文學創作
關于福克納文學創作的文化語境
“語境”一詞最早由波蘭籍人類學家馬里諾夫斯基在1923年提出。作為一個重要的語言學范疇，“語境”指的是語言賴以生存、運用、發展的環境，它對語言使用者的言語活動起著解釋或制約的作用。馬里諾夫斯基把語境分為情景語境和文化語境兩類。文化語境指與言語交際相關的社會文化背景，是一個民族在自己的社會歷史發展中形成的文化傳統、風俗習慣、思維方式、價值觀念等等。它分為兩個方面：一是文化習俗，指人民群眾在社會生活中世代傳承、相沿成習的生活模式，是一個社會群體在語言、行為和心理上的集體習慣，對屬于該集體的成員具有規范性和約束性；二是社會規范，指一個社會對言語交際活動作出的各種規定和限制。作家創作的文化語境是指作家從事文學活動期間對他產生深刻影響的具體的文化環境，涉及社會的物質文化、精神文化及制度文化的各個方面以及人們的生產方式、生活方式和思維方式等。作為美國南方文學復興運動涌現出來的最杰出作家，福克納創作的文化語境主要來自于美國南方的文化傳統、價值觀念及人們的思維方式等等。他在作品中毫不留情地刻畫了保守、愚昧、落后的南方人，反映出他對南方人“哀其不幸，怒其不爭”的復雜心態。<p
2012-11-21
淺議靈感是文學創作的內驅力
【摘 要】：靈感是人類思維活動中的一種常見的思維現象，靈感的產生與獲得來自于生活積累和外物觸發。【關鍵詞】：靈感；生活的積累；外物的觸發作為能思主體的作家觸景、觸物生情，在極度的感情洶涌之下或激烈的思想交鋒過后，一種強烈的、急于表達的、要求改變外在世界的欲念便噴薄而出。在這股驅動力的驅迫下，作家不斷的去勞動、去創造。優秀作家在創作的發生階段往往伴隨著劇烈的掙扎，呈現出處于矛盾旋渦中的心靈苦難，其間也經常伴有觀念、思想的轉變以及由此導致的對對象的整合要求。這種情感的迭宕或者矛盾的苦難不過是對作家思維情感的狀態描繪，更深層的原因是作家本身對和諧的自覺追求。畢達格拉斯學派認為和諧是人體小宇宙與外在大宇宙的契合，一旦契合狀態被打破，勢必引起人的悲傷、痛苦乃至煎熬，使其力圖以某種方式來維系這種契合，作家的創作就是如此。弗洛伊德、榮格的關于無意識理論為靈感提供了理論依據。通過意識與無意識的區分，“靈感”這種不受自覺意識控制的力量得到了較為合理的解釋。無意識被認為是人的智力和創造力的不竭源泉。靈感出現之前，人們對某一問題已有長時間的思考，
2012-07-02
淺議前代文學創作對明末清初才子佳人小說中類型化人物形成的影響
摘 要：才子佳人小說曾于明清時期風靡一時，類型化人物是它的一個重要特征。此類小說之所以會出現類型化人物現象，絕非偶然現象，其成因是復雜的，本文主要從前代文學創作對其的影響方面予以探討。關鍵詞：才子佳人小說 類型化人物 前代文學創作才子佳人小說曾于明清時期風靡一時，類型化人物是它的一個重要特征，前人曾用“千人一面”來形容它的人物類型化傾向。對于其類型化人物現象的成因，我們主要從前代文學創作的影響來給予探討。從文學發展史的角度看，任何一個時代的文學，任何一個作家的創作，大多離不開對前代文學成就和藝術經驗的借鑒，才子佳人小說的創作也同樣如此。在才子佳人小說正式作為一種文學現象出現之前，關于才子佳人婚戀故事的文學作品就已大量存在，這些作品對明清時期才子佳人小說的形成有著不可忽視的作用。才子佳人小說中出現的類型化人物與作者在創作過程中對于歷史流程中反復出現的形象范型的模仿、借鑒有關。從創作角度來看，一個新的文學形象的誕生，往往離不開對歷史文化傳統中反復出現的具有特定審美價值和豐富心理意蘊的類型形象的繼承與模仿，很難想象一
2012-04-02
