聲樂
高師聲樂教育實習問題分析
內容摘要：教育實習是高師聲樂教育教學方面核心構成要素之一，也是對學生教學實踐能力進行檢驗和培訓的關鍵性環節。只有有效組織高職聲樂專業的學生參與教育實習活動，才能對他們的教育實踐能力有所促進，從而提高學生的聲樂專業素養和職業能力。當前，高職院校聲樂教育實習中還存在明顯的問題，會對提升實習效果產生制約。文章從高師院校聲樂教育實習存在的問題入手，結合問題提出改進創新教育實習的建議，希望能為新時代高師聲樂教育活動的開展提供一些借鑒。關鍵詞：關鍵詞：高師院校；聲樂教育；實習問題對高師院校聲樂教育相關專業來說，為了有效檢驗學生從教能力，深化學生群體對教師職業工作環境和工作內容的認識，對高師學校的學生實施教育實習至關重要。通過有效的教育實習能將學生帶入到課堂中，幫助學生向著教師身份轉變，掌握教育教學活動的技巧，從而豐富學生的教學經驗，促進高師院校聲樂教育專業學生的綜合實踐能力和職業發展能力提升。一、高師聲樂教育實習問題反思對于教育部明確提出高等教育要提升實習教育的質量和效果，部分高師院校已經做出了相應的探索，實習教育質量進一步提升，相關院
2021-01-25
學前教育聲樂教學及合作學習方法
摘要：由于中國的學前教育相比世界同期水平要低一些，當前情況下，還不能制定出完善的學前教育的相關教學大綱，以及形成一個完善的教學體系。同時，在學前教育聲樂教學中合作學習方法的運用還是面臨很多問題，所以本文首先通過對合作學習的相關概念進行了簡要的敘述，然后又對學前教育聲樂教學中運用合作學習方法的意義和目前學前教育聲樂教學的現狀進行了闡述，最后對學前教育聲樂教學中合作學習方法的運用進行了重點說明。關鍵詞：學前教育；合作學習；聲樂教學隨著社會經濟的不斷發展，教育方面的競爭也越來越激烈，而聲樂教學在學前教育中占有很重要的地位。在進行聲樂教學的時候，一方面，培養了學生們的藝術水平和歌唱技巧能力，另一方面，也讓學生們逐步提高學習聲樂的能力、增強教育水準。這樣就為學生在未來的教學中鋪平了道路。目前，學前教育聲樂教學中合作學習方法正處于起步階段，所以，要積極了解學前教育聲樂教學中運用合作學習方法的意義，并能夠根據當下的現狀，對學前教育聲樂教學中合作學習方法進行更好的運用，使得整個行業蓬勃發展。一、合作學習的相關概念（一）合作學習的定義
2021-01-25
淺論聲樂藝術的情感特征
摘要：聲樂藝術的情感，是歌唱家在自己心里喚起曾經體驗的情感，并使這種情感通過歌聲表達出來，同時使觀眾也體會到這種情感。藝術表現的目的就是傳達思想、表達情感。無論哪一門藝術都是運用各種手段，表現社會、時代和人的情感的。 一、歌唱情感的心理特點 情感是人類許多心理現象中不可缺少的一個方面，是基本的心理過程?！稑酚洝酚涊d：“凡音之起，由人心生也。人心所動，物使之然也。”這里的“心”就是“感受”，而這種感受又是受“物”即外在事物的影響。情感是對客觀世界內部感受的反映，人們在認識世界的過程中，隨著各種各樣的態度不斷出現喜怒哀樂的體驗，所有這一切構成人類豐富的情感世界。歌唱藝術是歌唱家把情感呈現給觀眾，使情感轉化為聽得到、看得見的藝術形式，歌唱家是運用聲音把比較抽象的藝術情感轉化為人們可感知的東西。 1.歌唱情感與人們的日常生活有著密切的關系 歌唱情感來源于現實生活社會實踐，也就是說情感的產生受外部世界的影響。老一輩聲樂教育家周小燕先生在談到她演唱《長城謠》時說：“我們國家在日本侵略者的奴役下，人民遭受著苦難，這激發了我高度的愛國主義熱情?！边@首原為電影《關山萬里》的插曲，
