民黨政府在政治上加強專制統治，欺壓人民，經濟上采取一系列有利于資本家獲取高額利潤的措施，形成以“四大家族”為首的官僚資本。“九·一八”事變后，民族矛盾激化，民族危機空間嚴重，抗日民主運動不斷高漲，國內政局極為混亂。全國人民深受三座大山的壓迫，處在水深火熱之中，生活極不穩定，苦難重重。私生子出身的阿炳飽受岐視與冷落，生活道路布滿了荊棘。中年因病雙目失明后離開了道觀，流落街頭，靠在街道巷里賣藝為生。 《二泉映月》以“天下第二泉”—無錫惠山泉為背景，緩緩流淌的泉水清澈見底，幽闌寧靜的夜色帶來幾分愜意。歷經種種磨難，心靈深處早已扎人沉重陰影的阿炳，面對如此美景無法輕松，眼前的一切變得暗淡無光，悄然失去了它的光彩。本應使人陶醉的美景，恰能深刻地對比出當時黑暗的舊社會到處人欺人、人吃人的不平等現實。阿輛生活在社會的最底層，最了解貧苦出身的人民大眾的生活狀況，最懂他們內心深處的感受，最能夠像作家以筆代槍一樣，把手中的樂器當作武器，發出他們心底最急切、最真實，但一直不敢發出的呼聲。 樂曲采用變奏體曲式，由引子和六個段落構成，以一個音樂主題為基礎，在全曲中進行五次變化和發展，符合我國民間音樂最常見的曲式結構:② 引子由二胡連弓奏出的六個音符構成，蘊育了意味深長的句意，深深的一聲嘆息后引出下文，準備開始講述一個發人深省、耐人尋味的.故事。如譜例所示，全曲由三個樂句構成主題材料。a句與引子的連接，采用了我國民間音樂經常采用的“魚咬尾”手法，即a句的開始音是引子的結束音。a句的旋律走向平穩，線條波動范圍較小，涉及的音域較窄，結束在宮音上，給人一種穩定感。b句與a句連接，繼續使用“魚咬尾”的手法，但b句的開始音比a句的結束音移高一個/\度出現，旋律浮動范圍控制在宮、商、角、羽四個音，樂句結束在微音。音區翻高、力度增加以及節奏的緊湊和不穩定的結束音，使b句較a句顯得更有激情，預示著更強烈的感情浪花的進發。阿炳此時內心不只是沉思和郁悶，壓抑已久的感情升華至痛恨萬惡的社會現實。c句再次使用“魚咬尾”的創作手法，不同之處是.c句開始音加入三度倚音，相同的手法滲透著不同，穩定中滲透著變化，旋律保持在高音區進行，并且運用了新的節奏型:?

通過與二胡曲結構圖示比較，我們可以看出，此曲總體發展思路與原作保持著緊密的、割舍不斷的聯系，但又不失自己的風格、自己的特色，其中孕育著一些嶄新的思想和內涵，以及一些變化的情感。樂曲的引子、A和A，樂段，儲先生采用琶音和弦類型的織體，描繪出大自然天然雕琢的美景，借此抒發原作者悲憤、無奈的感情，抱著悲切的心情向大家訴說阿炳的悲慘生活。A2 A3樂段為全曲的高潮，儲先生大篇幅地采用規則的琶音七、九和弦、加人三音上方二度音的琶音和弦、加人根音上方二度音的分解七和弦、加二度音的分解和弦、柱式和弦與加二度音的分解和弦同時出現，這些類型的和弦，是琶音與柱式和弦的結合體，各有各自的效果，琶音的演奏不失泉水緩緩流淌的動感，而同時運用的柱式和弦，則適度、適量地加重了伴奏力度。⑥儲先生運用不同的伴奏織體以及大幅度的力度變化，將鋼琴的表現力發揮得淋漓盡致，豐富了作品蘊藏的內涵，深化了主題，這正是這部作品成功的關鍵所在。通過力度的增強，加強了樂曲的前進動力，表現出清澈的泉水不僅流淌在人們的眼前，也同時流淌進人們的內心深處，融人了人們的感情世界，帶動起人們的共鳴，激起聽眾心中的澎湃思潮。尾聲則使高漲的情緒漸漸平靜，結束全曲。 此曲基于原作，挖掘出更加深刻的內涵:儲先生將滿腔的悲切之情，升華為對舊社會的痛斥、哭訴，對新社會處處充滿陽光、充滿希望的美好憧憬。儲先生保持原作的創作模式，融入自己的創作原則，堅持創作的主航道，使這首傳統的樂曲賦予了嶄新的藝術特色。這首鋼琴曲的改編成功離不開原作，但更離不開儲先生匠心獨運的創作能力和創作經驗，以及它對中國傳統文化的喜愛，對祖國的熱愛。讀書期間他曾嘗試性地用五聲民族調式改編了拜厄中用西洋大小調式寫成的樂曲，成功創作的《解放區的天》、《翻身的日子》、與殷承宗等人根據冼星海創作的《黃河大合唱》改編的鋼琴與管弦樂隊合作的鋼琴協奏曲《黃河》，都為儲先生成功改編《二泉映月》打下了堅實的基礎。 鋼琴獨奏曲《二泉映月》的改編相當成功，給任何一個欣賞者都留下了深刻的印象，像原作一樣流傳甚廣，影響至今。它是儲先生所創作的鋼琴曲中最優秀的作品之一，也是中國鋼琴曲在世界音樂舞臺上傳播最廣、影響最大的樂曲。通過這首作品，使很多原本不了解中國鋼琴音樂的外國音樂家和外國音樂愛好者，開始對中國鋼琴曲產生了濃厚的興趣，有了嶄新的認識，引起了高度的重視。儲先生創作的這首鋼琴獨奏曲所具有的獨特魅力，征服了中國人民，征服了外國友人，成為眾多鋼琴家音樂會的必選曲目，不斷活躍在中國音樂舞臺和世界音樂舞臺上，代表著中國鋼琴獨奏曲發展的新階段、新起點、新紀元。