傳統文化元素在動漫發展的運用
佚名
摘要:隨著我國市場經濟日趨繁榮,動漫產業的發展取得了有目共睹的成績。動漫產業的可持續發展,是增大文化競爭優勢、提升國家軟實力的重要保障,也是促進文化輸出的關鍵手段。簡述傳統文化元素作為動漫設計的藝術源泉,對我國動漫發展的影響和作用。
關鍵詞:傳統文化元素;當代動漫設計;影響;運用
我國動漫的發展經歷了傳統動漫的巔峰時期,商業化過度的沒落期,現代動漫的創新發展時期。經過幾代動漫人堅持不懈地努力,現代動漫產業繼承和融合了我國傳統符號、傳統藝術等多元化的傳統文化元素,逐步走上原創設計道路,形成了獨一無二的國產動漫藝術體系,極大地推動了我國動漫產業的發展。
一、傳統文化元素對我國動漫發展的積極影響
作為新興的朝陽產業,動漫產業的市場需求量大,產品生命周期長,發展空間廣闊。隨著動漫制作技術水平日漸上升,動漫作品大規模進駐影視市場,而且受到了公眾的高度關注與青睞,逐步成為主流影視作品形式。動漫作品不僅具有觀賞性與娛樂性,其教育價值同樣不容小覷,依靠飽滿的人物形象、生動的故事情節與多變的流轉節奏,深深吸引著青少年,其更加直觀地表達人物情感,傳達精神內涵,在潛移默化間達到教育目的。創意是動漫設計的靈魂,創意的靈魂源于民族性、區域性的傳統文化藝術形式。在動漫設計中,融合傳統文化元素,可以拓展創作空間,豐富創作風格,提高動漫藝術作品靈性,也可以引導青少年深化對民族文化的認知,樹立正確的價值觀念,培養豐富的情感。中華民族擁有五千年的悠久歷史與璀璨文化,而這些民族文化不僅為中華兒女提供了取之不盡用之不竭的精神財富,也成為我國動漫設計最重要的藝術源泉,極大地推動了我國動漫產業的發展。在我國動漫發展史中,一大批動漫作品都是傳承與發展民族文化的典型代表,影響了幾代人的童年生活,形成了不可磨滅的時代記憶。由此可見,在動漫設計中融合傳統文化元素,極大地提升了作品藝術鑒賞價值與文化內涵水平,激發中華兒女的愛國主義熱情,同時依靠動漫產業的發展,也可將民族文化推向世界舞臺〔1 〕。
二、傳統文化元素在動漫產業中的運用
隨著科技的進步,我國動漫的發展程度已經初具規模,動漫設計取得了顯著的成就,技術問題已經不再是動漫制作的難題。在當代動漫的設計過程中,我們還需要傳承我國優秀傳統文化的根基,挖掘和尋求能夠滿足當前動漫設計所需的文化創意元素,將傳統文化元素中的精華積極融入當代動漫設計中去,促使傳統動漫和現代動漫從根本上有機融合,創作出具有中國特色文化風韻的動畫作品。
(一)動畫題材的選擇
題材的選擇對于當代動漫設計具有重要意義。題材選擇的合理性直接決定了整個動漫作品的品質。對于一部成功的動漫作品來說,僅擁有高超的設計手段而缺少優質的題材,則會導致整個動漫作品缺乏吸引力,甚至是喪失生命力。由此可見,題材的選擇是極為重要的。當代我國動漫設計面臨著嚴峻的考驗,如何將本民族文化精髓融合到動漫原創設計中,直接決定了國產動漫產業的發展態勢。當代動漫設計題材多以仁義道德為主線,而這與傳統文化思想不謀而合,從另一個角度來說,動漫的選題也是對傳統民族文化的傳承和保護。優秀的傳統民族文化能夠為動漫設計者提供廣闊的遐想空間與設計靈感。例如:《哪吒鬧海》《女媧補天》《寶蓮燈》《西游記》等動畫作品的題材來源于我國的古代傳說故事;《大禹治水》《愚公移山》《戚繼光》等動畫作品題材來源于我國的傳統歷史故事;《海爾兄弟》《十萬個冷笑話》《喜洋洋與灰太狼》《熊出沒》等系列動畫劇作題材來源于生活中的故事,并反映一定的社會現象。這些都是動漫設計選材順應民族文化思潮的典型代表,它們從我國傳統文化中汲取靈感,創造出了生動展現中華文化魅力的作品。
(二)動漫角色的塑造