2013-01-14
試析對聲樂教學過程中情感培養的探索
論文摘要：聲樂教學是一個復雜的情感心理過程，情感心理占據了聲樂教學的全過程。從整個聲樂教學來說，情感是聲樂教學的靈魂，它在聲樂教學中發揮著獨特而重要的作用。結合教學實踐，分析了聲樂教學中存在的幾個突出問題，闡述了聲樂教學中情感培養的重要性，就如何加強聲樂教學中的情感培養提出了建議和方法。論文關鍵詞：聲樂教學；情感培養；問題；重要；提高一首好的作品要靠歌唱者的二度創作，才能將它唱活唱好。許多聲樂教學工作者在教學中過多把歌唱的氣息、共鳴等聲樂技巧放在教學的重要部位，卻忽視了情感的培養。當然，沒有一定的聲樂演唱技巧很難完整地唱好一首歌，歌唱者必須從“情感”上下功夫，只有這樣才能通過情感引起聽眾的共鳴，才能真正地在演唱時做到聲情并茂并具有很強的表現力和感染力。一、高校聲樂教學中普遍存在的問題（一）把聲樂藝術當作聲音藝術 前不久，我國著名抒情男高音歌唱家，歌劇表演藝術家李光羲對我國聲樂教育工作者這樣評價到：很多國外大師級的聲樂專家給學生上課，講的不光是聲音，更是對作品的處理和表現。但是，我們國內一些音樂學院的教師卻過于注重對聲音的雕琢
2013-01-08
關于聲樂藝術的二度創作
摘 要：在我們的所接觸的表演藝術中，除了即興表演以外的所有表演藝術都存在著一個共同特點。即它的的出爐需要兩道工序。一是創作，二是表演。搞表演藝術的人都知道創作的重要性。二度創作在聲樂表演藝術中是占有極其重要的位置的。作為聲樂演唱者一定要好好學習和積累各方面的知識來為作品的二度創作服務，這樣我們的演唱才能打動聽中，聲樂演唱的藝術道路才會越走越寬。關鍵字：二度創作 創作能力 創作效果前言 在我們的所接觸的表演藝術中，除了即興表演以外的所有表演藝術都存在著一個共同特點。即它的的出爐需要兩道工序。一是創作，二是表演。搞表演藝術的人都知道創作的重要性。在選擇劇本、腳本、樂譜的時候都很用心。因為創作質量的高低對于演出成功與否起到前提的作用。同樣文藝創作者也明白在演出時演員的重要性。因此他們在選擇演員的時候也是很用心的。如果演員的水平不錯且又適合這個作品，那么就能使作品的內涵、潛力得到充分的發揮。假如作品一般演員水平非常高，臨場發揮很不錯。結果演出非常成功。作者就會認為：比我想象的好多了。因此很多的事實告訴我們：藝術的表演環節太重要了。對于聲樂藝術同樣如此。
2012-11-27
關于中職學校學前教育聲樂集體課教學之我見
摘要：聲樂是音樂藝術的一種形式，是指用人聲演唱的音樂，通過美：好的聲音、清晰的語言表達人們的思想感情，并引起聽眾的情感共t鳴。這種良好的演唱效果是經過老師的正確指導，通過演唱者刻苦：練習與鉆研而獲得的。 ：許多職業類學校都設有學前教育專業，課程設置的門類比較：多，而聲樂課正是其中-FJ主要的專業課。但由于學校安排的聲樂·課課時少，而學生又比較多，因此，聲樂課的教學方式大多以集體：課的形式進行教學。