器樂文
關(guān)于巧借“器樂”,提升心理素質(zhì)水平
摘要:心理素質(zhì)是人全面素質(zhì)的重要組成部分,文章通過對(duì)學(xué)生常出現(xiàn)的心理問題進(jìn)行分析,利用課堂器樂(電子琴)教學(xué)的優(yōu)勢,巧借器樂,在提升學(xué)生激發(fā)興趣、錘煉意志、培養(yǎng)能力、體驗(yàn)成功、學(xué)會(huì)合作、認(rèn)識(shí)自我等心理素質(zhì)方面進(jìn)行了有益的探索。關(guān)鍵詞:器樂教學(xué)心理素質(zhì)提升《國家中長期教育改革和發(fā)展規(guī)劃綱要(2010-2020年)》指出:堅(jiān)持以人為本、全面實(shí)施素質(zhì)教育是教育改革發(fā)展的戰(zhàn)略主題。心理素質(zhì)是人全面素質(zhì)的重要組成部分,提升學(xué)生的心理素質(zhì)對(duì)全面實(shí)施素質(zhì)教育有著重要的意義。筆者自2005年起在音樂課堂引進(jìn)電子琴實(shí)施課堂器樂教學(xué),對(duì)器樂教學(xué)提升學(xué)生心理素質(zhì)水平進(jìn)行了有益的探究,取得了積極的成效。一、心理素質(zhì)簡述及學(xué)生常見的心理問題1、心理素質(zhì)簡述人的素質(zhì)大致劃分為生理、心理、社會(huì)三方面。心理素質(zhì)1是素質(zhì)的核心、是人全面素質(zhì)中的重要組成部分,任何素質(zhì)的形成必須建立在心理素質(zhì)的基礎(chǔ)之上。心理素質(zhì)包括四個(gè)方面的內(nèi)容:非智力因素、智力與能力因素、心理現(xiàn)狀因素和社會(huì)適應(yīng)因素(表1)。 <
關(guān)于也談小學(xué)音樂課堂器樂教學(xué)的重要性
摘要:小學(xué)課堂器樂教學(xué)已被正式列入九年制義務(wù)教育中、小學(xué)《音樂教學(xué)大綱》,成為小學(xué)階段音樂課教育的重要內(nèi)容。這一舉措,結(jié)束了中國近百年來“音樂課就是唱歌課”的歷史。美國著名的音樂教育心理學(xué)家詹姆士·莫塞爾曾說過:“器樂教學(xué)可以說是通往更好地體驗(yàn)音樂的橋梁。”關(guān)鍵詞:器樂教學(xué)情感價(jià)值隨著音樂教育的深入發(fā)展,器樂教學(xué)已經(jīng)逐漸被推廣普及。世界各個(gè)國家都十分重視在小學(xué)階段對(duì)器樂的教學(xué),而且將之視為培養(yǎng)少年兒童音樂素質(zhì)的極好手段。在我國,已被國家教委正式列入九年義務(wù)教育中小學(xué)《音樂教學(xué)大綱》,成為小學(xué)階段音樂課教育的重要內(nèi)容。這一舉措,結(jié)束了中國近百年來“音樂課就是唱歌課”的歷史。當(dāng)前,對(duì)器樂教學(xué)進(jìn)行探討,將有助于推動(dòng)小學(xué)音樂教育的前進(jìn)與發(fā)展。一、器樂教學(xué)的意義和價(jià)值現(xiàn)階段,小學(xué)音樂課上教學(xué)所使用的器樂就是豎笛和電子琴。首先,從意義上來說,人的大腦是由左、右半球所組成的,其中有些地方是特殊的最富有創(chuàng)造性的區(qū)域。器樂教學(xué)在音樂教育體系中既是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂和表現(xiàn)音樂的重要手段,又是開發(fā)其智力的重要途徑。比如,當(dāng)學(xué)生在學(xué)習(xí)吹奏的時(shí)候,雙手必須
關(guān)于對(duì)課堂器樂教學(xué)中學(xué)生良好演奏習(xí)慣培養(yǎng)的新思考
全日制義務(wù)教育《音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》(實(shí)驗(yàn)稿)第三部分"內(nèi)容標(biāo)準(zhǔn)"對(duì)"領(lǐng)域二""表現(xiàn)"中的"演奏"提出:"7--9年級(jí)能主動(dòng)地參與各種演奏活動(dòng),養(yǎng)成良好的演奏習(xí)慣"我認(rèn)為這種提法本身沒錯(cuò),但我覺得等到學(xué)生"7--9年級(jí)"才提出如此重要的要求有些欠妥。每一位有從事課堂器樂教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的老師都不會(huì)無視學(xué)生"良好演奏習(xí)慣的培養(yǎng)",因?yàn)榇蠹叶忌钌畹刂溃?quot;良好習(xí)慣的培養(yǎng)"在課堂器樂教學(xué)中極其重要,這不僅直接影響到課堂器樂教學(xué)的質(zhì)量,而且還直接關(guān)系到學(xué)生課堂樂器演奏能力的提高,甚至決定著課堂器樂教學(xué)的成敗。因此,"良好演奏習(xí)慣"的培養(yǎng)應(yīng)該從小培養(yǎng),從課堂器樂教學(xué)的第一節(jié)課開始,甚至可以前移至學(xué)前教育階段的課堂器樂學(xué)習(xí),而決不能等到7--9年級(jí)才來培養(yǎng)學(xué)生良好的演奏習(xí)慣。不良演奏習(xí)慣的危害(一)、不良演奏習(xí)慣影響到課堂教學(xué)的效率與質(zhì)量。學(xué)生(特別是小學(xué)生 )無論拿到什么樣的樂器,"好奇"作為一種"本能"驅(qū)使其"積極探索",教室里要么亂作一團(tuán),使得教學(xué)秩序難以維持,課堂教學(xué)難以進(jìn)行;要么時(shí)好時(shí)壞,不得不花費(fèi)大量時(shí)間予以"組織教學(xué)";即使教學(xué)過程正常進(jìn)行,"走火
