論析19世紀(jì)浪漫主義藝術(shù)大師瓦格納的創(chuàng)作特征與思想影響
陳艷
論文關(guān)鍵詞:瓦格納;創(chuàng)作特征;思想影響
論文摘要:由于瓦格納在19世紀(jì)后期歐洲音樂史上的地位,被人們稱為浪漫主義音樂在19世紀(jì)的終結(jié)者。他間接地影響了20世紀(jì)的文藝創(chuàng)作與思想的發(fā)展。
瓦格納是19世紀(jì)浪漫主義時(shí)期最富盛名的作曲家,戲劇家,文藝批評(píng)家及思想家,他在19世紀(jì)后期歐洲音樂史上的地位,不亞于貝多芬在19世紀(jì)初浪漫主義前期的地位。可以說,如果貝多芬是浪漫主義音樂的開創(chuàng)者,那么瓦格納可以說是浪漫主義音樂在19世紀(jì)的終結(jié)者。
瓦格納的主要作品包括十多部自撰腳本的歌(樂)劇、交響樂、管弦樂、聲樂、鋼琴作品以及數(shù)以百萬字計(jì)算的關(guān)于藝術(shù)思想的論述。他的思想影響了包括尼采在內(nèi)的幾代人。
由于瓦格納在音樂史中承上啟下的地位,使他對(duì)20世紀(jì)文藝與音樂的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響??梢哉f,瓦格納間接的影響了20世紀(jì)的文藝創(chuàng)作與思想的發(fā)展。20世紀(jì)后期浪漫派的大師—里查·斯特勞斯,沃爾夫,馬勒等無一不受到他的影響。而且,“他對(duì)音樂調(diào)式調(diào)性方面的嘗試雖然是對(duì)古典原則的違反,但卻走出傳統(tǒng)和聲體系的第一步,為20世紀(jì)音樂的發(fā)展提供了新的思路。
一、瓦格納音樂創(chuàng)作的特征
瓦格納將古典主義和早期浪漫主義極富表現(xiàn)力的管弦樂語言,發(fā)展成為運(yùn)用無限自如的近代管弦樂技法。從這方面講瓦格納可以算作是這個(gè)時(shí)代最偉大的魔術(shù)師。他的這種創(chuàng)作完全不顧任何限制,充分地表現(xiàn)著自身,并把作曲家的意圖和情感公然地表達(dá)出來??梢哉f,瓦格納為他以后的作曲家們開拓了思路,并使他們不再受到樂器和音響的限制,像馬勒所用的龐大的驚人的樂隊(duì);德彪西為“印象”所制造的新手法,創(chuàng)造出的音響的光暈;甚至是今天譚盾用電子與傳統(tǒng)結(jié)合音響制造。瓦格納的音樂打破了傳統(tǒng)的限制,為現(xiàn)代和聲的產(chǎn)生作了開創(chuàng)性的工作。從這一點(diǎn)上可以說,瓦格納可以算作是近代音響的開創(chuàng)者。
在音樂中,瓦格納將自然調(diào)式中的大小調(diào)體系發(fā)展到了極限。并加強(qiáng)了和聲與轉(zhuǎn)調(diào)邏輯性。在他那不斷展開的、旋渦般的轉(zhuǎn)調(diào)中,人們常常會(huì)找不到基本調(diào)性,因?yàn)椤敖K止式”被沖淡了,所以原本的調(diào)式關(guān)系也被放棄了。瓦格納的這種脫離自然音旋律與和聲,而趨向半音化的傾向,是浪漫主義趨于“在無限中瓦解”這一傾向在音樂中的體現(xiàn)。他的這種創(chuàng)作方式最初表現(xiàn)在旋律中,后來侵人和聲。在和聲方面,瓦格納找到了處理變化和弦的廣闊天地。在他的音樂中,半音階被大量使用來刻畫人物性格。這種不停的轉(zhuǎn)調(diào)、調(diào)性的經(jīng)常搖擺把戲劇中騷動(dòng)的、灼熱的、無止盡的熱情恰當(dāng)?shù)拿枥L出來。