事實上，這樣的授課方式極不利于教師針對學：生自身的素質條件、學習能力、基礎程度和存在的問題制訂相應的：教學內容，致使學生并沒有充分地利用好時間來學習相關的知識，：而教師也不能按照預定的教學進度完成教學。那么，怎樣才能有效：地提高聲樂課教學效果，完成基本的教學進度呢?下面談一談本人：的幾點看法： 關鍵詞：中職學校 學前教育 聲樂集體課教學一、選曲要合理。難度要恰當 ：中職學校三年制的學生，其在校學習的時間僅兩年，學前教育：專業的學生畢業后，大部分都是參與到幼教工作中。而事實上，學：生很少會在幼教工作中教授其在中職學校中所學的美聲歌曲、民·族歌曲和一些通俗歌曲等，大部分所教授的
2012-11-26
關于高專師范聲樂課教學形式初探
[摘要]聲樂課是高專教育專業學生的必修課，強化聲樂訓練是重要的教育手段。文章指出聲樂課的授課形式應以大集體 聲樂理論課、小組聲樂技能課為主，以個別聲樂小課為輔，形成資源共享，讓教學過程更為簡練、流暢，不僅提 高教學效率，又能緩解聲樂師資的不足。[關鍵詞]高專師范 聲樂課 教學形式招擴使學生數量激增 ，2+1模式又使高專學生減縮了1／3的在校學習時間，加之學生基礎較差 ，教師教學任務空前加大 ，高專學校面臨著前所未有的壓力。在這種嚴峻的前提下，要做到按質按量地完成高專師范音樂教學任務 ，提高和規范高專師范音樂教育的聲樂教學模式就成為亟待解決的重要問題。對此，筆者認為，高專音樂教育中聲樂課的授課形式應采取集體課 、小組課 、個別小課相輔相成的教學模式。一、第一 學期以集體理論課 為教學方式集體課也稱為聲樂大課 ，指以班級為單位在一起學習聲樂的基礎課程。學習內容主要是聲樂基礎理論知識 ，不直接涉及歌唱訓練內容，涉及的內容有 ：歌唱理論、歌唱基本語音訓練 、嗓音保健 、聲樂鑒賞 、中學生變聲期常識、觀摩和實踐。1．教師
2012-11-16
淺議聲樂演唱中的“聲情并茂”
摘 要：從古至今，歌唱都是人類用以抒發和交流思想的最自然、最親切、最直接的一種語言形式。歌唱是聲音的藝術，是演唱者與觀眾心與心的交流，是通過以聲傳情、以情帶聲來進行的藝術再創作的過程。有人說，歌唱是最動人的音樂，而筆者認為，其動人之處就在于以親切的語言和優美的聲音表現動人的情感，達到兩者完美的結合—聲情并茂。關鍵詞：聲樂演唱 藝術 聲情并茂音樂中聲與情的關系，在中國可謂由來已久。在歌唱藝術中，聲與情是不可分割的藝術整體?！奥暋笔且魳罚ㄓ绕渎晿罚┲凶罨镜囊兀潜磉_情感的重要途徑；“情”是聲音的表達內核，在現今浮躁的社會中“情”顯得尤為重要，同時真情流露的演唱方式也成為人們最為歡迎的表現手段。因此，只有達到聲情并茂，才是真正的歌唱藝術。只有這樣，歌唱者才能完整且完美地將詞作者和曲作者想要表達的事物和情感表達出來，把心靈深處的情感傳遞到聽眾的內心。一、以聲傳情（一）氣息我們都知道，氣息是歌唱發聲的原動力，是聲樂演唱的基礎，其本身也是重要的音樂表情手段。演唱中強、弱、快、慢、歡樂和悲傷、幽默和憤怒等音樂和情緒的變化
2012-11-09
淺談聲樂教學需要注重的幾個方面
