內(nèi)容摘要 ：藝術(shù)反映現(xiàn)實生活，藝術(shù)作品能表現(xiàn)人們的內(nèi)在深層精神世界，反映生活的審美屬性。根據(jù)藝術(shù)基本特征的內(nèi)在規(guī)定性，藝術(shù)創(chuàng)作離不開形象思維與抽象思維。

關(guān) 鍵 詞 ：藝術(shù) 創(chuàng)作方法 形象思維 抽象思維 藝術(shù)的認識活動必須依靠形象思維，但是不能脫離抽象思維。承認形象思維是藝術(shù)的主要的、基本的認識方式，并不否認抽象思維的必要性。為了更具體地認識形象思維，筆者認為有必要在比較中研究兩種思維的聯(lián)系與區(qū)別。 第一，兩種思維在思維的手段上是不同的 形象思維是借助于形象塑造去揭示真理，抽象思維是借助于科學推理去揭示真理。因而藝術(shù)家的思維活動，除了遵循認識的一般規(guī)律之外，還始終離不開具體可感的物象形態(tài)，并且要飽含著感情、發(fā)揮著想象，把思想、感情、想象和物象形態(tài)有機地糅合在一起來進行藝術(shù)思維。形象思維還受作者世界觀的指導(dǎo)和支配，也受制于作者對生活的理解熟悉程度，還決定于作者的藝術(shù)素養(yǎng)和對藝術(shù)技巧的掌握。《風》是冼星海早年在巴黎寫成的作品，結(jié)合作者當時饑寒交迫的境遇，聯(lián)想起杜甫《茅屋為秋風所破歌》所描寫的悲涼情景，遙望風雨飄搖的祖國，人生的苦、辣、辛、酸，隨著暴虐的風，一起涌上心頭，悲歌逐漸轉(zhuǎn)變成怒號。最后，他心目中出現(xiàn)了海市蜃樓般的美妙幻景，于是音樂又發(fā)展成充滿幻想的明亮的和弦。 第二，兩種思維在思維方式上是不同的 形象思維主要是通過選自生活中具體的、個別的人物、情節(jié)、細節(jié)、場地、情態(tài)、動作等來塑造單個的典型、生活的形象，顯示生活的本質(zhì)。抽象思維的方式，是從許多事物中舍棄個別的非本質(zhì)屬性，以概念抽出共同的、本質(zhì)的屬性。藝術(shù)形象不能以抽象概念為基礎(chǔ)，藝術(shù)家決不可忽視具體表現(xiàn)對象的個別性的形式，決不可把現(xiàn)實生活中得來的有代表性的具體材料，拋諸腦后，剩下純概念，把形象思維變成了用形象表現(xiàn)概念的思維。西漢霍去病墓冢前面的《馬踏匈奴》石刻，以戰(zhàn)馬來象征驃騎將軍。雕刻家在藝術(shù)創(chuàng)作過程中，觀察、研究并掌握了千百匹馳騁塞北、屢經(jīng)戰(zhàn)爭的活馬的生動姿態(tài)和神情，并從這些“思維具體”中，由此及彼、去粗取精地加以比較和選擇，才有“馬踏匈奴” 這樣具象化的石刻形象。成功的藝術(shù)作品是以神形兼?zhèn)涞木唧w個性形象來反映生活的，這就是作品給人以深刻、鮮明、強烈印象的重要原因之一。 第三，兩種思維在思維對象上是不同的 形象思維與抽象思維，都是以外界客觀的現(xiàn)實對象為基礎(chǔ)。從抽象思維的屬性特點來說，世界上的一切具體事物，它都可以把它們變成概念抽象的對象，甚至連藝術(shù)本身也可以成為抽象思維的對象，否則世界上就不會有藝術(shù)理論。但是不論抽象思維的對象如何廣泛，形象思維還是以其特有的方式側(cè)重表現(xiàn)生活中的某些特有內(nèi)容，這就構(gòu)成了形象思維的對象——人。藝術(shù)作品只有反映人的思想、感情，按人的美的原則進行創(chuàng)造，表現(xiàn)創(chuàng)造者的美學理想，才能成為真正的藝術(shù)。就拿造型藝術(shù)來說，并不是酷似的描繪就是成功的藝術(shù)品，它還必須表現(xiàn)內(nèi)在神情，這內(nèi)在的東西是更具藝術(shù)對象性質(zhì)的東西。米開朗琪羅的《被縛的奴隸》雕塑作品中，奴隸雖是用很細的繩子綁捆的，似乎很容易斷，但雕塑家所表現(xiàn)的是精神上的束縛，他所塑造的形象，表現(xiàn)人類靈魂想沖破自己的軀殼，以期獲得無限的自由。正因為這樣，冰冷的石頭獲得了生命。可是抽象思維則不同，即使是研究人的心理活動規(guī)律的心理學，也都是側(cè)重占有大量表現(xiàn)共性的材料和事實，并從人的某一側(cè)面進行研究，得到的是數(shù)據(jù)和邏輯證明。馬克思的《資本論》研究的對象是“資本主義社會形態(tài)”，表現(xiàn)的方式是思想概括。這可以幫助我們認識作為抽象思維形式之一的政治經(jīng)濟學與文學藝術(shù)在對象上的不同。