關(guān)于器樂進(jìn)課堂的奧妙
[摘要] 器樂教學(xué)是小學(xué)音樂教育的內(nèi)容之一。它是培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的興趣、愛好,引導(dǎo)學(xué)生積極參與音樂實(shí)踐活動(dòng)的有效途徑。根據(jù)學(xué)生特點(diǎn),我校從低年級(jí)到高年級(jí)的器樂進(jìn)課堂分別開設(shè)了口風(fēng)琴、口琴和豎笛。音樂課上,小小樂器無形中發(fā)揮了神奇的奧妙![關(guān)鍵詞] 器樂奧妙音樂教育是實(shí)施美育的重要途徑,對(duì)于陶冶情操,培養(yǎng)新一代的創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力,提高文化素養(yǎng)與審美能力,增進(jìn)身心健康,具有不可替代的作用。器樂教學(xué)是小學(xué)音樂教育的內(nèi)容之一。它是培養(yǎng)學(xué)生對(duì)音樂的興趣、愛好,引導(dǎo)學(xué)生積極參與音樂實(shí)踐活動(dòng)的有效途徑。根據(jù)學(xué)生特點(diǎn),我校從低年級(jí)到高年級(jí)的器樂進(jìn)課堂分別開設(shè)了口風(fēng)琴、口琴和豎笛。音樂課上,小小樂器無形中發(fā)揮了神奇的奧妙!一、 器樂(口風(fēng)琴)進(jìn)課堂能激發(fā)學(xué)習(xí)興趣孔子認(rèn)為“知之者不如好知者,好知者不如樂知者。”夸美紐斯主張“課堂應(yīng)是一個(gè)快樂的地方。”因此,教師在教學(xué)中應(yīng)盡量挖掘教材中知識(shí)的趣味性,運(yùn)用各種教學(xué)手段,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,使學(xué)生們樂學(xué)。 一年級(jí)的學(xué)生年齡較小,活潑好動(dòng),思想集中時(shí)間短,模仿能力強(qiáng)。針對(duì)這些特點(diǎn),我們開
怎樣從高等教育改革“給力”看器樂教育改革現(xiàn)狀
論文關(guān)鍵詞:教育改革 器樂教育 教學(xué)理念 現(xiàn)代化論文摘要:隨著社會(huì)的高度發(fā)展,世界文化多元化的21世紀(jì),我國進(jìn)入了一個(gè)全面建設(shè)小康社會(huì)的新時(shí)期,高等教育大眾化、學(xué)校教育素質(zhì)化、教學(xué)方式立體化、教學(xué)方法互動(dòng)化、人才需求復(fù)合化、人才培養(yǎng)全面化已經(jīng)成為未來教育的大勢所趨。各大高校的教育改革也如火如荼地開展著。為適應(yīng)新的形勢,高等器樂教育的課程設(shè)置也要從培養(yǎng)目標(biāo)出發(fā),進(jìn)行調(diào)整和改革。一直以來,高等教育就從未停止過教學(xué)的改革和創(chuàng)新。但過去較為注重專業(yè)化教育,而忽視了綜合素質(zhì)的培養(yǎng),造成了知識(shí)面過窄、功利性過重、知識(shí)結(jié)構(gòu)單一的狀況。這與科技高速發(fā)展、專業(yè)知識(shí)快速更新和職業(yè)壽命越來越短的現(xiàn)代社會(huì)已經(jīng)極不相適應(yīng),這種不適應(yīng)也反映在高等藝術(shù)教育器樂教學(xué)的課程體系上。傳統(tǒng)的器樂教學(xué)課程設(shè)置單一,教學(xué)內(nèi)容陳舊,缺乏時(shí)代性,相關(guān)理論綜合能力培養(yǎng)薄弱,與其他相關(guān)科目缺乏聯(lián)系。下面本人先談?wù)勂鳂方虒W(xué)現(xiàn)狀中存在的一些問題。首先,先進(jìn)教學(xué)理念的“給力”和教學(xué)方法的“無力”。在高等教學(xué)改革的推動(dòng)下,藝術(shù)教育專業(yè)的器樂教學(xué)也發(fā)生了眾多變化。大多數(shù)音樂院校的教學(xué)
淺議器樂教學(xué)
【摘 要】根據(jù)心理學(xué)的理論,認(rèn)為人的行為是對(duì)外界刺激所產(chǎn)生的有意識(shí)的反應(yīng)。大家都知道,人的社會(huì)性行為是在后天習(xí)得,是在社會(huì)生活實(shí)踐中,通過教育、學(xué)習(xí)等發(fā)展起來的。學(xué)校是學(xué)生學(xué)習(xí)書本知識(shí)的主要途徑,在學(xué)生綜合能力及人品素質(zhì)等其它方面的培養(yǎng)上,也擔(dān)負(fù)著十分繁重的任務(wù)。作為一名德育工作者,培養(yǎng)學(xué)生各方面的綜合素質(zhì),就是擺在我們面前的首要任務(wù)。我是一名音樂教師,在這個(gè)崗位上已經(jīng)奮斗了7年,看著昔日剛進(jìn)學(xué)校滿臉稚氣的學(xué)生如今已變成高大活潑的青少年,心里真是有許多感慨。在短暫的7年里,我和學(xué)生一起成長,我也由一名常常哭鼻子的“孩子王”成長為一名優(yōu)秀的德育工作者,我的收獲,我的感悟,太多太多。音樂,是同學(xué)們喜歡的藝術(shù)手段之一,音樂課也應(yīng)該是同學(xué)們喜歡的一種形式,關(guān)鍵還看老師怎么去引導(dǎo),充分發(fā)揮每個(gè)學(xué)生的作用,調(diào)動(dòng)每個(gè)學(xué)生的積極性。曾經(jīng)我被高年級(jí)的學(xué)生氣得大哭一場,覺得這些學(xué)生真是不可救藥。可是漸漸的,他們讓我改變了自己的看法,也終于決定下工夫,不放過每個(gè)學(xué)生,讓他們在藝術(shù)創(chuàng)作中、在集體合作中受到熏陶和感化。事實(shí)證明,我的努力沒有白費(fèi),他們也沒有辜負(fù)我對(duì)他們的一片期望