摘 要：隨著歌唱藝術的不斷發展，人們對聲樂藝術的審美有了進一步的提，蓬勃發展的聲樂藝術越來越受到大家的喜愛，掌握科學的發聲法，也就成了我們歌唱訓練中的首要任務。日常的歌唱訓練中，我們除了做一些呼吸訓練，共鳴訓練，語言訓練外，還要注重樹立正確的聲音形象、真假聲、中高聲區的統一、軟腭的控制等幾方面的訓練。關鍵詞：聲樂教學;聲樂藝術;聲音形象隨著歌唱藝術不斷發展，人們對聲樂藝術審美有了進一步提高，蓬勃發展的聲樂藝術越來越受到大家的喜愛，掌握科學的發聲法，也就成了我們歌唱訓練中的首要任務。日常的歌唱訓練中，我們除做了一些呼吸訓練、共鳴訓練、語言訓練外，還要注重以下幾個重要方面。一、樹立正確的聲音形象在歌唱訓練中，常遇到學生這樣問：“老師，我學美聲唱法還是民族唱法?”面對學生提出這樣的問題，我們真給不了正面回答。大多數是初學者，沒有經過系統的、規范的聲樂訓練，對音樂形象較模糊，所以要積極引導學生最初不要受唱法的限制，運用科學的發聲法打好基礎是我們歌唱訓練中的一個重要環節。談到兩種唱法，兩者既有區別又有聯系。所謂美聲唱法按
2012-08-27
關于心理因素的培養是聲樂教學的重要環節
摘要：歌唱是一種藝術，不僅是對演唱者技術技能、藝術修養等音樂藝術本能多方面的考驗，更是對歌唱表演者心理素質的綜合考驗。調整好臨場的心理狀態是每個歌唱者應該具備的素質，良好歌唱心理狀態培養的課程，與技術技能、藝術修養等課程一樣，都是極為重要的學習內容，都是聲樂歌唱藝術學習的重要環節。關鍵詞：聲樂心理素質歌唱聲樂是一門藝術，更是一門科學，是個人通過自身的條件在舞臺上運用自身的歌唱技巧，對于歌曲作品進行藝術再創造的藝術形式；同時，聲樂歌唱藝術又是人類的一種高級心理活動，聲樂藝術家在表演歌唱的過程中，會運用嫻熟的歌唱技巧、真切動人的情感，通過各種表現形式，使觀眾從中得到美的享受，從而達到觀眾和演唱者心靈共鳴的統一。能夠調整好臨場歌唱的心理狀態是每個歌唱者應該具備的素質，而這種素質應該是在聲樂學習的過程中必須獲得的基礎訓練。在我們當前的聲樂教學中，良好歌唱心理狀態的培養與技術技能、藝術修養等課程一樣，都是聲樂藝術學習的重要環節。我們聲樂教學老師，都必須注重對學生心理狀態的培養和訓練，這樣才能夠教出一個合格的聲樂歌唱者。一、在聲樂教學中
2012-07-30
關于聲樂藝術教學的幾點探索
摘要：聲樂藝術是音樂教育中的一門重要藝術，要營造氛圍，因材施教，幫助學生樹立正確的審美觀；耐心溝通，科學用嗓，消除學生對自身嗓音的疑慮；加強唱歌技能方面的多元訓練。關鍵詞：心理因素技能因素少抽象多形象初中音樂課當中，學生“有表情的演唱”似乎很難，這主要有以下兩個原因：一個原因是學生生理、心理日趨成熟，獲得知識和信息的途徑增多，表達的情感不再單一，會很在意“別人怎么看”。學生正值變聲期，學生的嗓音往往在一學期內就成“公鴨嗓”了，學生唱歌不再自信了，怕其他同學嘲笑。另一個原因是所學歌曲難度增加，學生的演唱技能與歌曲難度產生了矛盾。帶著這兩個問題我總結了以下經驗：一、心理因素1.營造氛圍，因材施教，幫助學生樹立正確的審美觀。要想讓學生改變不愿當眾演唱的害羞心理，鼓勵學生到教室前面進行表演，開始教師可以和學生一起演唱，同時加強對最先表演的學生的鼓勵，來激發其他學生的演唱欲望，到最后再鼓勵學生進行獨唱、二重唱的表演。這樣不僅使大多數學生消除了害羞、害怕的心理，同時增強了學生的表演欲望，對其心理素質的耐受力也是一種鍛煉。在教學過程中，還
2012-07-27
