雕塑
景觀雕塑藝術的新生探討
內容摘要:在當前全球文明一體化的背景下,中國地域文化想要更好的發展和傳承,不僅僅要保持自身獨有特色,還要能夠良好的結合外來文化的長處。在此基礎上,最能體現各地代表性文化的符號應當是景觀雕塑文化,由于景觀雕塑藝術是各地不同文化背景下的產物,這不僅是每個地方其自身具有的風格特色,也更是所處地域的文明象征。關鍵詞:地域文化符號、景觀雕塑藝術、新生在中國的傳統認知中,“景觀”不僅是指代風景,同樣也是一個地理名詞。而景觀雕塑藝術,這是屬于雕塑藝術的一種,其表現的是當地的象征符號,一般常用在各處的園林景觀以及城市景觀等戶外場所。景觀雕塑不同于其他的擺件類的雕塑,它獨屬于一處景觀,是為整個環境添上豐厚的色彩以及創造出環境的多樣性文化。一、景觀雕塑與地域文化的現狀發展地域文化是民族的根本,是一代又一代勞動人民的傳承,不同的地域有不同的特色,這些特色文明是推動城市發展的核心承載力。隨著社會不斷發展,城市化景觀建設開始從視覺感染走向人們的向心力,人民對于建筑物的要求開始向富有底蘊追求,這就要求建筑物不僅僅需要在審美上提升,更重要的是需要更深厚歷
關于現代城市雕塑現狀中存在的問題
: 摘 要:文章從社會角度以及環境藝術的角度對城市雕塑的現狀進行深入剖析。指出影響城市雕塑的社會因素是:政府領導的城市管理決策水平、規劃部門的雕塑規劃工作,市民的綜合素質等;其次,從環境藝術的角度來研究城市雕塑的問題,提出目前城市雕塑設計中所存在的問題主要是不善于從創造整體形象的觀點出發,不能把雕塑同所存在的空間環境、尺度、形狀、文脈背景等因素有機地結合起來。在主題的選擇、空間的放置、色彩的運用、材料的選取、尺度的經營、意境的制造等方面有待進一步提高。關鍵詞:城市;城市雕塑;環境;藝術;城市文脈Abstract:The article analysed the current situation of city sculpture from the social angle and the environment art angle. First, it pointed out the social factor affected city sculpture is: The level of government instruction in cit
關于雕塑的生存基礎論述
摘要:人是一切藝術活動的創造者和使用者,貫穿于整個藝術傳播過程的始終,是媒介的第一價值。以人的需求為依托,突出人性化理念是現代雕塑藝術發展的一大特征。因此,《雕塑的生存基礎》論述雕塑與觀眾的關系的表征、探討雕塑與觀眾的規律特征,研究雕塑藝術的價值前景,對于研究探討雕塑與觀眾與經濟政治、社會文化之間的關聯影響大有裨益,因此需要對雕塑藝術進行更深層次的學理化研究。關鍵詞:雕塑 觀眾 生存基礎一、引言自文藝復興以來,以人為本的意識開始不斷增強;尤其是進入信息社會以后,人們對世界的認知與把握空前強大,個人的生命空間得以延展,人們在滿足物質生活需求后,對藝術審美的要求越來越高,不在僅僅要求觀看鑒賞,更要求親身體驗、參與其中。二、雕塑藝術的觀眾范疇雕塑的公開展示性決定其觀眾大眾化范疇,除了學院派的師徒傳承所針對的對象是專業人士以外,在其他大多數情況下由于雕塑展示傳播的公開性,決定了它所面臨的傳播對象是較大數量的、匿名的、流動的觀眾,除了囊括所有對雕塑藝術有興趣的主動觀賞人群外,還包括很多在一定的審美閱讀強制性下觀察接受公共
關于論雕塑遺存對造型實踐的影響