“器樂學(xué)具”在音樂教學(xué)中的作用
摘要:有人說音樂是開啟學(xué)生智力的金鎖匙之一,所以作為音樂教師我們有責(zé)任引導(dǎo)、啟發(fā)學(xué)生開啟智力之門。關(guān)鍵詞:音樂教學(xué);激發(fā)興趣;教學(xué)效果一、激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。一、激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣 許多人認(rèn)為音樂是快樂的代名詞,音樂教師是傳遞快樂的使者。要做真正的快樂使者,就必須不斷創(chuàng)新,采取行之有效的教學(xué)方法,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。作為音樂器樂之一的豎笛作為學(xué)具進(jìn)入課堂,改變以往課堂的刻板、單一。學(xué)生手頭上有支笛,就好像手上有盒五顏六色的水彩筆,它引導(dǎo)學(xué)生成為學(xué)習(xí)的主人,積極參與音樂課堂教學(xué),在教師的引導(dǎo)下,學(xué)生定能把張白紙描繪得五彩繽紛。如:小學(xué)高年級(jí)的聽音記譜練習(xí)。首先,教師彈琴,學(xué)生拍節(jié)奏,把樂句的節(jié)奏記下來,然后用豎笛摹奏教師所彈的樂句,最后教師再彈樂句的時(shí)候,學(xué)生就能把音高準(zhǔn)確地記在節(jié)奏譜上。這類練習(xí)經(jīng)過學(xué)生的積極參與,使學(xué)生在頭腦中有節(jié)奏、音高的概念,使這類練習(xí)的難點(diǎn)(音高),通過學(xué)生用豎笛摹奏得以解決。這比填鴨式教學(xué)效果要好得多;同時(shí)也提高了學(xué)生克服困難的自信心和學(xué)習(xí)音樂的興趣。二、使音樂樂理知識(shí)的學(xué)習(xí)更直觀化、形象化
試論柴科夫斯基器樂作品創(chuàng)作的民族性與悲劇性
論文關(guān)鍵詞:柴科夫斯基器樂作品創(chuàng)作特征論文摘要:本文通過對(duì)柴科夫斯基器樂作品的分析和論述,闡述柴科夫斯基在俄羅斯音樂發(fā)展史及歐洲音樂發(fā)展史上的重要地位和貢獻(xiàn),探討柴科夫斯基器樂作品的創(chuàng)作特征及風(fēng)格。彼得·伊里奇·柴科夫斯基(Peter Elyich Chaikovsky 1840-1893 ) , 19世紀(jì)俄羅斯偉大的作曲家,第一次把俄羅斯音樂送上歐洲樂壇,使俄羅斯音樂成為世界的藝術(shù)。19世紀(jì)俄國樂壇的世界地位因這位“悲倫”音樂家的聲名而奠定了不可撼動(dòng)的基礎(chǔ),通過他的音樂使世界認(rèn)識(shí)了解了俄羅斯音樂特有的民族色彩和渾厚的活力。然而,正是這樣一位以民族音樂所特有的個(gè)性,塑造了鮮明深刻而動(dòng)人的旋律形象,充滿著沁人肺腑的抒情,具有無與倫比感染力的偉大音樂家的精神上卻始終擺脫不了痛苦的折磨,他本人時(shí)常被心情抑郁,悲觀絕望的情緒所困擾,始終處于無所適從的矛盾和仿徨之中,許多人認(rèn)為正是他性格當(dāng)中悲觀、神經(jīng)質(zhì)的因素導(dǎo)致了他的悲劇命運(yùn)并塑造了他的悲槍音樂。1柴科夫斯基創(chuàng)作中的民族性1. 1采用俄羅斯民歌音樂體裁柴科
如何利用多媒體進(jìn)行器樂教學(xué)
摘 要:器樂多媒體藝術(shù)教學(xué),調(diào)整教學(xué)思路,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)演奏器樂的興趣及演奏技巧,注重音樂作品的表現(xiàn)內(nèi)容,增大教學(xué)容量,提高教學(xué)效果,同時(shí)提高學(xué)生的審美素質(zhì)及學(xué)生的創(chuàng)新思維能力。關(guān)鍵詞:器樂演奏技巧;器樂多媒體藝術(shù)教學(xué)效果;器樂藝術(shù)授課方式。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,投影、錄音、動(dòng)畫、影像等現(xiàn)代化多媒體教學(xué)被越來越多地用于藝術(shù)教學(xué),它突破了傳統(tǒng)教學(xué)在時(shí)間、空間上的限制,開闊了學(xué)生的視野,使學(xué)生在演奏器樂作品時(shí)結(jié)合多媒體播放的畫面及音樂作品的要求,展開想象,提高對(duì)演奏樂器的興趣。因此,利用多媒體進(jìn)行器樂教學(xué)會(huì)產(chǎn)生良好的藝術(shù)效果,它即創(chuàng)設(shè)了教學(xué)情景,提高了教學(xué)效果和學(xué)生的審美能力,同時(shí)又具有教學(xué)的直觀性、生動(dòng)性。一、激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)演奏器樂的興趣興趣是學(xué)生學(xué)習(xí)樂器的巨大推動(dòng)力,只有學(xué)生對(duì)學(xué)習(xí)樂器產(chǎn)生濃厚興趣,才能獲得良好的學(xué)習(xí)效果。利用多媒體教學(xué),在器樂演奏技術(shù)上能以互動(dòng)的方式,將器樂演奏技巧及結(jié)合器樂作品所表現(xiàn)的圖像、動(dòng)畫、文字、聲音等綜合形式直接展示給學(xué)生,營造出完美的藝術(shù)教學(xué)氛圍,從而調(diào)動(dòng)學(xué)生演奏的積極性,主動(dòng)性,提高學(xué)生的演奏興趣。