淺談中西文學創作中的寫景差異管窺
論文關鍵詞：再現表現分離交融論文摘 要：中西方審美意識和創作思想的根本差異，形成了中西文學創作在寫景方法上的明顯區別：西方偏重精確再現外界的自然景物呈現于人眼而被感覺到的客觀“形象”，主客雙方無須通過審美活動達到某種交流或契合；中國文學注重表現自我所感所識，力圖將景物人格化，追求情景交融的藝術境界。文學是人學，以表現人為最高目的。中西方文學創作在對這一原則達成默契的同時，并沒有漠視寫景在文學創作中的重要意義，人與自然景物的現實關系在文學創作中受到尊重。只是因為中西方在長期歷史發展過程中所形成的兩大文化傳統的差異，而使得在人與自然的關系中，人對自然景物的掌握、認知方式，必然貫穿于整個社會意識形態而形成不同的體系。其中，直接間接地影響作用于文學創作的審美意識及美學思想，區別尤為明顯，對寫景在中西方文學創作中的種種差異的認識把握都由此而生。 首先，從審美意識上來分析，“寫景”在中西方文學創作中因審美意識的不同而在藝術態勢上呈現不同的走向。 在人對自然景物的審美活動中，我們不難發現，中西方在審美意識上所表現的基本區別在于：西方一般總
2012-01-11
淺談接受美學理論視角下林語堂的文學創作與翻譯
論文關鍵詞：林語堂文學翻譯接受美學論文摘要：接受美學理論是專向讀者為中心的文學理論，翻譯是譯者對原作的閱讀和對譯作的創作過程，從接受美學的視角探討林語堂文學創作與翻譯，對當今的中國文化海外傳播具有借鑒意義。從1935年的《吾國與吾民》，到1964年的《逃往自由城》和1967年的《中國繪畫理論》，各種著作及譯作一共三十二部，全是英文書：其中包括論述、散文、詩詞、小說和傳記，其中有翻譯也有創作。從宏觀的角度看，林語堂在海外的這個時期，他本人就象征了“翻譯”。他的一言一語，一舉一動都是翻譯的化身。因此林語堂的翻譯不僅是文字上的功夫，而是通過人際關系作多樣性的活動，把中國人的情感、思想以及生活輾轉傳給西方讀者，使他們能夠了解和欣賞。接受美學理論認為文本的意義是不確定的。文本的意義依賴于讀者的閱讀，讀者在對文本的闡釋中起主體作用。在翻譯過程中，文本意義的實現依賴于譯者的前理解；譯者對翻譯過程中的創作自由度是有限的，須以原文文本為依據；譯者還要相信譯文讀者的接受能力。林語堂的文學創作與翻譯，體現了可以讀者為中心的特色，但忠實依然是他翻譯的核心，在忠實
2012-01-11
淺議母輩家庭教育與魯迅及其文學創作的關系
摘要：從心理學角度出發，一個人性格的形成，主要是由兩個方面的因素決定的，即先天遺傳和后天教育。后天教育不僅包括學校教育，也包括生活環境尤其是家庭的影響。個人在童年階段所接受的來自母親的家庭教育，更會對性格的形成產生深遠的影響。 關鍵詞：魯迅 家庭教育 母親形象 童年是每個人生命的初始階段，更是個人性格形成的起點。一個人于童年時期接受的家庭教育會對他的一生產生極為深遠的影響，作家在童年時期所接受的家庭教育則會對其日后的創作產生多方面的影響。作家在日常生活中的感知方式，想象能力，情感態度，藝術追求和審美傾向等方面，很大程度上均源于作家的先在意向結構。所謂先在意向結構，就是作家在創作之前的意向性準備，即寫作的心理定勢。據心理學家的研究，決定作家的先在意向結構的是其在童年時期的遭遇，包括個人無法選擇的出生環境，所受的家庭教育，及之后個人所遭遇的必然和偶然的快樂，不幸，痛苦，幸福等等，這些對幼小生命的折射，以整合的方式，在作家的心靈里，形成了最初的卻又是最深刻的先在意向結構的核心。在家庭教育中，母親的日常言行對個人性格的形成有著極為關鍵的作用。本人以魯迅母親的相關經歷出發，探究其對于魯迅性
2011-12-02
