摘要：在音樂教育的形成和發展， 如何改進未來教師在音樂培訓方面仍然是一個緊迫的問題， 令學家和實踐家尋找解決這個問題的方法。在研究這個問題方面， 形成必要的專業技巧 和能力是至關重要的一個環節， 以及形成未來專家心理和生理能力和素質， 特別是表演注 意力作為音樂和表演過程的一個必要的組成部分。該問題的各個方面成為音樂家專業培訓的 研究題目(L. Barenboim， G. Kogan， B.Kremenshtein， J. Milshtein， N. Ljubomudrova， G. Neuhaus， E. Timakin， S. Savinsky， S. Feinberg， G Tsypin， A. Shchapov)。一些音樂心理學的現代學家積極 發展表演注意力、作用和在音樂家演奏中地位的問題 (L. Bochkarev， M. Zhizhina， A. Luchinin， A. Vinokurova， T. Komarova)。

關鍵詞：音樂、聲音、研究、演奏

在音樂的學習過程中未來音樂教師表演注意力的形成問題學家其中獲得了重要的闡明， 這 個證實其及時性、相關性和進一步研究的必要。在每本書中都強調了發展注意力各種品質的 重要性，是為了音樂教師在演奏中可獲得成功表現。比如說， L. Barenboim 開發了專門的練 習， 用于對聲音和節奏物體訓練注意力 (根據 K. Stanislavsky 的作品)。作者指出，盡管在培 訓未來音樂家的時候注意力很重要， 但實際上表明注意力的理想比提供實際的指導更容易。 他關于注意力教育的一些規定進行了一系列實驗， 因此他發現: 1) 不可能“毫無意義”地集中 注意力; 2) 被動觀察可引起專心， 但只能在遵守與觀察對象有關的動作條件下[1]。在他的書 “關于音樂教育學與演奏的問題”， 音樂家指出， 學生們通常在研究音樂作品時被教導把它分 成幾個部分， 盡管這種辦法本身并不能導致注意力集中。但是， 如果在每個部分中確定一項 有趣的、力能勝任的任務， 這項工作的性質將完全改變。L. Barenboim 說，這樣的目標取向 把演奏家的心理活動引導到一定的方向， 幫助他集中注意力”。因此，根據 L. Barenboim 的看法，為了培訓表演的注意力要教表演家設定明確和具體的任務—從窄和小 —到大和寬 。在音樂教師的演奏活動中 N. Lubomudrova 對注意力發揮了很大的作用， 注意力 與音樂記憶密切相關。教育家指出了， 表演注意力在演奏過程中決定一種特殊的專心和能力。

強調所有音樂作品的作階表演注意力的重要性 (從熟悉開始到音樂會的公開表演結束)， N. Lubomudrova 特別強調了研究音樂作品的第二階段， 在這一階段形成表演注意力進行通 過解決樂器的聲音、表達樂句、 踏板和技術等任務。作者關于形成音樂教師注意力的建議 與表演任務的清晰理解有關。剛開始研究音樂作品學員了解它， 演奏好幾次， 進行詳細的分 析。然后， 音樂家開始研究單獨、 主要和詳細的演奏任務， 對各種音樂作品的成分和某些演 奏要求集中注意力 。 實踐證明， 學生演奏的主要缺點能出現因為學生在獨立研究音樂作品的過程中使用不對的 方法和手段。很明顯， 自學的質量與學生在學習過程中的注意力集中成正比， 而不是時間都 花費到演奏上。V. Petrushin 所指出的: “高質量的工作—是集中注意力， 包括其持續性和轉 移性”。 研究人員描述一個與初學者的工作中注意力不集中的常見錯誤: 這就是導致不準確動作的 一些思想。心理學家認為， 注意力持續性和轉移性的缺乏是不好演奏的原因以及自己的情感 優先于音樂作品的形象。現代的研究者和作者 M. Zhizhina 指出，音樂專業學生的注意力應形成在培訓和樂會活動的過程中。研究者認為， 這是一個長期的、多階段的、有目的、有組織的、有動力 的過程， 由此形成音樂家注意力的專業性質。研究者強調， 未來專家的演奏注意力的形成 并不是一個單獨的過程。這個問題的解決與高質量的教育過程(音樂和演奏活動的教學) 密 切相關 [2]。在研究這個問題方面下，按照 P. Halperin 注意力的心理理論， V. Mutsmakher.提出 了一個音樂作品研究的方法。V. Mutsmakher 認為， 研究音樂作品的主要性是在音樂作品的 所有階段關注形象和情感內容的方向。在此基礎上， 作者確定了形成注意力的以下階段:

對作品整體的感知形成注意力;

2 ) 注重作曲家的藝術構思的情感體現， 指出構成整體藝術形象的結構單位;

3) 注重藝術形象的情感。

我們認為，學習音樂的這種方法激活學生的注意力， 其引導到藝術形象的情感體 現上， 這些使未來的音樂教師創造性地掌握音樂作品 [4]。總結以上情況后， 應當指出， 該論 文不能充分發揮所提出的問題， 其中的某些看法被發揮在鋼琴家教師的作品中 (G. Kogan， J. Milshtein， G. Neuhaus， G. Tsypin， A. Shchapov 等等) 和音樂心理學家的作品中 (Y. Tsagaraelli， Y. Bochkarev， D. Kirnarskoi， T. Komarova， A. Luchinina A. Vinokurova 等等)。從他 們的作品能看到，這些作者對音樂作品的注意力、集中注意力在培訓技術和復雜的階段、集 中和控制在演奏的時候很注重。總之， 即使對這個問題的一個小概述也表明了它的重要性， 確定了它的特點， 并證明了在學習大量音樂作品的所有階段形成表演注意力的必要性。

作者簡介：徐菲菲 女 19880703 山東青島 青島黃海學院 266002 博士研究生 講師 音樂與學前教育