論民族器樂合奏課對(duì)學(xué)生綜合藝術(shù)表現(xiàn)能力的培養(yǎng)作用
內(nèi)容摘要:民族器樂合奏課是普通高等院校民樂專業(yè)學(xué)生的必修課程之一。學(xué)習(xí)的目的是想通過對(duì)專業(yè)課程的學(xué)習(xí)能夠更好地提高學(xué)生的民族音樂認(rèn)識(shí),加強(qiáng)他們的民族音樂修養(yǎng),培養(yǎng)其民族音樂演奏才能,從而鑄造學(xué)生優(yōu)良的民族音樂表演品格。關(guān) 鍵 詞:民族器樂 合奏課 能力 培養(yǎng) 隨著我國民族音樂事業(yè)的不斷發(fā)展、壯大,民族音樂越來越受到人們的喜愛。學(xué)習(xí)民族器樂的學(xué)生越來越多。在普通高等院校每年招收的學(xué)生當(dāng)中,有相當(dāng)一部分學(xué)生是學(xué)習(xí)民族器樂的,這是一個(gè)令人可喜的現(xiàn)象。學(xué)生通過對(duì)民族器樂的學(xué)習(xí),對(duì)培養(yǎng)他們對(duì)民族音樂認(rèn)識(shí)、音樂修養(yǎng)、民族器樂表現(xiàn)技巧、民族器樂演奏技能、民族器樂表演品格等綜合藝術(shù)表現(xiàn)能力的培養(yǎng)和提高是非常重要的,也是非常有必要的。培養(yǎng)學(xué)生的綜合藝術(shù)表現(xiàn)能力,也是他們今后面向社會(huì)、走向崗位的需要,是鍛煉學(xué)生適應(yīng)社會(huì)需求,順應(yīng)社會(huì)發(fā)展的能力基礎(chǔ)。 一、提高學(xué)生對(duì)民族音樂的認(rèn)識(shí) 我國的民族音樂,有著悠久的歷史傳統(tǒng)和豐厚的文化積淀。各民族在自然環(huán)境、社會(huì)條件、生活方式、文化背景等方面的千差萬別,也形成了民族音樂的體載形式、風(fēng)格色彩、表現(xiàn)手段、音調(diào)素材的豐富性與多樣性。要提高學(xué)生對(duì)民族音樂
試論器樂表演教學(xué)的新途徑
內(nèi)容摘要:在器樂教學(xué)過程中,教師應(yīng)該幫助學(xué)生獨(dú)立地掌握知識(shí)和技術(shù),充實(shí)美學(xué)和音樂歷史知識(shí),加強(qiáng)文化藝術(shù)修養(yǎng)。在加深理解作曲家的情緒和內(nèi)心世界的基礎(chǔ)上,用他們的最高表演水平,表現(xiàn)出他們的內(nèi)心世界,從而使演奏技巧達(dá)到“先會(huì)后巧”,最終達(dá)到“知其神韻”的境界。關(guān)鍵詞:器樂 教學(xué) 表演 手段當(dāng)前,如何能快速提高器樂學(xué)生的演奏技巧及表演能力,是器樂表演教學(xué)中的焦點(diǎn)問題。一個(gè)缺乏表情的演奏,不會(huì)產(chǎn)生感染力,更不會(huì)給人美的感受。因此,我們的器樂教師要調(diào)整教學(xué)觀念,改變教學(xué)方法,從表情訓(xùn)練開始培養(yǎng)和提高學(xué)生的表演能力,使器樂表演起到應(yīng)有的作用,從而達(dá)到當(dāng)代音樂教育對(duì)學(xué)生的要求。 一、挖掘?qū)W生的創(chuàng)造能力 培養(yǎng)器樂學(xué)生應(yīng)尊重作曲家的意圖、尊重那些在音樂作品中所固有的客觀因素和不變的部分。但是,有的教師為了追求自己所謂的“正確’表演,常常忘記了表演應(yīng)因他們所教的藝術(shù)作品中所包含的思想性和形象性而決定。在教學(xué)過程中,正確理解和解釋藝術(shù)的本質(zhì)對(duì)于充分發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)造能力非常重要,墨守陳規(guī)地追求所謂的“正確”表演很容易走向教條,很容易挫傷學(xué)生的創(chuàng)新精神。認(rèn)為自己對(duì)某些藝術(shù)問題的
器樂教學(xué)―中小學(xué)音樂藝術(shù)教育的有效方式
摘 要:器樂教學(xué)以音樂審美教育為宗旨,在音樂教育體系中既是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂和表現(xiàn)音樂的重要手段,又是開發(fā)其智力的重要途徑。關(guān)鍵詞:器樂教學(xué);審美教育;音樂素質(zhì)。當(dāng)前我國的音樂藝術(shù)教育比較薄弱,尤其是學(xué)生的審美教育普遍較低,這是多方面原因造成的。在教育體制方面,教育改革滯后,影響了音樂藝術(shù)教育事業(yè)的發(fā)展。很多地方只在小學(xué)和初中一年級(jí)階段開音樂課,在這以后直到上大學(xué)前的五年中,音樂教育就斷了線,學(xué)生不可能系統(tǒng)地接受音樂教育特別是較高層次的音樂教育。有的地方如農(nóng)村尤其是偏遠(yuǎn)地區(qū),因缺少音樂師資等原因,不嚴(yán)格執(zhí)行國家教委頒布的教學(xué)計(jì)劃,不開或隨意停開音樂課;有的地方音樂師資素質(zhì)不高,糊弄音樂課,誤人子弟;有的地方為追求升學(xué)率,擠掉音樂課,部分中小學(xué)校音樂教育有名無實(shí)。就是開設(shè)音樂課的一些學(xué)校,也因?yàn)槿鄙俦匾目荚嚒⒖己酥贫龋嬖谥處熃毯媒虊囊粋€(gè)樣、學(xué)生學(xué)好學(xué)不好一個(gè)樣的問題,教育質(zhì)量優(yōu)劣很少有人過問。致使學(xué)生在音樂藝術(shù)教育上"先天發(fā)育不足,后天營養(yǎng)不良",音樂素質(zhì)不高也就在所難免了。在社會(huì)文化環(huán)境方面,存在許多不利于音樂藝術(shù)教育發(fā)展的因素。能夠體現(xiàn)社會(huì)主義精神文