關于談音樂教育專業學生聲樂演唱應注意的問題
摘要：聲樂教育在音樂教育中占有重要的地位?，F階段我國聲樂唱法“百家爭鳴”，因此根據不同高職學生的特點進行聲樂課程教學，成了聲樂教師的一個巨大挑戰。文章通過對高職學生在歌唱時的歌唱姿勢、氣息、喉嚨打開、共鳴、咬字等方面的闡述， 提出了見解，從而說明了高職學生在聲樂演唱時需要注意的問題。關鍵詞：音樂教育歌唱問題現今社會科學文化不斷進步， 各類教學方式也需要改進與提高。聲樂課在高職院校中是一項重要的教育內容，在高職院校音樂教學大綱中明確提出: 要用科學的發聲方法演唱歌曲；要求學生掌握唱歌的相關技能，運用正確的姿勢，有氣息的支持；要求發出的聲音自然圓潤， 咬字吐字清晰，有表現力地演唱歌曲。在歌唱時，必須注意以下幾方面的問題：一、氣息訓練是發聲的動力歌唱表演藝術中一個重要因素就是呼吸要正確。歌唱呼吸是藝術表現的重要手段，是發聲的動力，準確的發聲、優美的音質和歌唱的表情都與呼吸息息相關。氣息的好壞在影響聲音的同時，對喉嚨的狀態及胸腔的緊張和松弛的程度也有著重要的影響。練習氣息是艱苦的訓練，對體能耗費巨大，要求用心去體會，用頭腦去學習，并
2012-07-24
如何提高學生的聲樂水平
有人說：“唱歌來源于生活，又高于生活。”我認為這一點都沒錯，不僅如此，唱歌還是學習音樂、表現音樂、嘗試音樂藝術實踐活動最方便、最經常、最普遍的形式之一，她對于培養和提高學生對音樂作品的感受能力、表現能力和鑒賞能力具有十分重要的意義。在實行素質教育的今天，唱歌作為一門藝術，已逐漸走進人們的生活，被人們所接受、喜歡以及重視。特別是近年來，它作為一項特長列在了中考中，那么，它的重要性也就不言而喻了。我作為一名音樂教育工作者，通過幾年的音樂課堂教學以及音樂特長生的培養，就怎樣提高學生的聲樂水平方面，總結了點滴的經驗，在此愿與各同行進行探討、研究。一、要注意站立的姿勢唱歌時不僅要用歌聲表達歌曲的音樂意境和思想感情，還要通過形體動作來塑造形象、渲染氣氛、深化表現，使歌聲更加動人。而端正的姿勢正是形體和表演所不可缺少的重要條件，不正確的歌唱姿勢除了不雅觀、影響舞臺形象，還會對正確的歌唱狀態造成不良影響，如聲音的卡擠、氣息的不通暢等等。正確的站姿應是：1、身體保持自然直立，精神飽滿，兩眼平視前方，自我有一種挺拔、高大、興奮、自信的感覺。2、
2012-07-20
關于高中聲樂教學歌唱與氣息初探
近年來，為了全面貫徹落實國家素質教育精神，各校音樂特長生像雨后春筍般的迅猛發展。我國傳統聲樂論述：“夫氣者，音之帥也，氣粗則音浮，氣弱則音薄，氣濁則音滯，氣散則音竭?！闭f明了歌唱中聲音與氣息是相互依存和相互制約、又相互矛盾的兩個方面。氣息是發聲歌唱的原動力。歌唱中的氣息不是自然呼吸就可以達到目的，它需經過訓練與加工。所以，掌握正確的歌唱呼吸狀態就尤為重要。無論是哪種唱法，在演唱時都要把氣息有組織、有目的、有情感地加以運用。氣息運用中，就出現了力度的控制。氣息力度的控制有以下三個重要作用：（1）歌唱時的氣息既要有一定的力度，又要能緩解、持久地輸送。（2）控制氣息力度的大小和強弱變化，會直接影響到聲音的效果。（3）防止在歌唱過程中氣息產生過分擠壓，也就是避免氣息過分緊張。只有正確、合理地控制氣息，才能使呼出的氣息緩慢而均勻的產生力度變化，從而產生控制聲音的功效。演唱者要注意在保持吸氣狀態的同時，呼氣的狀態也要隨著氣息力度的大小和氣息的消耗而改變。讓氣息也隨著聲音和旋律的變化而不斷的調整。當然一味的保持氣息狀態，還會