母輩家庭教育與魯迅及其文學創作的關系研討
摘要：從心理學角度出發，一個人性格的形成，主要是由兩個方面的因素決定的，即先天遺傳和后天教育。后天教育不僅包括學校教育，也包括生活環境尤其是家庭的影響。個人在童年階段所接受的來自母親的家庭教育，更會對性格的形成產生深遠的影響。關鍵詞：魯迅 家庭教育 母親形象童年是每個人生命的初始階段，更是個人性格形成的起點。一個人于童年時期接受的家庭教育會對他的一生產生極為深遠的影響，作家在童年時期所接受的家庭教育則會對其日后的創作產生多方面的影響。作家在日常生活中的感知方式，想象能力，情感態度，藝術追求和審美傾向等方面，很大程度上均源于作家的先在意向結構。所謂先在意向結構，就是作家在創作之前的意向性準備，即寫作的心理定勢。據心理學家的研究，決定作家的先在意向結構的是其在童年時期的遭遇，包括個人無法選擇的出生環境，所受的家庭教育，及之后個人所遭遇的必然和偶然的快樂，不幸，痛苦，幸福等等，這些對幼小生命的折射，以整合的方式，在作家的心靈里，形成了最初的卻又是最深刻的先在意向結構的核心。在家庭教育中，母親的日常言行對個人性格的形成有著極為關鍵的作用。本人以魯迅母親的相關經
2011-10-05
關于初探古典文學創作的審美追求
摘要： 中國古典文學創作，特別是詩歌創作的審美從“錯彩鏤金”到“芙蓉出水”的轉變發生在魏晉前后。“錯彩鏤金”的美強調的是一種富麗堂皇、人工雕琢的美；“芙蓉出水”的美則是清麗、自然、不假雕飾的美。從“錯彩鏤金”到“芙蓉出水”的轉變折射出古人在文學創作中對審美更高層次的追求。 關鍵詞：詩歌；芙蓉出水；錯彩鏤金；審美追求 清麗，自然，不假雕飾的美并不是人們素來的審美追求，與此相對的是強調人工雕琢的富麗堂皇之美。 早在先秦時期的莊子那里就已開始用宏大的筆觸來描繪事物，記述故事。如其在《逍遙游》中說：“北溟有魚，其名為鯤。鯤之大，不知其幾千里也。化而為鳥，其名為鵬。鵬之背，不知其幾千里也；怒而飛，其翼若垂天之云……”其宏大的描摹筆法，超越了時空的界限。“《莊子》以豐富的寓言和奇崛的想象，構成了瑰瑋俶詭的藝術境界，具有散文詩般的藝術效果……”2莊子以其宏大的筆觸竭力渲染著他筆下的事物，幾盡雕琢和夸飾，具有“錯彩鏤金”之美。 繼莊子之后以屈原為代表的“楚辭”，其藝術追求在很大程度上亦具有竭盡人工雕琢且富麗堂皇的“錯彩鏤金”之美。3《離騷》是屈原的代表作，共三百七十多句，接近二千五百字。其中運
2011-09-03
關于淺論“京味”與老舍的文學創作
論文關鍵詞：老舍京味文學創作論文摘 要：老舍是一位多產的作家，他開啟了現代“京味”文學的先河。他的作品也幾乎都是寫北京的人和事，北京城是老舍寫作的生活素材，他塑造了形形色色各階層的人物形象，無論是老派、新派、正派或底層平民，老舍都用“京味”寫活了這些人物。他的作品展現的是北京的風俗民情，寫的是北京的人，說的是北京的話，講的是北京人的故事，呈現出濃厚的“京味”。“京味”作為一種風格，是老舍創作的最主要的特色。老舍的小說在中國現代小說中有著十分突出的地位，與茅盾、巴金的長篇一起，構成了現代長篇小說藝術的三大高峰。但老舍的貢獻不在于長篇小說的結構方面，而在于其獨特的文體風格，他作品的幽默風、“北京味兒”以及以北京話為基礎的俗白、純凈的語言，在現代作家中獨具一格。尤其是他作品中的“京味”，具有很高的民俗價值。可以說老舍是“京味小說”的源頭，他開啟了現代“京味兒”文學的先河，他的“影子”即他的生活閱歷，以及他對生活的理解和對鄉土的眷戀，都深深地潛入他的創作中，因而也成就了他“京味”文學創作的風格。一、老舍用“京味”寫活了市民人物形象老