高師器樂教學(xué)之我見
摘 要:器樂教學(xué)是高師音樂教育的重要基礎(chǔ)課程之一,也是培養(yǎng)“一專多能”的復(fù)合型人才的重要手段。應(yīng)該采用更加適合高師培養(yǎng)目標(biāo)的教學(xué)方式培養(yǎng)學(xué)生。關(guān)鍵詞:高師;器樂教學(xué);教學(xué)方式 在社會(huì)飛速發(fā)展和教育體制不斷深化改革的當(dāng)前,高師的音樂教育呈現(xiàn)出了空前的發(fā)展態(tài)勢:許多大學(xué)先后建立起了音樂院系,報(bào)考的學(xué)生也逐年劇增。而高師音樂教育的培養(yǎng)目標(biāo)也由以往的單一培養(yǎng)中小學(xué)音樂教師的模式轉(zhuǎn)變?yōu)榕囵B(yǎng)多元化發(fā)展的復(fù)合型人才。 器樂教學(xué)是高師音樂教育的重要基礎(chǔ)課程之一,也是培養(yǎng)“一專多能”的復(fù)合型人才的重要手段。它是一門以實(shí)踐為主的教學(xué),其教學(xué)特點(diǎn)不同于一般的以傳授知識(shí)為主的學(xué)科教學(xué)。首先學(xué)生必須在具有正確教學(xué)方法和教學(xué)能力的教師指導(dǎo)下,通過自己的練習(xí)和演奏來逐步掌握正確的演奏技能,同時(shí)以其他音樂素養(yǎng)知識(shí)來豐富自己對(duì)所演奏音樂作品的感想、體會(huì),并將之以實(shí)踐表演的方式表現(xiàn)出來。 所謂多元化發(fā)展的復(fù)合型人才,首先應(yīng)該具備扎實(shí)而廣泛的音樂知識(shí),全面發(fā)展是其中的重要一環(huán)。但在目前的高師器樂教育中,仍然存在片面追求“專業(yè)”性的教學(xué)理念,強(qiáng)調(diào)學(xué)生單純的演奏技術(shù)的練習(xí),一味要求樂曲的難度和演奏技巧,不
論器樂學(xué)生內(nèi)心聽覺能力的培養(yǎng)
內(nèi)容摘要:音樂是聽覺藝術(shù)。敏銳的聽覺能力是捕捉音樂信息和獲得音樂感覺的基礎(chǔ)。其中,內(nèi)心聽覺對(duì)器樂學(xué)生的學(xué)習(xí)具有極其重要的作用。文章從學(xué)會(huì)聆聽、學(xué)會(huì)記憶、學(xué)會(huì)想象、學(xué)會(huì)實(shí)踐等途徑探討了器樂學(xué)生內(nèi)心聽覺能力的培養(yǎng)。關(guān) 鍵 詞:內(nèi)心聽覺 音樂意象 聆聽 記憶 想象 實(shí)踐 眾所周知,音樂是聽覺藝術(shù)。音樂藝術(shù)的一切實(shí)踐都依賴于聽覺,聽,是音樂藝術(shù)最基本的特征。敏銳的聽覺能力是捕捉音樂信息和獲得音樂感覺的基礎(chǔ)。根據(jù)聽覺的形成與作用方式的不同,聽覺可分為內(nèi)心聽覺(主動(dòng)聽覺)與外部聽覺(被動(dòng)聽覺),其中,內(nèi)心聽覺對(duì)器樂學(xué)生的學(xué)習(xí)具有極其重要的作用,也是本文所論述的重點(diǎn)。 一、內(nèi)心聽覺的含義及其特征 內(nèi)心聽覺是指“在內(nèi)心(實(shí)際是頭腦)所進(jìn)行的音樂活動(dòng),尤其是內(nèi)心的聽覺活動(dòng),它所涉及的心理現(xiàn)象主要是聽覺意象。”①同時(shí),內(nèi)心聽覺又是一種音樂能力,是一種構(gòu)成內(nèi)心音樂意象的能力,它對(duì)音樂活動(dòng)具有先導(dǎo)性與創(chuàng)造性。內(nèi)心聽覺與外部聽覺的區(qū)別關(guān)鍵在于內(nèi)心聽覺是一種積極主動(dòng)的內(nèi)心音樂活動(dòng),是人們在內(nèi)心對(duì)某種聽過或未聽過的音樂的回憶或想象、預(yù)測,而外部聽覺則是指一種普通意義上的音樂聽覺,是一種被動(dòng)
松陽民間器樂曲初考
內(nèi)容摘要:本文以松陽民間器樂曲為出發(fā)點(diǎn),初步論述了本地民間器樂的類型、樂種、基本特征以及所派用場,為進(jìn)一步研究本地區(qū)民間器樂提供一定的參考。 關(guān) 鍵 詞:民間器樂曲 獨(dú)奏曲 合奏曲 道教樂曲 我國的民族民間音樂,是廣大人民群眾在漫長的歲月中創(chuàng)造的寶貴財(cái)富,其歷史之悠久,品種和曲目之豐富,為世界音樂文化所罕見。國家文化部、中國音樂家協(xié)會(huì)、國家民族事務(wù)委員會(huì)于1979年做出有計(jì)劃、有步驟地進(jìn)行民族民間音樂的采集、整理工作,并于1984年經(jīng)全國藝術(shù)科學(xué)規(guī)劃領(lǐng)導(dǎo)小組批準(zhǔn),將民族民間音樂的收集整理工作列為國家藝術(shù)科研重點(diǎn)項(xiàng)目。 本文僅以松陽漢民族的民間器樂曲為出發(fā)點(diǎn),初步論述了本地民間器樂的類型、樂種與基本特征,為進(jìn)一步探索研究本地區(qū)民族民間音樂起到拋磚引玉的作用。 松陽縣是浙南的一個(gè)文明古縣,出土的石斧、石箭頭等證明:早在新石器時(shí)代(約一萬年—四千年前),我們的祖先就在這塊土地上繁衍生息。 松陽民間器樂的歷史相當(dāng)久遠(yuǎn),傳統(tǒng)民間藝術(shù)活動(dòng)中的器樂演奏,從古至今已形成一種習(xí)俗。《松陽縣志》記載:“鄉(xiāng)俗于清明之前,卜吉設(shè)西焦于城隍廟,齋戒極盛,鼓吹呼擁,迎城隍神,溫太保神,周巡城鄉(xiāng),所以逐疫。
