內(nèi)容摘要：在器樂教學(xué)過程中，教師應(yīng)該幫助學(xué)生獨(dú)立地掌握知識(shí)和技術(shù)，充實(shí)美學(xué)和音樂歷史知識(shí)，加強(qiáng)文化藝術(shù)修養(yǎng)。在加深理解作曲家的情緒和內(nèi)心世界的基礎(chǔ)上，用他們的最高表演水平，表現(xiàn)出他們的內(nèi)心世界，從而使演奏技巧達(dá)到“先會(huì)后巧”，最終達(dá)到“知其神韻”的境界。

關(guān)鍵詞：器樂 教學(xué) 表演 手段

當(dāng)前，如何能快速提高器樂學(xué)生的演奏技巧及表演能力，是器樂表演教學(xué)中的焦點(diǎn)問題。一個(gè)缺乏表情的演奏，不會(huì)產(chǎn)生感染力，更不會(huì)給人美的感受。因此，我們的器樂教師要調(diào)整教學(xué)觀念，改變教學(xué)方法，從表情訓(xùn)練開始培養(yǎng)和提高學(xué)生的表演能力，使器樂表演起到應(yīng)有的作用，從而達(dá)到當(dāng)代音樂教育對(duì)學(xué)生的要求。 一、挖掘?qū)W生的創(chuàng)造能力 培養(yǎng)器樂學(xué)生應(yīng)尊重作曲家的意圖、尊重那些在音樂作品中所固有的客觀因素和不變的部分。但是，有的教師為了追求自己所謂的“正確’表演，常常忘記了表演應(yīng)因他們所教的藝術(shù)作品中所包含的思想性和形象性而決定。在教學(xué)過程中，正確理解和解釋藝術(shù)的本質(zhì)對(duì)于充分發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造能力非常重要，墨守陳規(guī)地追求所謂的“正確”表演很容易走向教條，很容易挫傷學(xué)生的創(chuàng)新精神。認(rèn)為自己對(duì)某些藝術(shù)問題的結(jié)論是唯一正確的，甚至認(rèn)為完全理解了巴赫、莫扎特、貝多芬、舒伯特、肖邦或柴科夫斯基作品的創(chuàng)作意圖的老師，是不能擔(dān)任藝術(shù)的指導(dǎo)者和音樂的教育者的。如果這樣的教師真的無所不能，他的學(xué)生會(huì)認(rèn)為無需再作探求，掌握老師所知道的就足夠了，不可能再去追求創(chuàng)新。實(shí)際上，學(xué)生需要的不是那些自以為是“什么都懂”的教師，而是能傳授探索創(chuàng)造方法的教師，這樣的教師常常會(huì)引導(dǎo)學(xué)生思考，發(fā)揮他們自身的想象力。 用廣博的知識(shí)來武裝器樂學(xué)生和讓他們掌握音樂語(yǔ)言邏輯是非常必要的，要讓學(xué)生去思考探索問題，必須讓學(xué)生掌握歷史和現(xiàn)代的文化知識(shí)。學(xué)生的創(chuàng)作個(gè)性都是從知識(shí)、文化和生活的學(xué)習(xí)中吸取營(yíng)養(yǎng)的。這常常被教師所忽略，他們主要去影響學(xué)生的感情(這當(dāng)然是很重要的)，并把重點(diǎn)放在學(xué)生的直覺上，但這是一種失敗的藝術(shù)教學(xué)。 教師必須要教學(xué)生怎樣去創(chuàng)造并認(rèn)識(shí)創(chuàng)造被解釋的形象的規(guī)律，但不要忘記，教條式的“改正”和“精確”在藝術(shù)中跟無政府狀態(tài)的專斷是同樣危險(xiǎn)的。世界上偉大的藝術(shù)家們從來就不是規(guī)律的奴隸，但都清楚地知道約束他的藝術(shù)的那些規(guī)律。 一位古代哲學(xué)家曾經(jīng)這樣說到：“學(xué)生不是待裝知識(shí)的船只，而是需要點(diǎn)燃的火把”。這話很有哲理性。學(xué)生的火把要靠教師點(diǎn)燃，燃料就是知識(shí)和文化，就是教師調(diào)動(dòng)學(xué)生創(chuàng)造能力的藝術(shù)。所有明智的教師在教授技能的同時(shí)，要使學(xué)生的各方面知識(shí)都能夠得到補(bǔ)充。這才是當(dāng)代音樂教育工作者應(yīng)有的教學(xué)觀念和方法。