2011-08-01
關于新加坡英語文學創作的縮影
[摘要]作為當代新加坡最有影響力的英語女作家之一，林寶音在新加坡國內外享有巨大的聲譽。林寶音用現實主義的小說創作描繪了當代新加坡社會的人生百態。從某種程度上來講，林寶音的小說創作反映了新加坡英語文學從批判現實主義到新現實主義的轉變，是新加坡英語文學的一個縮影。學習和研究林寶音的文學創作，對于我們了解新加坡文學和新加坡社會都有著重要的意義。[關鍵詞]新加坡英語女作家；林寶音；小說創作一、前言作為當代新加坡最有影響力的英語女作家之一，林寶音(Catherine Lira)在新加坡國內外享有巨大的聲譽，林寶音用自己獨特的、辛辣的諷刺筆調描繪著當代新加坡社會的人生百態，亞洲周刊評論林寶音時，認為她是“新加坡作家中的杰出代表”和“新加坡最好的作家”。二、生平背景林寶音1942年出生于馬來西亞的一個大家庭中，這個家庭有總共14個孩子，其中有4個男孩和10個女孩，林寶音在兄弟姐妹中排行第八。她的父親是來自于中國福建省的第三代華僑。林寶音的祖母、姑姑和母親都很擅長講故事。林寶音后來回憶認為：“我很可能是從我母親那里遺傳了喜歡講
2011-07-19
2010年上半年文學創作工作總結
2010年上半年忽忽悠悠就過去了，在這短暫而寶貴的半年之中，我在家庭各級領導、單位部分領導以及國內諸多報刊編輯大人的大力關懷、幫助、支持、鼓勵、督促、哼叨、嚇唬、呲噠、藐視下，主要取得了以下幾點成績。一是圓滿完成工作任務。按照年初工作目標的具體要求，我能夠堅持“一不怕煩，二不怕退，三不要臉”的頑強精神勤奮寫作，本著“起五更爬半夜”、“五加二白加黑”的宗旨，完成了全年工作任務指標的百分之一大半，攏共寫作文學作品51篇，其中發表作品37篇（當然有一些作品屬于重復發表，也就是許多編輯大人忌諱的一稿多投）。二是為家庭財政收入作出了突出的貢獻。六個月累積達到3889.5元，得到了母親大人、老婆大人及兒子、女兒的高度評價。三是不斷增強進取意識。發揚光大“瞎貓撞上死耗子”“愛誰誰”“死豬不怕開水燙”的鐵人精神，累積發稿123456篇次，得到了許許多多編輯大人的普遍贊譽。打破了去年同期保持的投稿記錄，同時在《長沙晚報》發表作品《童年瑣憶》，在《青海湖》發表《春天還在，格桑花就會如期盛開》，填補了青海湖南兩省報刊沒有發表過文字的空白。下半年需要加強的。一是要加強與國內外
2011-05-22
關于達爾文主義對文學創作與文學批評的影響
[論文摘要]跨學科研究是文學批評的新領域，科際整合對于文學研究具有重要意義。英國生物學家查爾斯·達爾文所創立的進化論即達爾文主義被視為人類歷史上重要的里程碑，它不僅推動了自然科學的進步，而且對于人文科學及社會科學的發展均產生了巨大的影響。達爾文主義與文學的契舍極大地豐富了文學創作，也為文學批評提供了新的視閾，形成了新的文學批評理論——文學達爾文主義。[論文關鍵詞]進化論；文學達爾文主義；文學批評20世紀后期日益明顯的重要學術趨勢是從學科界限分明的文學研究發展為跨學科的文學研究，即對于文學與其他學科之間相互關系的研究。為人類意識形態之一的文學并不是孤立的存在，作家的創作活動，文學的發展歷程，文學研究的進行，都與人類知識活動的其他領域有著不可分割的聯系。為了更好地把握文學，跨學科文學研究具有重要意義。在“科際整合”(interdisciplinary)的研究中，文學與科學的關系成為學者們矚目的焦點。作為一種審美意識形態，文學注重創作與欣賞的過程，在方法上主要訴諸于想象和虛構；而科學則具有中立、客觀、以事實(而不是主觀意識)為根據等含義，是一種
2011-02-27
