古典主義
關于新古典主義文藝理論對法國17、18世紀戲劇與繪畫的影響
貝爾格音樂創作中的數字隱喻 郭蓉 (福州大學人文社會科學學院，福建福州350108)摘要：在現代派音樂家中，貝爾格是非常感性的一位，在他的作品里我們總是能看到超出音樂之外的象征意義。以貝爾格音樂中數字等象征意義為著眼點，探討貝爾格音樂創作的奧秘，可以闡述貝爾格這種音樂創作特點形成的社會及個人原因。關鍵詞：貝爾格；音樂創作；象征意義；數字隱喻20世紀現代派音樂中影響最為深遠的樂派是以勛伯格(Aronld Schoenberg)和他的兩個學生韋伯恩(Anton von Webem)和阿爾班?貝爾格(Al—ban Berg)為代表的“新維也納樂派”。他們的作品大多屬于表現主義音樂的范疇，具有強烈的不協和效果和獨特的表現力。貝爾格追隨著老師的創作道路，其早期作品的音樂語言屬于無調性音樂創作，后期轉向十二音技法創作。貝爾格現在被公認為是20世紀最偉大的作曲家之一，他不是一位多產的作曲家，自己的前幾部作品也沒有編號，然而其完整作品幾乎都堪稱杰作，兩部歌劇也在音樂史中占有重要地位。在他的許多作品中我們常常可以看到一些超出音樂之外的神秘的象
2012-11-27
關于法國新古典主義美術是現代美術的開端辯
： [摘要] 在主流美術史研究中有主張現代美術的開端是印象主義的，也有認為是后印象主義的，可謂模棱兩可，懸而未決。確立現代美術的開端必須將開端的概念至于哲學的和歷史學的角度進行分析。因此，孕育現代美術的種子，并事實上成為古典美術走向現代美術分水嶺的法國新古典主義美術應該被確立為現代美術的開端。[關鍵詞] 新古典主義 浪漫主義 現代美術拋開時間的劃分方式，就本質而言，目前美術史對現代美術開端的表述是模棱兩可的。首先，權威教科書普遍認為“自印象主義崛起，歐洲藝術的現代風采方見端倪。”原因是“從這時期起，藝術從內容到形式的變革，跳躍的幅度越來越大，革新的鋒芒越來越鮮明，從而引發了20世紀對傳統藝術的全面突破，出現嶄新的面貌……”[1]同時，后印象主義畫家塞尚是“現代繪畫之父”已經成為了常識，因為他“對物體體積感的追求和表現，為‘立體派’開啟了不少思路，其獨特的主觀色彩大大區別于強調客觀色彩感覺的大部分畫家。”據此塞尚儼然成為現代主義繪畫的先行者。后印象主義與印象主義是“相左”的兩種藝術潮流，因此林風眠將它翻譯成“反印象主義”。這就
2011-10-30
關于梁實秋古典主義文學批評實踐
論文摘要：在梁實秋的批評實踐中，他執著而堅韌地尊奉古典主義理論，將批評的矛頭直指浪漫派，認為新文學運動是一場“浪漫的混亂”；梁實秋批評實踐的另一個重要組成部分是對文學批評的批評，他把當時中國流行的各種批評歸納為“印象主義的批評”和“科學的批評”，在古典主義文學思想的統領下，分別對其加以批判。論文關鍵詞：梁實秋；古典主義；文學批評；實踐作為一位散文大家，梁實秋是熠熠生輝的，他那珠璣閃爍的二十幾部散文集足以使后來人長久地記住他，但作為一名批評家，他卻是長久地被人冷落了，就連《中國現代文選論》也未能收入他的只言片語。然而梁實秋卻是中國新文學運動史上第一個專門從事文學批評。也是第一個潛心研究文學批評。把文學批評作為專門事業的人。可以說，他是中國文學史上罕見的一位受過專門訓練的批評家。他的古典主義文學批評理論及其文學批評實踐是獨樹一幟的。一、梁實秋古典主義文學批評理論的淵源及主張1924年，梁實秋在哈佛大學師從美國評論家、新人文主義文學批評運動領袖歐文·白壁德，在當時古今中外文化、文學交匯和激蕩的大潮中，他經過認真嚴肅的思考，做出了自