衡量整個動漫作品品質的關鍵在于是否具有高尚的靈魂,而動漫作品的靈魂是依靠動漫角色支撐的。一部成功在動畫作品,角色的形象塑造占有極其重要的地位。一個具有獨特的行為、語言以及鮮明個性的角色,不僅在動漫作品的傳播中能夠讓觀眾印象深刻,而且為動漫產業品牌衍生奠定基礎。在動漫角色設計時,要繼承傳統文化中的視覺元素,準確掌握動漫故事的時代背景與人物背景等核心要素,塑造飽滿的動漫形象,提升動漫作品的藝術水平。動漫作品中的角色造型,不單純是一個符號,更具有深厚的藝術內涵與文化基礎。在塑造動漫角色時,除了要考慮角色的外觀輪廓,還要結合題材的背景與人物的性格特征,提升整個作品的文化內涵。例如:《西游記》中,保守刻板的唐僧、機智聰慧的孫悟空、好吃懶做的豬八戒、任勞任怨的沙僧;《喜洋洋與灰太狼》中,聰明靈活的喜洋洋、粗魯莽動的沸羊羊、非常之懶的懶洋洋、超高顏值的美羊羊、兇惡霸道在紅太狼、一直有著吃羊夢想且妻管嚴的灰太狼等;《熊出沒》中,熊大聰明睿智、有主見、有勇有謀,熊二心地善良、呆頭呆腦、簡單粗暴,光頭強作為反面人物被刻意丑化、身材矮小、性格貪婪、詭計多端。這些都是人們對動漫作品中各個經典人物形象的主觀認知,而且這種主觀認知已形成了一種共識,這充分表明了塑造人物角色對于動漫作品的重要性。
(三)藝術風格的設定
傳統民族文化的藝術表現形式多種多樣,如水墨畫、皮影戲、民間小調與花鼓戲等。而這些璀璨的民族文化也為當代動漫設計者提供了更多的選擇,且當代動漫設計也成為民族文化的重要表現形式。多元化、個性化的藝術表現形式是傳統民族文化的重要特征,也是魅力所在。不僅如此,當代動漫設計師也要取其精華去其糟粕,大力提升動漫藝術水平。從美術的藝術表現形式方面來說,我國動漫設計者很早就開始采用傳統的美術形式開展設計。例如《小蝌蚪找媽媽》,該動畫將水墨畫的藝術風格融合到動漫設計中,既能夠凸顯東方繪畫藝術的古樸,又能夠增強情節的感染力,使之成為不可多得的經典名作;而《老鼠嫁女》中,又將剪紙藝術融合到動漫設計中,既可以表達精妙絕倫的剪紙藝術,又可以增強藝術表現效果;《三個和尚》在角色創作中融入了工筆繪畫的特點;《大鬧天宮》的風格及角色創作巧妙地結合了中國戲曲元素〔2 〕。
(四)審美意境的打造
我國傳統文化在五千年在文明發展歷程中,受到多類文化思潮的熏陶,形成了極具個性的審美觀念。縱觀我國的動漫發展史,動漫藝術家們始終扎根傳統文化的土壤,積極探索不斷進取,形成了具有鮮明民族特色、意境悠遠、格調高雅的“中國學派”。如今,現代動漫依舊肩負傳播傳統文化的使命,適應不斷發展變化的民族審美心理和審美趣味,使現代動畫的藝術語言轉化為意境表現的形式語言。將傳統民族文化元素融合到當代動漫設計中,可以提升精神文化內涵,營造審美意境,凸顯濃烈的東方美學韻味。再者,這種內在的精神內涵也是當代中華兒女認知民族文化的重要途徑。傳統民族文化奠定了當代動漫設計崇尚人倫、自由與和諧的美學聯想。儒家思想的仁義禮教與道家思想的天人合一具有緊密的內在聯系,這也是傳統民族文化集大成主義。例如:我國早期《山水情》《牧笛》等水墨動畫中“天人合一”的悠遠意境,直到現在都是我們細細品味在精品;《大圣歸來》講述了孫悟空解除封印后,找回初心,完成自我救贖的東方意境;《大魚海棠》講述了人類與魚之間的唯美故事,寄托著人類維護自然的美好期望〔3 〕。傳統民族文化元素的表現形式多種多樣,在當代動漫設計中,我們要立足中國傳統文化元素的實際,準確定位動漫設計的現代化語言情景,從根本上強化現代技術與傳統民族元素結合。近期涌現出來的《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等一批優秀動漫影視作品,足以證明我國動漫有能力迎接各種挑戰,我們相信在不久的將來,將迎來國產動漫的輝煌時期。