悖論式思維與錢鐘書文學創作
論文關鍵詞：錢鐘書 文學創作 悖論式思維 解構論文摘要：悖論式思維是錢氏把握世界與人生的整體意義的一種思維方式，錢氏運用它來揭示悖論，探索人生真相。還原生活本真。錢氏在文學創作中運用悖論式思維進行解構寫作，呈現在文本語言運用、主旨建構及人物創設等諸方面。巴赫金曾指出，每位作家對于語言都有自己獨特的感受方式，都有自己特殊的采擷語言的手段和范圍。然而更重要的是，一個作家的語言表達方式是根源于他所獨特的思考和感受方式，他觀察和理解自己和周圍世界的方式。維特根斯坦曾把語言看作是在每一點上與我們的生活，與我們的活動相互滲透的東西。因此，當我們研究語言時，實際上是在研究一個作家主體的經驗結構口]3。。所以，從作家主體的經驗結構的角度審視錢鐘書文學創作，一方面，我們能深切感受到錢氏對現實的極其強烈的懷疑和批判精神，正是這種精神使他以一種特殊的的思維方式來審視人生與世界，即從生活中諸多尤其是司空見慣的現象中看出矛盾和悖論。在通過對它們內部聯系的揭示中解構與顛覆傳統理念，呈現或還原生活本真。這一具有創造性的思維方式可稱之為悖論式思維。另一方面，我們還能感受到，錢氏文學創
2010-11-19
從《荊棘鳥》看麥卡洛文學創作中的愛爾蘭民族文化因素
論文關鍵詞：《荊棘鳥》 愛爾蘭 民族文化 隱喻論文摘要：《荊棘鳥》作為描寫早期澳洲移民生活的小說在世界范圍內享有盛譽?其影響力是一般通俗小說無法比擬的。這主要是因為這本書在家族史的表面文本下?隱含著一個作者以愛爾蘭傳統的人名、地名構成的隱形文本。作者借這個隱形文本探討了她對愛爾蘭民族前途的思考。從而進一步升華了小說的美學效果。《荊棘鳥》是澳大利亞著名女作家考琳·麥卡洛的成名作。這部小說受到世界各國讀者的喜愛?并兩次被改編成電視劇而家喻戶曉。但是?在文學批評范疇內它卻始終被當作通俗小說、浪漫小說而在嚴肅文學界未得到應有的重視。在后殖民文化浪潮襲卷全球的今天?把這部小說放在后殖民文化的大背景下解讀?便能發現?為它贏得盛譽的不僅是其纏綿的愛情故事和精妙的人物塑造?更為重要的是作者對愛爾蘭民族和人民的真摯感情和深切關注?以及她通過小說表達的對愛爾蘭移民在新大陸上擺脫歷史陰霾開創嶄新生活道路問題的探討。與喬伊斯、奧尼爾這些愛爾蘭裔著名作家一樣?麥卡洛也有著深深的愛爾蘭民族情結。她既對愛爾蘭悠久的文化傳統深感自豪?又為愛爾蘭長久以來遭受殖民統治及其給
2010-11-19
審美烏托邦的缺失——試論中國20世紀80年代以來的文學創作
論文摘要：烏托邦承載著人們的理想、希望，是人們的_一種精神寄托。中國20世紀80年代以來的文學創作中普遍缺少的就是這種烏托邦精神，而是拒絕崇高，追求感官刺激；玩弄文本游戲。這種情況的出現與20世紀80年代以來消費主義思潮的興起有關。論文關鍵詞：文學創作；烏托邦；消費主義“烏托邦”這一概念來自于英國學者托馬斯·莫爾在1516年發表的名著《烏托邦》(Utopia)。作為一種對美好的社會形態的期望，烏托邦承載著極為豐富的歷史文化信息，它是人們的一種希望，一種精神寄托。烏托邦精神表現了人們追求理想、完滿、自由境界的精神沖動，是人存在的重要維度。正岡為此，法國啟蒙主義學者狄德羅才說：“沒有理想就沒有真正的美。”英國作家王爾德才說：“一張沒有烏托邦的世界地圖是絲毫不值得一顧的。”而中國20世紀80年代以來的文學創作中普遍所缺少的正是這種烏托邦精神。具體來說主要表現為：一、拒絕崇高。追求感官刺激20世紀80年代以來，中國文壇出現了各種各樣的創作現象和創作思潮：痞子文學、新寫實主義、個人寫作、下半身寫作、非非主義、莽漢主義、梨
2010-11-17