【摘要】不同的統治時期必然產生相應的藝術風格,文化發展并沒有因統治角色的頻繁更替而被撕裂為人逝燈滅的個體意志呈現。相反,卻因其內部特有的包容性而趨更加穩定和龐大的發展態勢。【關鍵詞】寫意精神;文化心理;感性把握 石器工具的外形顯示了原始先民探索性審美表達。在陶器功能性造型上的大膽嘗試美的形式表達,其想象力被生活中的創造熱情強烈的激發出來,雖然現存的雕塑實物十分罕見,但可以肯定當時的造型試驗大量的發生著。這一時期的造型代表為“洛南猿人遺址”中出土的一件人頭紅陶壺(圖-1),壺口被塑成女孩頭像,具有誘人的表情,其美耐人尋味。青銅器上精妙裝飾紋理是商周祭祀的時代需要,而造型工匠對器物紋飾的創造性構思應該是審美主張的自我呈現。權力者用這些器物或祭祀供奉,或炊煮盛酒,具體的使用價值與工匠無關,征服視覺的形式美感才是他們永恒的表述目的,兩者共同成就了兼實用與欣賞價值于一體的文物。超越時空的親切感讓古今中外的觀賞者都為之興奮和激動,這些具有原始情感和寓意的紋飾及造型成為中國氣派藝術元素的重要構成。對死亡的深切心理活動是人類特有覺悟的反映。“事死如事生”是人類對自身情
淺議雕塑藝術在高校校園文化建設中的作用
論文關鍵詞:雕塑藝術 高校 校園文化論文摘要:雕塑藝術是高校校園環境設計中重要的設計元素之一,是高校校園文化建設中的重要組成部分,具有引領性、親近感的特質,具備文化溝通和審美教育等功能。雕塑藝術是造型藝術的一種,指用各種可塑材料或硬質材料,創造出具有一定空間體感的藝術形象,借以反映社會生活,表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想。雕塑藝術是高校校園環境設計中重要的設計元素之一,校園中的雕塑有著獨特的藝術魅力,是校園文化的載體。一、高等院校校園文化的內容分析高校校園文化是由精神文化、物質文化、行為文化和制度文化構成的。高校校園文化中的精神文化、物質文化和制度文化都是靜態的,動態的則是高校行為文化,它是靜態文化與動態文化的集合。高校校園的物質文化是以物質形態存在的一種文化,構成高校校園的物質環境,是高校其他文化存在和發展的物質基礎。高校校園的建筑、雕塑及教學、科研與生活設備等,都是高校校園物質文化的組成部分。高校校園的物質文化能夠通過其物質性的外形特點和一定程序化的組織活動顯現高校的精神文化和制度文化。<
淺議現代雕塑中材料語言的運用
摘要:人類創造的雕塑史, 呈現在我們面前的是浩如煙海的雕塑作品, 它們以其材料的特質, 記載了雕塑的發展, 也為人類歷史的研究提供了有力的證據。雕塑作為一種可視可觸的造型藝術, 是通過物質實體來簡要、概括的塑造藝術 形象。與繪畫藝術不同, 雕塑的藝術語言的特征性及特別的制作技巧, 在很大程度上受到材料特點的制約。不同的物質材料, 經過藝術家的處理、運用, 會體現不同的藝術趣味。雕塑是人類情感在物質材料中的顯現, 材料是雕塑家展開藝 術思維的翅膀, 借以表達情緒, 寄情抒懷的載體。雕塑創作缺少了材料的支撐必然造成藝術語言的貧乏。 關鍵詞:雕塑藝術;材料;材料感 不同材料的雕塑,無論是金屬,木頭,玻璃還是塑料,不同的雕塑總能發揮不同材料的特質,托爾斯泰曾說過:藝術就是情感的感染,真正的藝術家就是表現情感,實際上藝術作品材料的應用正是藝術家情感表達的載體,是抒發自己情感的一種表現形式,現代雕塑家注重材料本身的美感價值,借助材料的美感,傳遞自己的內心體驗。 材料是雕塑創作的基本物質前提,實物的精神和形體服從材料,這也是雕塑創作的一個基本原則。對材料的選擇與應用,直接影響到創作的構思以及作
淺議金屬焊接雕塑技術