2012-07-05
關于聲樂演唱臨場表演的訓練
摘要：聲樂演唱臨場的表演不僅僅是技術的問題，還需要對演唱者心理進行完善。在這兩者結合的基礎之上加上臨場經驗的積累，才能夠培養出比較完善的聲樂演唱者，從而可以進行完美地聲樂藝術表現。關鍵詞：演唱心理 演唱技術聲樂演唱者的臨場表演由演唱者演唱技術與演唱心理兩個元素組成。演唱心理是指演唱者在演唱過程中的心理活動。這種心理活動是建立在演唱者實踐基礎之上的認識活動。諸如演唱者演唱的欲望、動機；演唱者情緒的表現力與感染力；對音樂作品的記憶與想象；克服“雜念”以及演唱者的應變心理、臨場狀態等等。只有把演唱者良好的演唱心理與科學與正確的演唱技術相結合，才能夠準確、完美的表達聲樂作品的藝術內涵。一、正確、科學的演唱方法是臨場演唱成功的基礎正確、科學的演唱方法是臨場演唱成功的基礎。它包括認真、嚴格地閱讀作品；科學、準確地記憶作品；對作品整體的感受、分析、處理和克服技術難關這三個方面。1、要認真、嚴格地閱讀作品，科學、準確地記憶作品認真、嚴格地閱讀作品和科學、準確地記憶作品一樣，貫穿學習和演唱的始終。當學生已經可以記憶
2012-07-04
對于學前教育聲樂課教學改革初探
論文摘要：分析學前教育聲樂課教學現狀及改革契機，從知識、能力、德育、創新素質四個方面深入探討學前教育聲樂課教學的改革方法，提出學前教育未來的發展方向。論文關鍵詞：學前教育；聲樂課；教學改革一、學前教育聲樂課教學現狀通過長期的教學實踐發現，當前學前教育聲樂課，無論在授課方式上還是教學理念上都相對落后，硬件設施也不夠完善，導致大多數學生缺乏聽課興趣，從而嚴重影響學生對聲樂技能的培養和提高。導致很多人在走上工作崗位后，無法進行系統的基礎聲樂教學。有些人只會唱不會教，有些人只會照本宣科，不知如何與幼兒互動溝通，甚至上課時只能用音響設備播放兒歌敷衍了事，或者干脆取消聲樂課。因此令許多幼兒錯過了基礎聲樂技能訓練的黃金時期，也令許多有歌唱天分的幼兒不能被及時發現和培養。古語有云：千里馬常有，而伯樂不常有。如果說老師是學生的伯樂，那么師范大學就應該是孕育伯樂的母體，每一個從師范大學走出的學生，都應該具有像莫扎特發現貝多芬或昆西·瓊斯發現邁克爾·杰克遜一樣敏銳的嗅覺和眼光。當前哈師大學前聲樂課的教學質量與教學效果，與國家宏觀教育
2012-06-20
試析民族聲樂漸進性教學的思考
論文摘要：中國民族聲樂藝術的提高離不開技術和藝術的結合。聲樂教學的方法多種多樣，不同的教師有不同的教法。民族聲樂教學的漸進性包括以發聲原理和共鳴運用以及咬字吐字為基本功，在引導學生跳出不自然階段后轉而發現自我、努力進行個性化演唱，最后在民族性和藝術性統一中得到提升。論文關鍵詞：民歌教學；發聲訓練；漸進性；民族性民族聲樂是運用民族語言和民族審美來表現民族的音樂風格，是表達風格各異、流派眾多的民族情感的一種藝術形式，是在我國民間歌曲、地方戲、曲藝說唱等傳流唱法的基礎上發展起來的。本文就民族聲樂歌唱藝術觀念、聲樂教學心理規律、教學方法以及訓練手段等規律進行探討。一、初始：從聲樂的基本功入手，進行基礎訓練聲樂的基本功主要包括發聲原理的掌握、共鳴腔的運用，以及咬字吐字等。發聲原理是聲帶在氣流的沖擊下產生震動，聲帶震動所發出聲音經過胸腔、咽腔、口腔、鼻腔、頭腔的共鳴，便發出響亮和動聽的聲音。正確的發聲訓練方法有：第一，用聞花式吸氣、數拍或吹蠟燭的方法，或者用“打哈欠”時氣息回流的感覺來引導學生，還要注意觀察學生在吸氣時是否