當代文學創作轉型問題研究述評
[論文關鍵詞]當代文學創作轉型公共寫作私人化寫作(論文摘要)20世紀90年代以來，隨著大眾文化和消費文化的興起，當代文學創作出現了急遽轉型，呈現出從經典寫作向消費寫作轉化和從公共寫作向私人寫作轉型的特征。zo世紀so年代至今，當代中國正經歷著深刻的社會轉型。這神社會轉型對文學創作也帶來了深刻的影響。雖然，對這種文學轉型，人們的評價還不盡相同，但是在基本問題的判斷上，學界還是取得了一致的共識，那就是“無論是中國文學本身，還是我們對于文學的態度，在20世紀90年代都在發生‘分化’或‘分裂’。與20世紀80年代中國文學那種一往無前、堅定不移的氣勢相比，20世紀90年代的文學正在變得暖昧、猶疑、矛盾重重，沒有了20世紀80年代的那種明確的方向感。”〔’〕本文試圖從經典寫作向消費寫作轉化和從公共寫作向私人寫作轉型兩個角度，概括和闡述發生在世紀之交的這場文學轉型現象。從經典寫作向消費寫作轉型傳統的寫作方式，追求的是經典寫作。這種寫作模式為人類歷史留下了許多熠熠發光的偉大的文學作品。從《詩經》到《荷馬史詩》，從《離騷》到《巨人傳》，從唐詩
2010-11-18
體現一個時代高度的文學經驗——試析何建明報告文學創作
論文摘要：何建明是我國著名報告文學作家。其作品堅持以人為本，正確地處理了文學與人民的關系；堅持唯物史觀，科學地處理了個體與社會的關系；堅持核心價值體系，藝術地處理了反映與引領的關系；堅持推陳出新，成熟地處理了繼承與創新的關系。這既是作家的創作特質，也是我國報告文學創作的寶貴經驗。論文關鍵詞：何建明；報告文學；創作經驗以人為本，堅持社會主義核心價值體系是我國文學主旋律作品的基本特征．也是其先進性的基本表現。報告文學作家何建明的創作是我國主旋律文學作品的優秀代表。其作品從20世紀70年代末的《湘西探險記》到90年代的《共和國告急》、《落淚是金》，再到新世紀的《部長與國家》、《中國高考報告》、《根本利益》、《國家行動》、《我的天堂》等，三次獲魯迅文學獎、三次獲中宣部“五個一工程”獎、七次獲全國優秀報告文學獎，在讀者中產生了廣泛而積極的影響。取得了很高的社會效益，是新中國報告文學史上濃墨重彩的一筆。何建明30年報告文學創作的實績．為我們積累了寶貴的主旋律作品創作的經驗，對此．從理論上予以總結和概括，對于在新的歷史起點上推進主旋律文學創作．把握其規律性，增強其實
2010-11-18
關于王士禎“神韻說中文學創作理論的三個層面
論文摘要：王士禎的“神韻說”是清初“四大詩歌理論”之一，涉及到詩歌的創作、評論諸多方面，包含的范圍十分廣泛。“神韻說”中有關詩歌創作理論的脈絡十分清晰，主要分為以下三個層面：“識自本心”、“佇興而就”，強調作家的悟性和創作靈感；學力深，始能見性情，強調作家的學識；“舍筏登岸、無跡可求”，學養、悟性、靈感結合后達到最高創作境界。論文關鍵詞：“神韻說”；創作論；頓悟；學力作為清代“四大詩歌理論”之一，王士禎的“神韻說”一直受到學術界的普遍關注。“神韻說”以禪論詩，強調詩畫一律，推崇清遠自然的審美理想，給文學批評領域留下了一份寶貴的遺產。王士禎的“神韻說”涉及到作家、作品、讀者等諸多方面，它們散見于王士禎的《香祖筆記》、《漁洋詩話》、《池北偶談》等著述中。通過對王士禎著作的仔細研讀，我們發現，盡管王士禎對“神韻說”沒有正面、專門的論述，但“神韻說”作為一種文論體系是比較完整的，尤其是其中有關文學創作理論的論述相當完善，脈絡非常清晰。本文主要梳理王士禎“神韻說”中有關文學創作理論的三個層面。一、強調文學創作中作家的悟性和創作靈感的閃現<p
2010-11-18