2011-03-01
簡論印象主義對古典主義的超越
【摘要】古典主義和印象主義是兩個視覺藝術風格形態，在呈現人類視覺經驗、滿足人類精神需要方面二者都不可或缺。與古典主義繪畫相比，印象主義繪畫擴展了繪畫題材范圍，變革傳統的表現手法，在色彩運用方面有重大突破。文章分析印象主義對古典主義的超越，旨在認識兩種藝術的差異，了解一種新的藝術風格如何建立自己獨特的價值體系。 【關鍵詞】印象主義；古典主義；超越 在藝術史上，術語、概念的內涵和外延隨著時空的變化流變，往往容納了諸多美術現象。古典主義既可以指歐洲文藝復興的藝術，也可以指17世紀法國的學院派古典主義，或者19世紀以大衛和安格爾為代表的古典主義，以及一切崇尚理性的藝術。印象主義的成員是一群自命現實主義者的藝術家，莫奈、雷諾阿、畢沙羅、西斯萊、德加等人志趣相投，各自以個性化方式作畫的過程中達成了短暫的共識，結成沒有綱領及章程的團體，并沒有系統地提出任何共同的技法、藝術體系。鑒于美術概念的這種不確定性，本文討論的美術現象所指相對寬泛，把古典主義定位在印象主義之前的風格流派。 一、 印象主義對繪畫題材范圍的擴展 19世紀歐洲科學、工業迅速發展，社會生活日新月異，城市人生活在
2008-12-05
從海頓、莫扎特看鋼琴演奏中的古典主義風格
內容摘要：對藝術作品風格的把握，離不開對其形式要素的考察。海頓、莫扎特所在的維也納古典樂派時期是一個思想變革和社會發展的重要歷史階段。通過對兩人所處的時代背景、作品的藝術風格和必需的技術規范的考察，以及對他們一些共同特點的分析和研究，可以形成對古典樂派藝術風格的基本認識，為音樂風格概念的形成和鋼琴技術要領的掌握打下良好的基礎。關鍵詞：古典主義風格海頓莫扎特當鋼琴彈奏水平達到一定程度時，準確把握和理解作品的藝術風格的問題便凸顯出來。這是每一位琴者理解音樂必不可少的重要素質和基本能力。周光仁先生曾說過：“為了更好地理解音樂作品，就必須對音樂風格有深入、正確的把握……音樂風格把握的錯誤，在某種程度上比彈錯音還嚴重。”任何一個演奏者如果不能對其彈奏的作品風格作出正確的把握，就談不上對音樂作品有深刻的理解。因此， 風格的把握在詮釋鋼琴作品中的重要地位是不言而喻的。以海頓、莫扎特為代表的維也納古典樂派占據了鋼琴發展史中的重要地位，而鋼琴作品也是兩人創作的重要領域。本文正是從兩人鋼琴作品中的共同特點來探討這一時期，他們對鋼琴作品風格的把握。一、古典主義
2009-01-09
現代民族國家與中國新古典主義
關于革命文學（包括革命戰爭時期的文學和建國以后至“文革”時期的文學）作為一種文學思潮的性質問題，是中國文學史上的一個敏感而又不清楚的問題。顯然，把革命文學定性為革命現實主義或社會主義現實主義（被看作現實主義的高級形式）的傳統說法并不合適，已經不為學術界所認同。我在上個世紀80年代就提出了“社會主義現實主義”是新古典主義的觀點[1]，但是，當時對新古典主義的理論闡釋還不到位，對這個觀點的論證也有所欠缺。今天，我將運用現代性理論，從現代民族國家與新古典主義的關系的角度對此加以闡釋和論證，以期深化對中國現代文學史上的這個重要文學思潮的認識。