2012-06-13
關于聲樂教學中的換位思考
摘要：在我國先行的聲樂教學模式中，主要以教師為主、學生為輔——即以教師為中心的教學模式。這種教學模式在一定程度上限制了學生學習的主觀能動性，因此，要推出一種新的教學理念即以學生為中心的教學模式。關鍵詞：聲樂教學唱歌換位思考人們總是站在自己的位置或某種角度考慮問題、提出問題、解決問題，因此，常常達不到預期效果。所以現在很多人開始用“換位思考”的方式，即變換角度或位置的方法去思考、理解和解決一些問題。在2003年中央電視臺的春節晚會上，我國著名的小品演員郭冬臨也提到了換位思考，可見，換位思考的積極作用是顯而易見的。那么在聲樂教學中如果老師和學生能換一下位置，各自從對方的位置、角度進行教與學的思考，又會是怎樣的效果呢？下面本文從聲樂教學的教學方式、教學手法、教學態度幾個方面來闡述換位思考在聲樂教學中的作用。一、教學方法的換位思考在聲樂教學中，一些聲樂教師只是站在教師的角度進行教學，而沒有站在學生的角度上進行教學。教師往往忽略了學生在聲樂學習中的感受，把自己以往的學習經驗和教學經驗原封不動地用在學生的身上。我國著名的聲
2012-05-25
關于男中音聲樂演唱及教學
[摘要] 本文從男中音音色的特點入手以及中低聲區訓練，換聲區訓練以及高聲區的訓練三個方面論述了男中音訓練的基本原則，重點是換聲區的轉換，建立好良好的聲音狀態，然后擴展到高聲區的訓練，強調了男中音換聲區和高聲區訓練的重要性和解決方法。[關鍵詞] 起音；換聲區；呼吸；高位置；頭腔共鳴（一）在教學中對中低聲區的訓練。中低音聲區的訓練關系到高聲區是否能夠上去。一個好的歌手會牢牢把握中低音的訓練規律，強化自己的能力。（二）換聲區訓練。在訓練方法上筆者提倡使用固定的母音來訓練，a，e，i，o，u五個母音都要一一的訓練到，因為第二換聲區是整個教學的重點，要讓學生吃透每個母音的位置，變不習慣為習慣，變不自然為自然。同時練習時要注意舌、吼、橫膈膜及整體歌唱腔體的配合。訓練過程是艱苦的，需要耐心和意志，是體力與腦力的付出，正確的聲音概念需要長期的磨合和在不斷的練習中得到建立。（三）在教學中對高聲區的訓練。男中音的高聲區訓練首先是要樹立起正確的聲音形象，即高位置，高泛音、音色明亮圓潤的聲音效果。筆者認為男
2012-05-12
關于問歌唱得何完美，唯有走出誤區來——小學生聲樂訓練之我見