試論網絡文學創作主體的心理缺失與整合
論文摘要：在開放、自由、平等、包融的網絡空間締造的網絡文學，鮮明凸現了當今一代網絡寫手的多重心理需要及隱藏其中的心理缺失，表現為：本我展現的需要與自我的迷失；歸屬與愛的需要與精神的失落；自我實現的需要和習得無助的強化。所以，網絡創作主體只有保持心靈的自律，堅持精神的追求，讓創作體現出“寫作治療”的功能，才能讓自我走出心理陰影，治療和整合自我的心理缺失，塑造健康統舍的人格，從而也提升網絡文學的健康品位。論文關鍵詞：創作主體；心理缺失；心理整合文學即人學。文學作品是客觀世界在作者頭腦中的主觀反映，也是作者心靈的觀照與折射。在一個開放、自由、平等、包融的網絡空間締造的網絡文學真實而清晰地凸現了信息時代的后現代社會一代人的心理現狀和精神訴求。本文從心理學的視野去審視網絡文學，運用相關的現代心理學的理論去關注廣大網絡寫手的心理健康，側重揭示其心理上的缺失，并提出積極健康的心理導向，引導創作主體進行心靈的整合，提升其心理品質，從而也提升網絡文學的健康品位。一、自我的迷失與心靈的自律網絡文學借助高科技，顛覆傳統文學的禁錮與權
2010-11-18
文學創作中報人角色的凸顯——淺析張恨水以新聞思想編副刊
論文摘要：張恨水是我國現代文學史上的一位小說大師，而事實上，新聞記者才是他的正業，他從事新聞工作長達30年，在整個報業生涯中，他的支撐點都落在報紙副刊上。目前，學界關于張恨水新聞思想的研究不多，本文著重探討張恨水在編輯副刊的實踐中形成的主要新聞思想，包括以小說反映社會新聞事實，予副刊以鮮明的新聞性；重視副刊的輿論監督作用；主張新聞自由等。論文關鍵詞：張恨水 副刊新聞事實 新聞思想提到張恨水，比較普遍的看法是：他是我國現代文學史上一位杰出的小說大師。在近半個世紀的寫作生涯中，他為讀者創造了100多部中長篇小說．總字數近2000萬言；同時，他還發表了各類散文，總字數約600萬言，詩歌約3000首。無疑，張恨水是文壇上的寫作能手，但說到他的新聞生涯，知道的人恐怕不多。張恨水自己也說過：“我的主要職業是做新聞記者．寫小說不過是性之所好。”事實上，寫作對于張恨水不過是“副業”，他的終身職業是新聞記者。從1918年在蕪湖《皖江日報》當總編輯正式開始記者生涯，到1948年辭去《新民報》的所有職務，張恨水從事新聞工作長達30年。曾任上海《申報》駐京記者、《益世報》助理
2010-11-18
淺談中國現代文學創作中模仿音樂的基本方式
論文關鍵詞：中國現代文學；音樂一文學關系；文學的音樂化論文摘要：中國現代作家通過多種途徑在文學中表現音樂，如聲音、結構、主題(以及將三者綜合起來的意象)和語義，等等。他們的音樂化創作表明：各門藝術是可以相互影響和滲透的，文學可以成功地模仿和表現音樂，因而豐富表現技巧，創造新的文學風格和類型。中國現代作家和詩人模仿音樂的方式多種多樣，主要的方法有:模仿聲樂，如劉半農、劉大白等;從聲音上模仿音樂的效果，大部分詩人都曾作過嘗試，比較突出的例子是沈尹默的《三弦》;從主題上暗示音樂，如穆木天、郭沫若等;從形式結構上模仿音樂樂思發展的手法，比較突出的如郭沫若、徐志摩等。此外，也有許多詩人深信通感的作用，企圖在色彩描寫中表現聲音。實際上，這些手段經常是綜合在一起的。而到了上世紀30年代之后，許多詩人如戴望舒、現代派詩人、九葉派詩人等，他們厭倦了前期詩人們“有形”的音樂化技巧，便更多地從語義、情緒、意象、心靈等“無形”的音樂上努力，而這類音樂化體驗最終又總是表現在外在的形式上。所有這些方式最終都可以歸結為三個途徑:聲音、結構、主題，如反復再現的意象就綜合了這三個方面的
2010-11-16
