樂音
淺談音樂音響中的點、線、面及其功能運用
摘要：點、線、面的概念最早來源于幾何學，它們是平面構成的最基本要素。當它們個別存在時，點具有集中，線具有延長，面具有重量的性格特征。因此，如果我們能夠巧妙地將點、線、面運用于音樂創作中，便可以在音響中表現出許多不同的情感和聽覺效果。關鍵詞：組點；組線；組面在浩瀚如煙的音樂作品中，用于創作的手段可謂風格各異，流派繁多。但在流行簡約、返璞歸真的今天，越來越多的作品更傾向于簡潔明快，生動形象的表達方式。音樂如何以最形象簡潔的表達去引起聽眾的最大共鳴呢？聰明的音樂人從最基礎的平面構成的語言中提取了答案并大膽創新，他們根據點、線、面的形態特征和性格特性進行聯想、延伸并用于創作，科學地達到了音樂表達的目的。一、組成要素——點幾何學中的點是線與線的交叉，是抽象的，只有位置，而無大小和形狀。而在音樂中的點是構成一切的基礎，它可以是一個音高的位置，一個動機，可以是一段節奏，一個和弦……音樂中的點有一種躍動感，可以產生球體滾跳的聯想；它有一種生機感，可以產生對植物種子的聯想；它有一種閃爍感，可以產生諸如發光體的聯想；它還具有節奏感，一種音樂獨有
2022-06-27
幼兒園大班幼兒打擊樂音樂活動指導策略
摘要：打擊樂活動充分的結合了聽覺，視覺，肢體運動使幼兒獲得藝術體驗，是發展幼兒音樂潛能的一個重要途徑，同時對幼兒的素質發展也有重要的作用。在活動中用幼兒熟悉的兒歌、有趣的圖譜、音樂表演以及生活中的樂器來帶入，寓教于樂，促進手、腦協調發展，提升音樂素養，促進素質發展。關鍵詞：幼兒；大班；打擊樂；策略《幼兒園教育指導綱要》中指出幼兒階段是音樂感受能力，特別是聽覺能力發展的關鍵期，應通過各種綜合藝術活動開發幼兒的音樂潛能。打擊樂活動充分的結合了聽覺，視覺，肢體運動使幼兒獲得藝術體驗，更是發展幼兒音樂潛能的一個重要途徑。一、打擊樂音樂活動的價值在幼兒打擊樂活動中，能夠鍛煉幼兒對節奏、音色、音樂情緒，多聲部音樂結構的變化等音樂感受能力，同時對幼兒的專注力，合作能力，傾聽能力，創造能力等多方面都有著不同程度的提高。（一）對專注力的提高，助力幼小銜接孩子若沒有良好的注意力，不僅會影響學習的效果，對幼兒的未來發展也是很大的阻礙。大班幼兒面對小學課堂無疑是一個挑戰，在幼小銜接中專注力的提高是首當重要的。<p
2021-07-13
關于快樂音樂 春風化雨
根據我多年的觀察，我發現很多學生喜歡音樂，卻不喜歡上音樂課，這導致很大一部分學生對音樂課無所謂，抱著玩玩的態度，原本應多姿多彩的音樂課堂在哪呢？也許真的迫切需要把音樂原本美妙、快樂、和諧的意境還給學生，讓音樂課生機勃勃，促使學生能積極主動、心情愉快地學習，做到樂于聽、樂于唱、愿意思，敢于提出疑問，營造一種和諧的學習氛圍。一、在課堂教學中，注重音樂語言生動、形象有趣，使課堂內容生機勃勃、豐富多彩音樂教學中，特別是欣賞教學，對于歌曲，學生可以通過對歌詞的理解來想象音樂所描繪的情景和內容；而對于樂曲，學生就不易想象音樂所表達的內容和情感，對音樂的理解就有一定的難度。這要求教師要用通俗、形象、生動的語言引導他，打開他們的心扉，啟迪他們的智慧，在頭腦里想象音樂所表現的意境或畫面，逐步培養他們的想象力。如在欣賞《二泉映月》時，先讓學生在沒有任何提示也沒有確定主題的情況下先欣賞一遍，然后讓學生暢所欲言，談談自己的感受。這樣就冒出了不少新鮮的想法和感受，可讓學生自己去感悟，然后老師讓學生將作品的背景及作曲家的情況和身世編成簡短的小故事，和作品聯系起來，這
2012-08-20
關于讓生活走進快樂音樂課堂的有效嘗試
摘要：音樂教學過程中不能孤立課本知識，簡單地去教一句學一句，學生在這種教唱過程中容易失去學習動力和興趣，更談不上培養創造力。我們應該努力挖掘教材中可表現的因素，找到學生已有的生活經歷和教學內容的結合點，精心設計，營造出相關的生活情境，讓學生在生活中獲得知識和美的體驗，并加以引導，激發他們的創造力。關鍵詞：生活音樂課堂嘗試音樂課中，教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。因此，作為一名音樂教師，如何立足于學生生活實際，關注學生的需求，關注學生的發展，有效地改變學生的學習方式，讓他們主動地、富有個性地開展音樂學習，是我一直在教學實踐中探索的問題。為了組織小學低段學生開展有效的音樂學習，對于每節課的設計我都進行了積極的思考，分析學生的學情和原有的知識經驗背景，然后依據課程標準的要求和教材的編寫意圖，凸現音樂教學生活化、活動化、人文化的特點，使教學切實為學生的發展服務。為此，我進行了讓生活走進我們的音樂課堂的有效嘗試。一、創設情境，聯系音樂和生活在一年級《小寶寶睡著了》一課中，我事先讓孩子們帶來了自己最
2012-08-05
電視音樂音響課程的相關實習報告參考