文學思潮是文學對現代性的反應。什么是現代性呢？簡言之，就是使現代社會成為可能的東西。現代性的核心是現代理性精神，包括科學精神和人文精神。正是現代性的發生和發展使文學具有了自覺性，產生了不同的文學思潮，如回應現代性、呼吁理性精神的啟蒙主義、反抗理性桎梏和城市文明束縛的浪漫主義、揭露和批判資本主義社會黑暗、墮落的現實主義以及全面抗議現代性導致的異化的現代主義等。那么，古典主義是什么？古典主義是對現代性的政治形式——現代民族國家的回應。那么什
2008-08-06
人文主義、古典主義、啟蒙主義中“理性”的對比
一 共同點：理性人文主義、新古典主義以及啟蒙主義文學潮流分別興起于16世紀、17世紀以及18世紀。這三種文學潮流都以理性著稱。所謂理性，簡言之，就是“把一切現象都歸因于自然而不歸于奇跡的傾向”[1]，這是明顯區別于此前中世紀的一種思維方式。文藝復興掀起的人文主義思潮發源于意大利，文學上，意大利的彼特拉克創作了《歌集》，薄迦丘創作了短篇小說集《十日談》，他們通過頌揚愛情、贊美人現世的幸福，首先把理性思維的發出者——人彰顯了出來。肯定人的情感的正當性，肯定人的寶貴，這是同時期的文學作品都多少有的特點，也是貫穿文藝復興的一個主題。人們開始關注自身，關注自身的認知能力，使用自己的心靈去感受生活，用自己的頭腦思索世界。這樣的理性蘇醒不僅體現在人文主義文學當中，更使以理性為基礎的自然科學迅速發展，形成飛躍。這些都是理性的表現形式。新古典主義繁榮時期，理性又著重表現為個人情欲的對立面，成為捍衛榮譽、高貴的力量。這樣的思想和哲學家笛卡爾有一定關系，他認為理性就是良知，人人都有，他肯定人的理性，主張用理性克制情欲，為古典主義提供了哲學基礎。法國是古典主義的
2006-01-18
1998—1999年文學各學科研究新書評介·《古典主義的終結》
350年前，幾乎在八旗鐵騎厘定天下的司時，一個新的古文流派在安徽中部的一個山清水秀的偏遠小縣悄然崛起了。經過幾代人的努力，桐城之名震于天下，桐城派古文也成為雄踞文壇的主流文派。它幾乎經歷了清王朝由亂而治，又由治而亂以至滅亡的全部過程，成為中國文學史上延續最久的一個散文流派，又是最后一個退出歷史舞臺的古典文學流派。當“五四”風暴席卷北京之后，桐城派的末代傳人又黯然返回桐城，使桐城派的發源之地戲劇性地最終成為這一流派的圓寂之處。桐城派向以道統、文統自居，所以它不僅是一個散文流派，而且代表著程朱理學的文化祈向，在很大程度上折射出統治者的文化意志。在桐城派的幾乎與清王朝相始終的漫長發展進程中，蘊含著極其豐富的文化信息，潛藏著文學發展的豐厚底蘊。解讀這些信息，探尋這種底蘊，已經成為文化史學者和文學史學者的一項任務。如果從1905年劉師培在《國粹學報》發表《文章源始》一文算起，桐城派研究已經走過了近百年的歷程。在近代文學的研究領域，桐城派古文一直是一個熱門話題，所謂“一文(桐城派古文)一詩(宋詩派)一社(南社)”，構筑起近代詩文研究的基本框架。但是，也許是因為近代
2008-08-14
法國古典主義造園藝術探源