論文關鍵詞:材料美感焊接肌理概括和抽象現代意識民族化論文摘要:哈爾濱是中國的焊接名城,在幾年的研究探索過程中摸索了一些有關金屬焊接藝術的獨到特點,在這里著重探討金屬焊接雕塑藝術的創作方法。 1 這里所談到的金屬焊接雕塑與我們習慣認識上的金屬雕塑不盡相同,傳統意義上的金屬雕塑泛指以金屬材料來實現完成的雕塑作品,而這里所說的金屬焊接雕塑指的是通過焊接的技術手段(而非傳統意義上的鑄造和鍛造手段)來實現的雕塑作品,這類作品重點體現的是金屬材料本身的美感和焊接過程中自然形成的焊接肌理之美,當然這并不是說這樣的作品缺乏形式和內容,而是通過將其特有的美感與其獨到的形式巧妙結合來實現創作目的。 其實金屬焊接雕塑已經成為當代最具現代意義的藝術表現形式,其藝術語言在于注重作品的直接創作過程,并賦予其更加豐富的人文精神與審美內涵,它有力地拓展了雕塑創作的表現力和藝術感染力,發揮金屬材料自身的質感特性自由地構思和制作,已成為現代雕塑進行創作的一個十分重要的藝術表現方式。 金屬焊接雕塑的創作注重于藝術與材質的直接對話過程,其中材料的質感和焊接過程中形成的焊接機理是構成作品形態的關鍵要素,對實
關于俄狄浦斯和安提戈涅雕塑的藝術風格
本文通過對《俄狄浦斯和安提戈涅》雕塑背景、神態、動勢等反方面的解析,淺談其藝術風格。 關鍵詞 :俄狄浦斯 安提戈涅 古希臘 雕塑 風格 樣態 特點 和諧美 靈魂 歷史 科克托 蘇姍·桑塔格 距離 性學概念 聚合性 表現力 品鑒 美學思想正文 :風格作為一個美學概念,是談論藝術的總體性的一種方式。不同的藝術形式,在風格上會呈現出不同的樣態和特點。雕塑作為藝術的一種形式,在風格上呈現出了其獨特的樣態和特點,那么俄狄浦斯和安提戈涅在雕塑中又是一種怎樣的風格。我在此僅作一個簡單的談論。首先,我們來了解一下俄狄浦斯和安提戈涅雕塑的背景。他們都是古希臘神話里的悲劇人物,俄狄浦斯弒父娶母,其女兒安提戈涅違背天條,埋葬了其哥哥波呂涅克斯的尸體。父女兩人最后均自殺而死。他們是有古希臘雕刻家所創造的,而古希臘是歐洲文明的源頭,創造了世界上最偉大的雕塑藝術,體現了“美即和諧”的古希臘思想和“莊嚴恬靜”的藝術境界。接下來,我們來看這具雕塑。它作為一件古希臘時代的藝術品展現在人們面前,就像越過了蒼茫的時空,來自遙遠過去的使者。它質樸優美
淺談古希臘雕塑中的“真實的完美”
摘要:本文主要從古希臘雕塑中的審美特點之“真是的完美”作為切入點,分析古希臘時期的審美風格。這不僅僅是出現在雕塑中的,更出現在當時人們的生活當中。人體的比例以及生活中器皿、場域的獨特設計都能略見端倪。分析其基本形態,并對現在創作中有一定的指導作用。關鍵詞:古希臘 雕塑在古希臘哲學家與藝術家眼里,人體是自然世界的一部分,是最具勻稱和諧、莊重優美特征的審美對象。于是,古希臘藝術中,人體雕塑隨處可見且達到了極高的藝術水平。如果說古埃及雕塑的審美理想是追求“永恒”,而古希臘雕塑的審美理想則是追求“真實的美”。在文化史上,通常從亞歷山大遠征開始到埃及托勒密王朝臣服于羅馬帝國的歷史階段稱為“希臘化時期”。“希臘化時期”的題材相當豐富,出現的地區也十分廣泛,從某種意義上講形成了一種文化的擴張,其影響覆蓋了整個歐洲,并且成為了整個西方藝術的奠基,其崇尚客觀真實之美的文化便是西方文明講究思辨性、講究客觀之真的最初體現。希臘雕塑創造了一種美的綜合,對于人體本身也充滿了贊美,這些我們可以從這一時期的許多裸體雕塑上得以體會。反過來說崇尚裸體的風俗也給了寫實雕塑
中國古代雕塑的藝術特點淺析