早期童聲訓(xùn)練與器樂的結(jié)合
內(nèi)容摘要:早期童聲訓(xùn)練是必要的,但一定要把握好童聲的嗓音特點(diǎn),同時(shí)也要和器樂緊密相結(jié)合。只有這樣才能更好地使有前途的聲樂人才在早期得到科學(xué)的、正確的訓(xùn)練。關(guān) 鍵 詞:早期聲樂教學(xué) 嗓音特點(diǎn) 與器樂結(jié)合學(xué)習(xí)聲樂從什么年齡開始最好?這個(gè)問題是很多教師經(jīng)常提起的。這不僅僅是由于興趣,而是經(jīng)常出于對(duì)學(xué)生的擔(dān)心和缺乏訓(xùn)練學(xué)生的實(shí)際經(jīng)驗(yàn),這個(gè)問題有時(shí)還不能一下子得到解答。原因有以下兩點(diǎn):首先,同器樂學(xué)習(xí)相比,聲樂學(xué)習(xí)是比較困難的,而且在學(xué)習(xí)的過程中會(huì)遇到許多特殊的問題。從生理上來講,童聲是非常嬌嫩的,隨著身體的發(fā)育、健康情況及心情的不斷變化,它的發(fā)展會(huì)受到很大約束。其次,在訓(xùn)練童聲時(shí),訓(xùn)練速度的緩慢是最明顯的特點(diǎn)。因?yàn)椋總€(gè)學(xué)生的健康情況不同,成長過程也不一樣,訓(xùn)練的效果就不同。這樣就使許多家長和教師產(chǎn)生了一種焦急情緒。這種情緒如果不控制解決的話,它會(huì)直接影響孩子今后的聲樂學(xué)習(xí)。教師的基本素質(zhì)童聲的嗓音是很嬌嫩的,在訓(xùn)練童聲時(shí),聲樂教師必須具備一定的教學(xué)能力及豐富的教學(xué)經(jīng)驗(yàn),只有這樣才能夠勝任這項(xiàng)工作。 反之,會(huì)給學(xué)生帶來很大的傷害。
民族器樂作曲說要
內(nèi)容摘要:民族器樂作曲,是中國民族器樂的一個(gè)重要命題。文章從創(chuàng)作思維的開放、創(chuàng)作題材的開拓、創(chuàng)作手法的豐富、民族文化的彰顯四大方面,概要地論述了民族器樂作曲中的重要問題,以期對(duì)民族器樂作曲提供有價(jià)值的思考。關(guān) 鍵 詞:民族器樂 作曲 思維開放 題材開拓 手法豐富 文化彰顯民族器樂作曲是民族器樂演奏的基礎(chǔ)與前提,也是整個(gè)民族器樂的藝術(shù)支撐。因此,民族器樂作曲作為“一度創(chuàng)作”,不僅直接關(guān)系到民族器樂演奏的“二度創(chuàng)作”,而且關(guān)系到全部民族器樂藝術(shù)。可以說,民族器樂作曲是整個(gè)民族器樂中的重中之重、核心的核心、關(guān)鍵的關(guān)鍵。那么,民族器樂作曲本身,又有哪些要點(diǎn)呢?依筆者所見,主要有以下幾點(diǎn),茲分別論述。一、創(chuàng)作思維的開放民族器樂作曲,面對(duì)開放多元的世界和改革開放的國內(nèi)大趨勢,首先必須具有開放性和創(chuàng)作思維。不可否認(rèn),民族器樂同整個(gè)民族音樂一樣,具有優(yōu)秀的民族音樂文化傳統(tǒng),但是,這些優(yōu)秀的民族音樂文化傳統(tǒng)不應(yīng)是封閉的、僵化的、保守的,而應(yīng)是開放的、鮮活的、創(chuàng)新的。也就是說,要在保持本體審美特征的基礎(chǔ)上,勇于吸納,
器樂演奏的心理學(xué)原則
音樂的藝術(shù)再現(xiàn),是每一位音樂家活動(dòng)的內(nèi)容,也就是傳達(dá)作曲家的構(gòu)思和奏出樂譜上所標(biāo)識(shí)的各種符號(hào)。為了使演奏成為真正的藝術(shù),就必須展現(xiàn)演奏家的個(gè)性和個(gè)人特質(zhì)——音樂的、感情的、氣質(zhì)的、意志力與深邃的思想,性格特點(diǎn)及其他特征。所有屬于個(gè)人的創(chuàng)作才氣,都是心理活動(dòng)的特異表現(xiàn),為表演藝術(shù)心理學(xué)范疇——而音樂心理學(xué)還遠(yuǎn)未深入研究。所有創(chuàng)造性地演繹音樂、演奏者內(nèi)心世界情感體驗(yàn)以及演奏過程 中的心理活動(dòng)等復(fù)雜而有意義的心理學(xué)現(xiàn)象,還遠(yuǎn)未得到足夠多的研究和解釋。器樂演奏家尤其這樣,他們的心理現(xiàn)象還從沒有納入研究課題中來。我想就器樂演奏者從事演奏活動(dòng)而產(chǎn)生的復(fù)雜而細(xì)微的心理過程加以探討。在演奏時(shí),中樞神經(jīng)積極參與活動(dòng)而出現(xiàn)各式各樣的心理過程與心理狀態(tài)(感覺、思維、記 憶、情緒意志力強(qiáng)化等),這些神經(jīng)心理活動(dòng)、狀態(tài),使演奏者再現(xiàn)音樂時(shí)的創(chuàng)造性每每表現(xiàn)不同。現(xiàn)在我來分別解釋一下前面所提到的器樂演奏中出現(xiàn)的各種過程和狀態(tài)。一、感覺感覺其實(shí)是一種很簡單的心理過程,是對(duì)物質(zhì)世界物體特質(zhì)的下意識(shí)反映,或是我們軀體的一種狀態(tài)。通過感覺器官,我們會(huì)得到各種聲音、色彩、氣味、