二、瓦格納歌劇創(chuàng)作的特征
瓦格納的歌劇創(chuàng)作風(fēng)格多樣。比如,《黎恩濟(jì)》是一個(gè)地地道道的法國(guó)大歌劇,其中有輝煌嗦亮的銅管號(hào)角聲,也有梅耶貝爾式的芭蕾舞;但在《漂泊的荷蘭人》中,則出現(xiàn)了能夠凸顯他個(gè)性的聲音。在這部歌劇的第二幕,他早期作品中出現(xiàn)的帶有他人風(fēng)格與色彩的聲音都斂跡了,因?yàn)樗鼈冇龅搅苏鞣?瓦格納自己的音樂風(fēng)格);在《唐豪塞》的序曲中,還有很類似斯朋蒂尼風(fēng)格的音樂,但描寫維奴斯堡的音樂卻出現(xiàn)了像柏遼茲雷電般的管弦樂寫法。在這些作品中,瓦格納成功創(chuàng)造了一個(gè)個(gè)逐漸緊張、貫穿始終的戲劇性氣氛,產(chǎn)生了真正戲劇張力。
《羅恩格林》代表了浪漫主義歌劇的頂點(diǎn),在這部歌劇中,外來的成分與德國(guó)傳統(tǒng)的管弦交響樂創(chuàng)造性地融會(huì)在一起。管弦樂隊(duì)發(fā)揮了輝煌的力量,而歌唱家仍在演唱,而不是在訴說。從序曲的第一小節(jié)起,我們就感覺到,在這部歌劇中,出現(xiàn)了一種嶄新的管弦樂技巧,這技巧已不單單依靠份量與力度,但卻能升高到透明的境界。 在《羅恩格林》之后,產(chǎn)生了使瓦格納贏得音樂界地位的作品,即《尼伯龍根的指環(huán)》、《特里斯坦》、《名歌手》和《帕西發(fā)爾》。《指環(huán)》的創(chuàng)作過程很奇特,當(dāng)初在創(chuàng)作劇本時(shí),瓦格納發(fā)現(xiàn)這部大型作品太簡(jiǎn)略了,于是在它前面加了《齊格弗里德》,但這部作品還需要在前面附加作為準(zhǔn)備的作品,于是又寫了《女武神》。最后,他又在已創(chuàng)作好的三聯(lián)劇前面加上了具有序幕性質(zhì)的《萊茵的黃金》。而為這些戲劇譜寫的音樂的次序與他在創(chuàng)作劇本時(shí)的次序卻是相反的—按正常順序完成。而且,在《齊格弗里德》第二幕終結(jié)之后,音樂創(chuàng)作被打斷終止了12年之久。在這期間,瓦格納創(chuàng)作了兩個(gè)規(guī)模與性質(zhì)完全不同的作品。而當(dāng)他回過頭來,繼續(xù)寫《尼伯龍根的指環(huán)》時(shí),他竟能毫不猶豫、毫不改變風(fēng)格地將它寫完。
在《特里斯坦》中,瓦格納把音樂的感官表現(xiàn)力發(fā)揮到了極至。沒有人能逃脫它的影響,也沒有人能繼續(xù)寫這樣的音樂。如果寫,也無法與瓦格納相比,因?yàn)樵诰粕癜愕摹扒樗馈敝?,除了赤裸裸的感官享樂外,不可能再有其它?/p>