內容摘要 法國位于歐洲大陸的西部，國土總面積約為55萬平方公里，為西歐面積最大的國家。其平面呈六邊形，三邊臨海，三邊靠陸地，大部分為平原地區。由于它位于中緯度地區，故而氣候溫和，雨量適中，呈明顯的海洋性氣候......法國位于歐洲大陸的西部，國土總面積約為55萬平方公里，為西歐面積最大的國家。其平面呈六邊形，三邊臨海，三邊靠陸地，大部分為平原地區。由于它位于中緯度地區，故而氣候溫和，雨量適中，呈明顯的海洋性氣候。這樣獨特的地理位置和氣候，為與周邊地區的交流提供了便利，也為多種植物的生存繁衍創造了有利的條件，從而為造園提供了豐富的素材。此外，在世界園林體系中，由于受法國文化、經濟、思想意識等多種因素的影響，法國古典主義造園藝術在世界園林體系中獨樹一幟，影響深遠，它的代表人物是昂德雷.勒諾特爾，代表作品有孚-勒-維宮和凡爾賽園林。但就法國整個古典園林而言，其本身也經歷了一個產生與發展的過程。大約在公元500年，法國就已經有對供游樂的園子的簡單描述。當時在王公貴族們的園子中，以實用為主，如栽種果樹、蔬菜等植物，這樣的形式可以看成是園林的萌芽時期。這與我國
2006-01-23
淺談古典主義文學的典范
論文關鍵詞:莫里哀 《偽君子》 古典主義論文摘要:《偽君子》是法國古典主義戲劇作家莫里哀最著名的喜劇之一。高超的寫作技巧，崇高的美學價值，使得這出喜劇獲得了空前的成功，并長久地屹立于世界戲劇之林。這部莫里哀的代表作，是古典主義文學的典范。 《偽君子》創作于古典主義是歐洲文論主流的時代，同時，它的作者莫里哀，是法國最著名的古典主義戲劇家之一，這就使得《偽君子》很自然地遵守了古典主義的創作手法，并在古典主義文學史上閃耀著光芒。 莫里哀原名讓·巴卜梯斯特·波克蘭。他是法國喜劇大師，古典主義文論巨匠。他留下了許多不朽的名作，在文學界獲得了廣泛的贊譽。他對文學的發展所做出的杰出貢獻，獲得了許多學者和思想家極高的評價。 讓·夏普蘭（Jean Chapelain）是法蘭西學院最著名的學者之一，他認為莫里哀是“本世紀的泰倫斯和普倫塔斯（均為古羅馬著名戲劇家）”，在他看來，“莫里哀了解喜劇人物，并刻劃自然。他最好的戲的人物也恰如其分地創造出來。他的道德教訓是好的，他只要留心不說下流話就行了。”圣·艾如爾孟（St-Evremond ）說“莫里哀是本世紀的妙手，法蘭西人民一直在想念，也
2009-07-12
新古典主義建筑在中國和西方
【作 者】戈蒂娜【作者簡介】戈蒂娜，清華大學建筑學院碩士研究生。（北京100084）【內容提要】該文首先提出與古典主義相對應的新古典主義概念，接著對在中國和西方發生的四次新古典主義建筑現象從時間，社會背景，建筑風格，建筑類型，當時的社會需求和社會意義等方面進行分析比較，最后通過時間上的縱向比較和空間上的橫向比較得出結論。從而對時下流行的“新古典主義”一詞，進行全面的理解和把握。【摘 要 題】建筑【關 鍵 詞】新古典主義/建筑/中國/西方【正 文】新古典主義是與古典主義相對應的概念，而古典主義指的是地中海文化中的古希臘和古羅馬時期的建筑風格，甚至還包括古埃及和哥特建筑。在西方建筑史上，曾出現過兩次新古典主義建筑現象。一次是從18世紀下半葉到19世紀末期(1750～1900年)；另一次是從20世紀五六十年代至今。事實上，古典主義建筑的復興思潮從16～17世紀的文藝復興時期開始就曾出現過，時衰時盛，直到今天，這種復古思潮作為一個非主流的建筑風格仍在延續。而在中國，恰恰也同樣出現了兩次所謂的
2008-06-09