中國古代社會的制度、文化、哲學與宗教,都不同于古代希臘。中國遠古時期重禮教,尊鬼神,藝術重心傾向于工藝美術,在禮器、祭器上發揮藝術天才,并且同樣也形成傳統,影響深遠。從陶器、青銅器、玉器及漆器等工藝品發展出以裝飾功能為主的實用性雕塑,在歷代都占有主流地位。中國有中國的歷史和文化特殊性,也有其藝術的特殊性。綜合上述分析我國古代雕塑藝術作品特征表現在如下幾個方面。一、中國古代雕塑的裝飾性我國古代雕塑的裝飾性。它孕育于工藝美術所帶來的胎記,無論是人物還是動物,也無論是明器藝術、宗教造像還是建筑裝飾雕刻,都普遍反映著傳統悠久的裝飾趣味。最顯著的例子是欣賞教材中云崗北魏露天坐佛,南朝的辟邪和唐代的石獅。佛像的對稱式坐姿和圖案化的袈裟衣紋處理,使之顯出濃厚的裝飾性。和寫實的西方宗教神像相比,中國佛像因裝飾性的虛擬成分,更帶有一種非人間性的神秘,但又包含一種藹人的親切,因為裝飾性既不同于生活真實,卻又是中國人在生活中無處不在司空見慣的藝術真實,所以有此效果。同時,裝飾性對于增強佛像所要求表現的莊嚴肅穆氣氛,也十分有效。辟邪石獅的整體造形,完全經過裝飾化變形,猶如青銅
關于現代城市景觀雕塑之我見
摘要:城市是一個物質性的實體,它的存在有歷史與文化傳承的基因。現代城市更是以一種精神文化的形式載體而存在和發展著,每座城市都有自己特定的形象。景觀雕塑是環境景觀設計手法之一,古今中外許多著名的環境景觀都是采用景觀雕塑設計手法。有許多環境景觀主體就是景觀雕塑,并且有以景觀雕塑來定名這個環境。所以景觀雕塑在環境景觀設計中起著特殊而積極的作用。世界上許多優秀景觀雕塑成為城市標志和象征的載體。關鍵詞:城市 景觀雕塑 景觀象征 傳承精神城市的發展離不開建設,城市的存在離不開精神,城市的交流離不開窗口,城市就像一個龐大的家庭,城市的廣場就是它的客廳,城市的街道就是它的走廊,不同的城市有不同的風格,不同的面貌,更有不同的視覺景觀。雕塑作為城市景觀中不可或缺的元素在城市景觀設計中發揮著巨大的作用。雕塑是立體視覺藝術為載體的造型藝術,創造出具有一定空間的可視、可觸的藝術形象,景觀雕塑借以反映社會生活、表達藝術家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術。在城市中一個優秀的景觀雕塑設計不但是一個城市地域的象征,更是一種文化內涵的體現。作為景觀設計的重要組成部分,景觀雕塑正發揮著
探析傳統木雕\現代雕塑與現代雕塑藝術的聯系
論文關鍵詞:傳統木雕現代雕塑藝術聯系論文摘要:木雕藝術在我國存在已有幾千年的歷史,是我國傳統文化藝術中的一朵奇葩。發展至今,仍受到廣大老百姓的喜愛。木雕作為一種既實用又具觀賞性的藝術種類,發展至今成為現代雕塑藝術的一部分,豐富了現代雕塑藝術的內容。傳統木雕歷經時代變遷,但仍經久不衰,與它自身的藝術價值是分不開的。隨著時代的發展。雕塑技術的不斷創新和成熟。傳統木雕和現代雕塑共同組成了當今的雕塑藝術。在本文中,筆者將就傳統木雕與現代雕塑藝術的聯系、現代雕塑與現代雕塑藝術的聯系以及由此引申出來的傳統與藝術的聯系這三方面展開探討,與大家一起來探討雕塑藝術,欣賞雕塑藝術。 雕塑藝術自出現以來,對人們的審美觀和審美高度都有了定的改變,在古代的文明中,有著不可磨滅的功利價值。人類生活是有兩種需求構成的,即物質需求和功能需求。木雕卻能將這兩種需求集于一身,同時滿足人們的這兩種生活需要。所以,在人類文明發展的過程中,木雕始終有著自己的位置,并隨著社會的發展而不斷發展。傳統木雕發展至今。已成為今日雕塑藝術不可或缺的組成部分。下面,我們就來具體的分析傳統木雕、現代雕塑與現代雕塑藝術的聯