器樂演奏技術(shù)問題探微
內(nèi)容摘要:技術(shù)訓(xùn)練的目的是為表現(xiàn)音樂服務(wù)的,當(dāng)技術(shù)滯后不能完美表達(dá)音樂時(shí),解決技術(shù)問題成為首要任務(wù)。文章從技術(shù)訓(xùn)練三階段、放松與協(xié)調(diào)、音色和技術(shù)動(dòng)作的規(guī)范化以及音階和練習(xí)曲四個(gè)層面論述了在進(jìn)行技術(shù)訓(xùn)練時(shí)要解決的問題。關(guān) 鍵 詞:技術(shù) 音色 規(guī)范 音階德國鋼琴家漢斯·馮·彪羅說過:“一個(gè)鋼琴家的三件事,第一件是技巧,第二件是技巧,第三件也是技巧。”這話有失偏頗,因?yàn)檫@容易對(duì)學(xué)生產(chǎn)生誤導(dǎo)。音樂表現(xiàn)是技術(shù)訓(xùn)練的目的,技術(shù)訓(xùn)練如果離開表現(xiàn)音樂這個(gè)崇高的目標(biāo),就失去了存在的意義和價(jià)值。技術(shù)訓(xùn)練是表現(xiàn)音樂內(nèi)容的重要手段,音樂表現(xiàn)有賴于技術(shù)的發(fā)揮,二者相輔相成。當(dāng)音樂表現(xiàn)受技術(shù)的局限而不能得到完美表達(dá),其中技術(shù)轉(zhuǎn)化成決定性的因素時(shí),彪羅的話就很有道理,因?yàn)樘岣呒夹g(shù)能力,完善技巧在此時(shí)已成為重中之重。美籍奧地利鋼琴家施納貝爾說:“在學(xué)生時(shí)代要多注重技巧練習(xí),有了技巧后再把技巧放在第二位,否則就要變成技巧家而不是音樂家了。”筆者在此主要討論器樂演奏的技術(shù)問題。一、技術(shù)訓(xùn)練三階段一切演奏技術(shù)的形成,都是后天經(jīng)過訓(xùn)練所獲得的條件反射
論器樂教學(xué)中的情感因素及其培養(yǎng)
內(nèi)容摘要:在器樂教學(xué)中,情感分為審美情感和學(xué)習(xí)情感,貫穿在器樂教學(xué)的整個(gè)過程中,處于主導(dǎo)地位。重視學(xué)生的情感培養(yǎng),對(duì)器樂教學(xué)具有積極作用。學(xué)生的情感體驗(yàn)、學(xué)習(xí)興趣、師生之間的情感交流和學(xué)生的學(xué)習(xí)動(dòng)機(jī)等是培養(yǎng)學(xué)生情感因素的主要渠道。關(guān) 鍵 詞:器樂教學(xué) 情感因素 審美情感 學(xué)習(xí)情感 器樂教學(xué)是學(xué)校音樂教育的主要內(nèi)容之一,它對(duì)于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣,提高對(duì)音樂的理解、表達(dá)和創(chuàng)造能力,發(fā)揮音樂教育的審美功能,都有著重要作用。[1]情感是指人的喜、怒、哀、樂等心理形式,它反映著人對(duì)外部世界的對(duì)象和現(xiàn)象的主觀態(tài)度,是人對(duì)客觀現(xiàn)實(shí)的一種特殊的反映形式,是人對(duì)于客觀事物是否符合自己的需要和目的所做出的一種反映形式。在音樂學(xué)習(xí)中,情感分為審美情感和學(xué)習(xí)情感,存在于一切教學(xué)活動(dòng)之中。在器樂教學(xué)中,牢牢把握情感這條主線,將器樂教學(xué)與情感因素有機(jī)地結(jié)合起來,通過培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美情感和音樂學(xué)習(xí)情感,不斷豐富學(xué)生的情感體驗(yàn),提升學(xué)生的情感強(qiáng)度,使情感同音樂情緒和諧地溝通與交流,是器樂教學(xué)所追求的目標(biāo)。[2] 一、器樂教學(xué)中的情感因素分析 (一)審美情感和學(xué)習(xí)情感的關(guān)系 在音樂情感中
高師器樂教學(xué)理念的現(xiàn)狀分析與研究
內(nèi)容摘要:高等師范院校的音樂教育大多是沿襲音樂學(xué)院的教學(xué)模式,片面強(qiáng)調(diào)專業(yè)性,這種教學(xué)理念也在影響并指導(dǎo)著高等師范院校的器樂教學(xué)。為了提高高等師范院校器樂教學(xué)的整體水平,培養(yǎng)出具有多方面能力和較高綜合素質(zhì)的“一專多能”的音樂教育復(fù)合型人才,高等師范院校的器樂教學(xué)應(yīng)當(dāng)更新教學(xué)理念。關(guān) 鍵 詞:高等師范院校 器樂教學(xué) 理念高等師范院校所開設(shè)的器樂課程是高等師范院校音樂學(xué)本科專業(yè)所設(shè)置的一門有選擇性的必修課程。學(xué)生可以從本校所開設(shè)的器樂課程中選擇一種樂器進(jìn)行學(xué)習(xí)。通過系統(tǒng)的學(xué)習(xí),掌握所選樂器的發(fā)展簡史和所選樂器演奏的基本知識(shí)、基本方法和基本技能技巧,為提高學(xué)生自身的音樂素質(zhì),發(fā)展多方面的音樂才能,適應(yīng)當(dāng)今中小學(xué)音樂教學(xué)的工作需要,培養(yǎng)學(xué)生樹立熱愛民族音樂的感情,吸收西方音樂精華,促進(jìn)器樂的普及與發(fā)展,具有非常重要的作用。現(xiàn)在已有越來越多的高等師范院校將器樂課程列為重點(diǎn)選修課程,并規(guī)定學(xué)生必須在大學(xué)期間選修一門器樂課程。面對(duì)21世紀(jì)全球經(jīng)濟(jì)文化的迅速發(fā)展和國際音樂教育的新趨勢,中國的音樂教育也在進(jìn)行著全方位多方面的發(fā)展和改革。要想培養(yǎng)出適應(yīng)時(shí)代、滿足社會(huì)需求的