中國文學現代性特質與當下文學創作論析
論文關鍵詞：文學；現代性；文學創作論文摘要：西方文學現代性理論作為我國文學研究的一個獨特視角，由于傳統不同，現代性呈現不同的內涵。長期以來，我國學者一直借用西方理論來闡釋中國文學的問題，普遍缺乏較為寬廣的世界文學視野和反思能力。本文從“時”、“質”兩個方面把握我國文學現代性特質，表明中國的文學現代性總是按自身的特點去演進，體現出自身的獨特節奏、問題呈現方式及重心。當今，文學現代性更強調為文學跨越新的精神世界提供一種‘反促力’，這“反促力”就是文學的現代性的時代征候。現代性理論作為跨越民族、國家界限的一種世界性景觀，它提供了一個與政治觀念不同的更為廣闊的研究空間，至80年代后引人我國迅速成為我國的一個重要理論資源。我國學者以其為研究和建構對象，來闡釋、反思我國現代文學理論和創作，在很大的程度上改寫了過去文學理論研究的狹隘視野，取得了較為豐碩、新穎的成就。一西方“現代性”一詞使用始于文藝復興時期，有兩個層面的含義:一是時間方面的，即指啟蒙時代以來新的世界體系生成的時代，是一種持續進步的洽目的性的、不可逆轉的發展的時間概念;二是觀
2010-11-16
論析自覺的和諧追求是文學創作的內驅力
論文關鍵詞：創作動機；和諧；利益導向；全面發展論文摘要：文學創作動機包含自覺的和諧追求和外在的利益導向兩個方面。前者是自由人自覺的和諧追求；后者由私有角度出發，使文學依附于利益，導致文學自身應有價值的喪失。推動文學創作的和諧發展，就要抵制外在的利益導向這種異化的動機，實現人的全面發展，進而營造社會和諧。傳統意義上認為，作為能思主體的作家觸景、觸物生情，在極度的感情洶涌之下或激烈的思想交鋒過后，一種強烈的、急于表達的、要求改變外在世界的欲念便噴薄而出。在這股驅動力的驅迫下，作家不斷的去勞動、去創造。事實上，文學創作動機包含自覺的和諧追求和外在的利益導向兩個方面。前者遵循人的自由自覺的生命活動本質去創造，體現了文學的最高追求;后者則由私有角度出發，使文學依附于利益，導致文學自身應有價值的喪失。優秀作家在創作的發生階段往往伴隨著劇烈的掙扎，呈現出處于矛盾旋渦中的心靈苦難，其間也經常伴有觀念、思想的轉變以及由此導致的對對象的整合要求。筆者認為，這種情感的迭宕或者矛盾的苦難不過是對作家思維情感的狀態描繪，更深層的原因是作家本身對和諧的自覺追求。畢達
2010-11-16
追逐那故鄉的牽念——論析作家的故鄉．情結與文學創作
【論文關鍵詞】故鄉情結；精神棲息之地；故鄉的記憶【論文摘要】一個作家成功的作品，往往和他們的故鄉有著密切的關聯，在一個作家的文字里，我們總能讀出濃厚的故鄉情結。文章從心理學、時間和空間、作家的情感經驗及作家的生命歷程等角度來闡述了這一點。在“故鄉”這兩個簡單而樸素的方塊字中，蘊涵著中華民族五千年文明史沉淀下來的思想哲學、歷史地理、文學藝術和民風民俗等文化精髓。故鄉是深厚、廣博、凝重的，同時故鄉也是淳樸、親切、溫潤的，她飽含了人們最真摯的情感和眷戀，寄托了人們最美好的追求和向往。對于許許多多中國歷代文人學者來說，故鄉應該有一種更深沉的、更復雜的含義。“故鄉”別稱“桑梓”、“故園”、“扮榆”、“梓里”、“故里”、“鄉關”等。“故鄉”從來就和文人學者結下難舍難離的不解之緣。劉邦《大風歌》中:“大風起兮云飛揚，威加海內兮歸故鄉”;江淹《別賦》中:“視喬木兮故里，訣北梁兮永辭”;柳宗元《聞黃鸝》中:“鄉禽何事亦來此，令我生心憶桑梓”;李白《靜夜思》中:“舉頭望明月，低頭思故鄉”;杜甫《月夜憶舍弟》中:“露從今夜白，月是故鄉明”……多少游子和文人對故
2010-11-16