金屬焊接雕塑技術的研討
摘要:哈爾濱是中國的焊接名城,在幾年的研究探索過程中摸索了一些有關金屬焊接藝術的獨到特點,在這里著重探討金屬焊接雕塑藝術的創作方法。 關鍵詞:材料美感;焊接肌理;概括和抽象;現代意識;民族化1 這里所談到的金屬焊接雕塑與我們習慣認識上的金屬雕塑不盡相同,傳統意義上的金屬雕塑泛指以金屬材料來實現完成的雕塑作品,而這里所說的金屬焊接雕塑指的是通過焊接的技術手段(而非傳統意義上的鑄造和鍛造手段)來實現的雕塑作品,這類作品重點體現的是金屬材料本身的美感和焊接過程中自然形成的焊接肌理之美,當然這并不是說這樣的作品缺乏形式和內容,而是通過將其特有的美感與其獨到的形式巧妙結合來實現創作目的。 其實金屬焊接雕塑已經成為當代最具現代意義的藝術表現形式,其藝術語言在于注重作品的直接創作過程,并賦予其更加豐富的人文精神與審美內涵,它有力地拓展了雕塑創作的表現力和藝術感染力,發揮金屬材料自身的質感特性自由地構思和制作,已成為現代雕塑進行創作的一個十分重要的藝術表現方式。 金屬焊接雕塑的創作注重于藝術與材質的直接對話過程,其中材料的質感和焊接過程中形成的焊接機理是構成作品形態的關鍵要素,對實
淺談漢代雕塑藝術的寫意特征
摘 要:漢代雕塑的藝術成就,突出表現在石刻藝術與陶俑藝術上。相對以秦始皇兵馬俑為代表的秦代雕塑而言,漢代雕塑無論是在題材內容還是技巧表現上,都有進一步的提高與發展。秦俑的個體以形神兼備、高度寫實見長,漢代雕塑則更求神韻,追求意象,在藝術表現上,寓意深刻,主題鮮明,其象征性、浪漫性更為濃厚,寫意性更加突出。具體表現在三個方面:其一是作品構思巧妙,寓意深刻;其二是造型概括,力求意象;其三是藝術創作手法上的浪漫夸張,激情飛揚,追求神韻。漢代雕塑藝術這種將現實性與浪漫性、藝術性與思想性、內容與形式完美結合的表現形式,正是中國民族美術寫意魅力的具體呈現。關鍵詞:雕塑 寫意 神韻 浪漫漢代雕塑藝術,同秦代雕塑一道,在繼承了先秦雕塑藝術優良傳統的基礎上,有了進一步的發展。相對秦代雕塑而言,漢代雕塑在題材內容、技法、表現手法上又有了更大的提高。秦代雕塑藝術成就集中反映在秦始皇兵馬俑上,這些秦俑造型嚴謹,手法寫實,形象栩栩如生。漢代雕塑藝術成就突出地表現在西漢石刻以及東漢明器雕塑中的陶俑藝術上。這些漢代雕塑無論是立意、造型還是藝術創作表現手法,可以說是在“形象”的基礎上
關于中國古代雕塑的藝術特點
摘要:淺析中國古代雕塑和西方雕塑的差異性,看中國古代雕塑的特點。關鍵詞:中國古代雕塑;裝飾性;繪畫性;意象性中國古代較少有純粹的雕塑藝術品,這也使得一般人不重視中國古代雕塑。西方雕塑發源于古代希臘,古希臘人重視人體,將神塑造成完美的有血有肉的人。他們崇拜神,也崇拜和神一般完美的英雄——戰士與運動家。為他們塑造供人膜拜瞻仰的偶像和紀念像。如此形成傳統,在西方世代相傳,成為一種純粹的雕塑藝術。中國古代社會的制度、文化、哲學與宗教,都不同于古代希臘。中國遠古時期重禮教,尊鬼神,藝術重心傾向于工藝美術,在禮器、祭器上發揮藝術天才,并且同樣也形成傳統,影響深遠。從陶器、青銅器、玉器及漆器等工藝品發展出以裝飾功能為主的實用性雕塑,在歷代都占有主流地位。它們分為兩大類,一類是純粹的工藝品,例如象形器皿和供擺設的小型工藝雕刻。一類為建筑(包括陵墓)裝飾雕刻,例如一般欣賞教材中都會列舉的南朝王陵石刻辟邪和唐代順陵石獅。實用性除反映在裝飾雕刻上以外,還反映在明器藝術與宗教造像上。明器是隨葬用品,其中雕塑品占有重要地位,主要是俑和動物雕塑,一般教材都舉秦始皇陵陪葬坑兵馬俑和