論巴洛克時(shí)期器樂的發(fā)展
從大約1600年(也有人認(rèn)為從1580年前后)到1750年這一個(gè)世紀(jì),在西方音樂史上被稱為巴洛克時(shí)期。和我們對(duì)任何時(shí)期的劃分一樣,對(duì)這個(gè)時(shí)期劃分也是相對(duì)的。因?yàn)榘吐蹇艘魳返囊恍┨卣麟m在1600年以前(文藝復(fù)興晚期)就已經(jīng)出現(xiàn)了。而有些特征雖然在1730年以后就開始逐漸衰落,卻殘存于1750年以后的前古典主義時(shí)期。我們之所以巴洛克時(shí)期限定在這150年左右,首先為了研究和學(xué)習(xí)上的方便,其次是因?yàn)檫@個(gè)時(shí)期的音樂的確也存在著一種內(nèi)存的風(fēng)格上的統(tǒng)一。下面主要講一下器樂在這時(shí)期西方一些國家的發(fā)展以及特征。意大利的器樂這個(gè)時(shí)期,在意大利各種不同體裁演奏的器樂獲得了廣泛的發(fā)展,在亨德爾和巴赫作品出現(xiàn)以前,意大利一直是局于歐洲音樂發(fā)展中最先進(jìn)的地位,意大利作曲家創(chuàng)作了新的器樂類型:室內(nèi)演奏,大協(xié)奏曲,小提琴協(xié)奏曲,古鋼琴音樂和管風(fēng)琴音樂的發(fā)展比較小,意大利器樂具有一系列的新風(fēng)格特點(diǎn):主調(diào)一和聲寫法占主要地位,橫成線體中的一個(gè)因素,或運(yùn)用模仿的寫法,成為賦格式風(fēng)格,就是這種風(fēng)格很像賦格。這時(shí)期的器樂的特征是技巧性,獨(dú)奏性的因素很發(fā)達(dá),技巧性因素的體現(xiàn)者仍然是
生態(tài)美:中國器樂演奏藝術(shù)的文化價(jià)值
摘 要:中國器樂藝術(shù)表現(xiàn)的人與自然的關(guān)系,大多是指人與自然相互體認(rèn)、相互依賴的內(nèi)在關(guān)系,這是中國傳統(tǒng)音樂民族性的體現(xiàn),也是分析中國器樂演奏藝術(shù)生態(tài)美學(xué)意義的基礎(chǔ)。中國器樂藝術(shù)的生態(tài)美學(xué)意義是從兩個(gè)層次體現(xiàn)出來的:首先是樂器的質(zhì)材選取、演奏方式方面體現(xiàn)的人與自然的相互支持;其次是作品內(nèi)容所表現(xiàn)的人與自然的和諧共生。關(guān)鍵詞:器樂演奏藝術(shù);生態(tài)美;自然;和諧 面對(duì)中國傳統(tǒng)器樂演奏藝術(shù),人們首先感受到的是優(yōu)美而流暢的旋律,并從中體悟到期待的愉悅,這是音樂藝術(shù)審美功能的重要體現(xiàn)。除卻這一根本審美功能外,中國器樂演奏藝術(shù)的文化意義也被人們廣泛關(guān)注。由于意識(shí)形態(tài)的影響,人們對(duì)中國傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的文化讀解長期僅限于政治價(jià)值層面,即便談到人與自然的關(guān)系,也主要是在宣揚(yáng)人類改造自然的主體價(jià)值:實(shí)際上,中國器樂藝術(shù)從多方面闡釋了人類與自然的生態(tài)關(guān)系,這種常常被欣賞者忽視的內(nèi)容也是中國器樂演奏藝術(shù)非常重要的文化價(jià)值。 一 在具體論述中國傳統(tǒng)器樂演奏藝術(shù)的生態(tài)美學(xué)意義之前,本文先要分析提出這一問題的背景。生態(tài)這一概念是在人類生存環(huán)境受到現(xiàn)代工業(yè)威脅的情況下提出并逐步被人們所接受的。在對(duì)人
探究中國器樂即興之美
歷史發(fā)展到21世紀(jì),為世人展現(xiàn)出一幅多元的文化圖景。很多原有的文化局面在新世紀(jì)新觀念的沖擊下重組再生;同時(shí),隨著這一文化格局的改變,人們對(duì)多元文化現(xiàn)象的思考日趨深入。在這大的世界文化背景下,人們對(duì)中國音樂發(fā)展道路有了全方位的認(rèn)識(shí)和更理性的關(guān) 注。或許在多元化的局面中要“守”住我們的傳統(tǒng)特色和民族文化是一項(xiàng)艱巨的工程;但也正是多元化的刺激和各種文化參照的增加使我們更加清醒地意識(shí)到中國音樂的特性,這或許比“固守”傳統(tǒng)要來得更為真實(shí)和積極。因此,2000年11月12日、13日,由瞿小松策劃組織的、在上海商城劇院上演的多媒體劇場音樂會(huì)《秋問》正可以被看作為一次有意義的嘗試。《秋問》音樂會(huì)的成功與否,可謂是“仁者見仁,智者見智”,而《秋問》所引起的爭議卻值得我們關(guān)注。在這兩場音樂會(huì)中,演出曲目其古之“古”,新之“新”在以往的音樂會(huì)中亦實(shí)不多見。誠如楊燕迪所言:“傳統(tǒng)曲目和當(dāng)代創(chuàng)作的并列,自然而然造成藝術(shù)史理論中常說的‘想象中的博物館’的效果。”刻意把沒有經(jīng)過現(xiàn)代人“西化污染”的“原味”傳統(tǒng)曲目和學(xué)院派大膽的現(xiàn)代技法作品同時(shí)并置于音樂會(huì)上,顯示了主辦