電視音樂音響是我們大二下學期學的一門專業課，而這次實習主要的目的是學習如何使用Cool Edit Pro這個軟件，以便我們更好的運用所學的知識在實際生活和工作中得到擴充，理論充分聯系實際。我相信在生活中喜歡音樂的朋友很多，大家對音樂有或多或少的了解，了解少的朋友想有更大的進步，了解相對較多的還想更高層次的提升自己。那么學會運用Cool Edit Pro，將是一個很好的選擇。在運用Cool Edit Pro的過程中你會發現，原來音樂離你并不遙遠，不論是音樂本身還是制作音樂的程序。只是我們都知道在學習的過程中遇到一些難題和困難是難免的，但只要相信道路是曲折的，前途是光明的，那么我們還是會一如既往的堅持下來，直到完全學會。Cool Edit Pro是一款既能支持聲音錄制，也能支持聲音編輯與合成的多功能軟件，利用這樣的軟件，你可以將自己滿意的歌聲或者喜歡的歌曲錄制下來。該軟件支持從多種聲音源設備來進行聲音錄制，比方說CD、話筒等，并支持多種聲音文件格式的輸出。Cool Edit Pro被許多人形容為音頻的“繪畫”程序，你可以用聲音來“繪”制音調、歌曲的一部分、
2012-05-02
關于民樂音源的開發在計算機音樂中的現實意義
論文關鍵詞:計算機音樂開發 音源 民樂 電子樂器 傳統樂器 音樂創作 民族樂器論文摘要:計算機音樂日新月異的發展，所呈現的一種態勢就是傳統樂器的應用受到電子樂器的強烈7中擊。有的學者還提出了“無樂器法則”，即：摒棄傳統樂器的分類和應用中對音色的諸多界定，以普遍的聲音概念來看待一切音色，并將聲音本身應用到計算機音樂的創作中。但是縱觀當前的創作，無樂器法則還沒有在計算機音樂中占據絕對地位，傳統樂器的運用，特別是極具個性化的民族樂器的使用成為國內計算機音樂創作不可回避的問題。引言計算機音樂日新月異的發展所呈現的一種態勢就是傳統樂器的應用受到電子樂器的強烈沖擊。有的學者還提出了“無樂器法則”，即：摒棄傳統樂器的分類和應用中對音色的諸多界定，以普遍的聲音概念來看待一切音色，并將聲音本身應用到計算機音樂的創作中。但是縱觀當前的創作，無樂器法則還沒有在計算機音樂中占據絕對地位，傳統樂器的運用，特別是極具個性化的民族樂器的使用成為國內計算機音樂創作不可回避的問題。當前計算機音樂手段下民樂音色的使用最大的弊端在于聲音不夠人性化，而造成這一弊端的原因除了 M
2010-01-12
西方聲樂音樂一瞥—從格列高利圣詠到清唱劇
摘 要：格列高利圣詠是西方專業音樂創作的起點，是西方音樂發展的真正開始。幾個世紀以來，清唱劇創作雖然在內容上仍主要以宗教為題材，但在形式、技法以及表現方式上已發生了巨大變化；尤其在20世紀取得了質的突破。關鍵詞：格列高利圣詠 奧爾加農 經文歌 清唱劇從一定意義上說，格列高利圣詠是西方專業音樂創作的起點，是西方音樂發展的真正開始。作為中世紀基督教音樂的最初形式，格列高利圣詠從6世紀誕生之日起（Gregorian Chant），它的發展就與整個西方音樂文化發展的進程緊密聯系在一起了。歷史進入公元9世紀時，一些基督教士音樂家開始嘗試在單聲音樂形式的格列高利圣詠的下方加上一個平行四度或五度的聲部，于是一種被稱為“奧爾加農”(Organum )的西方最初的復調音樂便出現了。之后，這種二聲部復調音樂形式由簡單走向復雜。到了12、13世紀，奧爾加農除同向進行外，還較多出現反向、斜向等進行方式，三、六度的音程進行較多，各聲部常相互超越、相互交錯在一起，并同時出現了三聲部甚至四聲部的奧爾加農。在此基礎上，一種節拍特征不明顯，表現得很即興和自由，上方聲部旋律
2008-06-05
論歌唱中的語音與樂音
歌唱是聲音的藝術，是人聲帶有語音與樂音的藝術，語音與樂音構成了歌唱音響的表達手段與載體。如何認識語音與樂音的構成關系及其形態，如何掌握語音與樂音的表現規律和技巧，是提高歌唱藝術魅力的關鍵。語音與樂音的融合性歌唱作為音樂化的語言藝術，它是語音與樂音的有機融合。語音是人類發音器官發出的具有表意功能的聲音，樂音是對自然界中的音響以特有的旋律、節奏、和聲等樂音構成規律進行加工創造出的具有一定組織和表現力的聲音。兩種聲音都具有各自的音響體系，但它們都具有音響的物理屬性，都具有音高、音強、音長、音色等基本性能，以及它們形成的音響運動，這些共性使它們有了融合為一體的條件。實際上聲樂作品就是語音的樂音化，語音的音節、節拍、韻律等直接影響并作用樂音的樂節、樂句、節奏、旋律等的表現，樂音絕對不是語音簡單的翻譯，在樂音化的表現中它有著千變萬化的形態，如一般宣敘調是語音多而樂音少，即字多腔少，像《黃河大合唱》中的“河邊對口曲”，直接的口語性就沒有更多的樂音發揮；而《黃河頌》或《黃河怨》等則是字少腔多，它是具有充分樂音性舒展的詠嘆調，使更趨于歌唱性的語音與樂音得到
2009-01-08