探究雕塑素描造型中的空間與結構
: 論文關鍵詞:素描雕塑素描空間結構論文摘要:形體、結構、空間是雕塑素描教學中要研究的主要內容。建立四維空間的造型意識是雕塑素描的重要手段,本文通過對空間內涵的剖析,揭示雕塑藝術中結構空間問題在雕塑素描教學中的規律。素描作為雕塑藝術的一個基礎訓練手段,其首要問題就是觀察方法。這種觀察方法是立體的而非平面的;是四維的而非三維的;是運動的而非靜止的。實際上雕塑素描的訓練過程是一種思維方式和觀察方式的轉變過程,從單純的二維繪畫觀念轉換成立體的實體和空間全方位的思考、觀察和表現。一、空間的性質與構成——雕塑素描觀察意識的建立空間,實質上就是一個物體所處周圍環境的立體位置,以及它本身與周圍其他物體的距離間隔和區域。空間有三種特性:即虛空性、距離性、視域性。凡被知覺為空間的部分,必然有一種虛空性。這種虛空性,又決定它具有包含性和涵括性。在造型活動中,凡被知覺為圖形(聚焦)的部分,即感覺實在,就往前突進;而一旦感覺不是圖形,實在感便立即消失,變成一種虛空“無形”的和后退的因素。由此可見,凡被知覺為空間的因素,必然感覺是空虛的和后退的。距離
關于現代雕塑中材料語言的運用
摘要:人類創造的雕塑史, 呈現在我們面前的是浩如煙海的雕塑作品, 它們以其材料的特質, 記載了雕塑的發展, 也為人類歷史的研究提供了有力的證據。雕塑作為一種可視可觸的造型藝術, 是通過物質實體來簡要、概括的塑造藝術形象。與繪畫藝術不同, 雕塑的藝術語言的特征性及特別的制作技巧, 在很大程度上受到材料特點的制約。不同的物質材料, 經過藝術家的處理、運用, 會體現不同的藝術趣味。雕塑是人類情感在物質材料中的顯現, 材料是雕塑家展開藝術思維的翅膀, 借以表達情緒, 寄情抒懷的載體。雕塑創作缺少了材料的支撐必然造成藝術語言的貧乏。關鍵詞:雕塑藝術;材料;材料感 不同材料的雕塑,無論是金屬,木頭,玻璃還是塑料,不同的雕塑總能發揮不同材料的特質,托爾斯泰曾說過:藝術就是情感的感染,真正的藝術家就是表現情感,實際上藝術作品材料的應用正是藝術家情感表達的載體,是抒發自己情感的一種表現形式,現代雕塑家注重材料本身的美感價值,借助材料的美感,傳遞自己的內心體驗。 材料是雕塑創作的基本物質前提,實物的精神和形體服從材料,這也是雕塑創
試析金屬焊接雕塑技術的研討
論文關鍵詞:材料美感焊接肌理概括和抽象現代意識民族化論文摘要:哈爾濱是中國的焊接名城,在幾年的研究探索過程中摸索了一些有關金屬焊接藝術的獨到特點,在這里著重探討金屬焊接雕塑藝術的創作方法。 1 這里所談到的金屬焊接雕塑與我們習慣認識上的金屬雕塑不盡相同,傳統意義上的金屬雕塑泛指以金屬材料來實現完成的雕塑作品,而這里所說的金屬焊接雕塑指的是通過焊接的技術手段(而非傳統意義上的鑄造和鍛造手段)來實現的雕塑作品,這類作品重點體現的是金屬材料本身的美感和焊接過程中自然形成的焊接肌理之美,當然這并不是說這樣的作品缺乏形式和內容,而是通過將其特有的美感與其獨到的形式巧妙結合來實現創作目的。 其實金屬焊接雕塑已經成為當代最具現代意義的藝術表現形式,其藝術語言在于注重作品的直接創作過程,并賦予其更加豐富的人文精神與審美內涵,它有力地拓展了雕塑創作的表現力和藝術感染力,發揮金屬材料自身的質感特性自由地構思和制作,已成為現代雕塑進行創作的一個十分重要的藝術表現方式。 金屬焊接雕塑的創作注重于藝術與材質的直接對話過程,其中材料的質感和焊接過程中形成的焊接機理是構成作品形態的關鍵要素,對
關于雕塑創作中的語言及感受