《名歌手》劇中人物連續(xù)不斷的動(dòng)作貫穿了全劇。瓦格納作為一個(gè)有修養(yǎng)的樂者,搜集了大量的古代傳說,考察了許多語言學(xué)與史學(xué)的資料,并用巧妙的文學(xué)手法對(duì)之進(jìn)行融合改編。劇中的人物漢斯·薩克斯即不是一個(gè)好色又好報(bào)復(fù)的天神,也不是害了相思病的騎士,而是像一個(gè)德國(guó)市民,即滿懷深厚而誠(chéng)懇的感情,又有祟高的忍讓的美德;施托爾則體現(xiàn)出浪漫的熱情,他歌頌祟拜他的愛人愛娃,而愛娃則是一個(gè)溫柔而敏感的女性。他們都是真正的人間的人物?!短乩锼固埂分心切崆榉序v的半音化手法,動(dòng)蕩,陰暗的調(diào)性,在這里全都不見了?!睹枋帧分谐霈F(xiàn)的是剛健的由自然音階組成的語言和光芒四射的“C大調(diào)的陽(yáng)光”。德意志的過去在《名歌手》中再生了。它采取的形式是:圣詠、賦格、持續(xù)低音、德國(guó)歌謠、詩(shī)琴音樂、固定的經(jīng)文歌。重唱、進(jìn)行曲、舞曲等舊的歌劇的藝術(shù)形式又重新獲得了合法地位。其結(jié)果是產(chǎn)生了一場(chǎng)使人感到內(nèi)心溫暖的景觀表演。歌劇的篇幅雖然很大,但聽眾并不覺得,因?yàn)樵谏裨拕≈斜粡U棄了的幽默、抒情與奇妙的沉思,及人物的性格描寫,最重要的還有純樸自然的歌唱被重新挖掘。這樣就使聽眾的注意力集中在了舞臺(tái)上。
瓦格納的最后一部歌劇《帕西發(fā)爾》于1882年7月26日首演,這部作品就是尼采所謂的“為瓦格納主義者們安排的基督教信仰”。舉世懷著敬畏的心情注視著這位由新教共濟(jì)會(huì)的信徒變?yōu)闊o神論者所寫的這部天主教的神秘作品。在這部瓦格納最后的一部作品中人們已看到瓦格納創(chuàng)造力的衰退,在這里,瓦格納完全失去了比例感;但有時(shí),他的音樂也發(fā)展到極高度,甚至達(dá)到白熱化的地步。雖然《帕西發(fā)爾》具有 特別的題材與目的,而且是在瓦格納經(jīng)過很長(zhǎng)時(shí)間的間歇之后寫成的,但《帕西發(fā)爾》與《特里斯坦》在語言 及音樂手法上卻有很多相似之處。而這些,又都是瓦格納在《名歌手》中放棄的。
三、結(jié)語
綜合看瓦格納的創(chuàng)作,他所寫的不僅是歌劇。他在作品中開拓了無限廣闊的天地,他給我們的是一種哲學(xué),而這種哲學(xué),是有關(guān)人與事的。蒙特威爾弟和莫扎特給了我們?nèi)?,只有?瓦格納的作品取材于神話與傳說,然后,他使他的主人公成為象征,并作為他哲學(xué)的體現(xiàn)。莫扎特在作品中所關(guān)心的是主人公的歡樂與痛苦,神話的、神秘的東西,不是莫扎特所關(guān)心的對(duì)象。從蒙特威爾弟到莫扎特,寫歌劇的大作曲家都不寫抽象的音樂,他們?cè)谝魳分斜磉_(dá)劇中人物的心靈,他們寫的是人物戲劇。而瓦格納則不是,他試圖以原始形式的觀點(diǎn)看待神話,并將其看作是一種觀念,一種哲學(xué)。
瓦格納所完成的浪漫主義理想一一七組造包羅一切的藝術(shù)—整體藝術(shù)品,最終仍是一種思辨。因?yàn)闊o論音樂同什么東西結(jié)合,音樂仍舊只是音樂。但無論如何,瓦格納的創(chuàng)作對(duì)后世藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響,也為20世紀(jì)音樂的發(fā)展提供了新的思路。