【摘 要】自古以來,在藝術創作上人們就講究“有感而發”,因此情感是感受的來源也是一切藝術形式最根本的起源。藝術創作是一種極為復雜的心理活動,是直覺、記憶、想象、思維、情感等因素的綜合運用過程,其中情感因素是藝術創作極為重要的因素之一。藝術作為情感及感受的表現,不論從主體的精神心理來看,還是從藝術作品的內容來看,感受在藝術作品中都有著極為重要的作用。沒有情感就不會有感受,沒有感受就不會有藝術。藝術是人類在物質生活之外的精神家園。而雕塑,也是人類創造出的有別于其他藝術種類且具有獨特魅力的藝術形式,經過幾千年的演進和發展,形成了鮮明的語言特點。幾千年來,人類創造的優秀雕塑藝術作品給人類自身以美感享受和精神鼓舞,伴隨著人類向著更加高級的文明階段發展。【關鍵詞】感受 雕塑創作 語言特性 情感任何一種藝術形式,只有融入了情感,才能具有震撼人心的力量。雕塑藝術是一個古老的藝術門類,發展至今,已經經歷了漫長的歲月,幾多春秋。本文從雕塑藝術實踐者的角度出發,來談藝術家創作雕塑藝術的根本——雕塑語言及感受。一 雕塑的語言何謂雕塑語言?雕塑語言是
雕塑遺存對造型實踐的啟示
【摘要】雕塑遺存是中國傳統文化的重要組成部分,多民族文化傳播背景下的優勢綜合支撐是傳統文化的重要存在特征。不同的統治時期必然產生相應的藝術風格,文化發展并沒有因統治角色的頻繁更替而被撕裂為人逝燈滅的個體意志呈現。相反,卻因其內部特有的包容性而趨更加穩定和龐大的發展態勢。本文通過“神游遠古”導入部分自然過渡到“實踐啟示”導出部分:前者著重“文化心理與藝術創造的內在感應關聯,梳理類別作品蘊涵的精神,得出階段性寫意造型風格呈現”的客觀分析; 后者側重“造型實踐中文化心理與取舍觀念中多元文化現狀分析比較,肯定傳統與現代造型藝術的必然延承性,在感性把握原則下傳統文化創意為現代藝術提供了豐富的養分,進而理出自己雕塑語言走向的可行性構思”的主動尋找。【關鍵詞】寫意精神;文化心理;感性把握神游遠古原始石器和陶塑石器工具的外形顯示了原始先民探索性審美表達。在陶器功能性造型上的大膽嘗試美的形式表達,其想象力被生活中的創造熱情強烈的激發出來,雖然現存的雕塑實物十分罕見,但可以肯定當時的造型試驗大量的發生著。這一時期的造型代表為“洛南猿人遺址”中出
淺談現代園林雕塑的泛空間意識
摘要:隨著現代園林與雕塑的關系越來越密切,由于這兩種藝術的融合,使得現代藝術家們不再滿足于僅僅為園林提供1個裝飾品,他們以自己的方式積極地投身到室外環境的塑造中去,使雕塑的內涵和外延不斷地擴展。關鍵詞:園林 雕塑 空間 園林,是自然環境經過人們主觀意識規劃設計,在固定地理位置上構建出具有藝術性、生態化的人文景觀。而園林雕塑是整體園林布局的1部分,是園林構成中的重要1環,它特有的外部形式,包容的內涵及文化屬性使它與園林建筑、綠地樹木、花草相比更富有人性,更能體現某1具體的理念。 園林是1項古老的藝術,在東、西方歷史上,雕塑與園林有著密切的關系,它1直作為園林中的裝飾物而存在。在我國,園林格式設計早在距今5500—6000年的黃帝時代就有了,而論及我國早期的園林雕塑,近年考古的重大發現之1紅山文化遺址——在集祭壇、寺廟、陵墓為1體的大型上古文化園林中,有令人振奮驚喜的女神、龍、鳥等雕塑。還值得1提的有春秋時晉靈公墓園雕塑,據郭洪《西京雜記》載:“晉靈公家,甚瑰壯,四角皆以石為攫犬捧燭,石人男女四十余,皆立侍。”這27個字內涵豐富,說明晉靈公墓園的石雕群很壯觀。在西方歷
美的王國——談古希臘人體雕塑
摘要:在巴爾干半島南部有一個平臥在愛琴海上的美麗國家——希臘。在那里產生了人類文化發展史上輝煌的一頁,今天的奧林匹克運動會,馬拉松長跑起源于希臘,現今歐洲各國的文字也都源于希臘字母的變體。讀過希臘神話也就更容易看懂西方美術。世上沒有一個活著的人體能像古希臘雕像那樣勻整、對稱和美麗。在古希臘雕刻家的手下,形式化的形象和具體的形象之間達成了絕妙的平衡。人體雕塑有了呼吸,似乎運動起來,優雅而華麗的活過來。 關鍵詞:人體雕塑 和諧 比例 古希臘崇尚人體美,雕塑家用唯美的氣質刻畫健壯體魄和精神飽滿的人物形象,這些動態生動、技法成熟的人體雕塑對后世的影響深遠。 一、從政治經濟諸方面看人體雕塑藝術的起源 古希臘勢力集中在希臘半島和小亞細亞這兩個地區,因與地中海相連,氣候溫和,全年幾乎都是有日照的晴天,所以古希臘人的著裝均較單薄,看他們的人體雕塑多是貼身的長袍或裸體。另一方面,古希臘是奴隸制國家,奴隸數量的多少是社會財富的主要標志。當時奴隸的來源大部分來自于戰爭中的俘虜,戰敗者不但自己連同妻兒也都不被當作人,淪為"會說話的工具"。所以擁有強健的體魄是具有實際功能目的的。一個驍勇善戰的戰士靈活的
雕塑的生存基礎論述雕塑與觀眾的關系
摘要:人是一切藝術活動的創造者和使用者,貫穿于整個藝術傳播過程的始終,是媒介的第一價值。以人的需求為依托,突出人性化理念是現代雕塑藝術發展的一大特征。因此,《雕塑的生存基礎》論述雕塑與觀眾的關系的表征、探討雕塑與觀眾的規律特征,研究雕塑藝術的價值前景,對于研究探討雕塑與觀眾與經濟政治、社會文化之間的關聯影響大有裨益,因此需要對雕塑藝術進行更深層次的學理化研究。 關鍵詞:雕塑 觀眾 生存基礎 一、引言 自文藝復興以來,以人為本的意識開始不斷增強;尤其是進入信息社會以后,人們對世界的認知與把握空前強大,個人的生命空間得以延展,人們在滿足物質生活需求后,對藝術審美的要求越來越高,不在僅僅要求觀看鑒賞,更要求親身體驗、參與其中。 二、雕塑藝術的觀眾范疇 雕塑的公開展示性決定其觀眾大眾化范疇,除了學院派的師徒傳承所針對的對象是專業人士以外,在其他大多數情況下由于雕塑展示傳播的公開性,決定了它所面臨的傳播對象是較大數量的、匿名的、流動的觀眾,除了囊括所有對雕塑藝術有興趣的主動觀賞人群外,還包括很多在一定的審美閱讀強制性下觀察接受公共空間內雕塑置景的人群。 三、雕塑藝術的觀眾特點
淺議現代城市雕塑現狀中存在的問題
摘 要:文章從社會角度以及環境藝術的角度對城市雕塑的現狀進行深入剖析。指出影響城市雕塑的社會因素是:政府領導的城市管理決策水平、規劃部門的雕塑規劃工作,市民的綜合素質等;其次,從環境藝術的角度來研究城市雕塑的問題,提出目前城市雕塑設計中所存在的問題主要是不善于從創造整體形象的觀點出發,不能把雕塑同所存在的空間環境、尺度、形狀、文脈背景等因素有機地結合起來。在主題的選擇、空間的放置、色彩的運用、材料的選取、尺度的經營、意境的制造等方面有待進一步提高。 關鍵詞:城市;城市雕塑;環境;藝術;城市文脈 Abstract:The article analysed the current situation of city sculpture from the social angle and the environment art angle. First, it pointed out the social factor affected city sculpture is: The level of government instruction in city management