從事聲樂訓練的人往往重視學習發聲技術，而不注重對發聲器官的生理知識的學習，從而阻礙了聲樂的學習和提高。傳統的聲樂教學存在著老師沒有教授發聲器官的生理知識的這一環節，基本上只是老師怎樣唱、學生怎樣模仿。很多歌手開始時有非常好的歌聲，過了一段時間，由于不了解歌唱發聲的生理知識，這些聲音慢慢地失去了，甚至有的完全喪失而無法恢復。隨著科學的不斷進步和聲樂藝術不斷發展的需要，人們開始認識到，學習歌唱需要認識自己喉嚨和聲帶及他們的運動規律。科學的、正確地指導練習聲音，使歌者在以后的藝術道路上，科學地使用歌唱發法，發出美妙動聽的歌聲。男高音歌唱家施鴻鄂的上顎有點扁平，布隆巴諾夫大師，根據其生理情況制定了獨特的訓練辦法：抬高其上顎，盡量保持嘴巴的圓潤，從而獲得了美好的聲音，成為了世界金獎獲得者。聲樂教育家周小燕在她的教學中同樣也是特別注意歌唱生理結構知識，在周小燕歌劇中心與江蘇省歌劇院聯合演出歌劇《弄臣》時，給角色演員上課時特別講到發聲時幾乎都是通過生理結構來完成的。走出訓練目標的誤區發聲訓練的目標是什么呢？一般
2012-05-11
關于心理環境對戲曲聲樂教學的影響
心理學是研究人的心理發生與發展規律的一門學科，兼有社會性質和自然性質。因而格外愛到人們的青睞。相比之下，對這門學科的研究和運用，目前在我們戲曲教育界，似乎還有一定的差距。盡管人們常說，“這個孩子唱得太緊張啦”，“那個學生一上臺就打折扣”……等等。至于造成這種“緊張”或“打折扣”的根本原因是什么。并不是所有人都能做出科學的解釋，或者理論地概括系統地總結。很顯然，學生需要一個自然、融洽、和諧、信任的環境和氣氛。可是這一點有時還不太容易做到。在我們的教學活動中往往還存在一些導致學生心理平衡失調的“病源”。這些“病源”大致來源于這樣幾個方面，一是屬于“醫源性”的，二是屬于“師源性”的。第三當推學生的主觀原因。一、醫源性因素主要指有時由于我們不太注意需要用嗓子的演員的職業特點和心理特點（尤其是青少年演員）在給患者檢查或診治時，無形中給患者造成了精神上的包袱，同時只注重藥物的常規治療，不太注重對患者的心理疏導，使一些性情急燥的病人喪失信心，情緒低落，憂心忡忡，人為的拉長了病程。二、師源性因素師源，泛指教師。實
2012-04-03
淺談高師聲樂教學與基礎教育音樂新課標的銜接
論文關鍵詞：高師聲樂教學基礎教育銜接論文摘要：通過對基礎教育音樂新課標的分析，從新時期基礎教育階段音樂教師基本素質的改變和高師聲樂教學對基礎教育音樂新課標的銜接兩方面進行了論述，提出了如何實現高師聲樂教學與基礎教育音樂新課標有效銜接的具體方法。聲樂（vocal music），是一種用人聲演唱的音樂形式，是高師音樂專業的一門重要的技能性課標之一。隨著基礎教育音樂新課標的全面展開，高師以往的聲樂教學模式無法與現階段基礎教育音樂課標有效的銜接。因此，如何實現高師聲樂教學與基礎教育音樂新課標的有機銜接就顯得尤為重要。一、基礎教育音樂新課標背景下的高師聲樂教學現狀基礎教育音樂新課標已在全國范圍如火如荼的展開了，而作為為中小學培養合格音樂教師的高師音樂專業卻并沒有與之同步。早在2001年，國家就頒發了《全日制義務教育音樂課標（實驗稿）》，對中小學音樂教育的內容、課標目標和基本理念作了新的闡述。從基礎教育音樂新課標的內容看，主要以當弘揚民族音樂，理解多元文化，提倡學科綜合，將中國民族優秀的傳統音樂和反映近現代、當代中國社會生活的優秀民族音
2012-03-19
關于新視域下聲樂教學對大學生審美能力的培養
摘要：音樂教育對提高學生的審美能力，激發其對美的向往與追求，塑造健全的人格和健康的個性，促使其全面和諧地發展，有著舉足輕重的作用。本文將就如何把對學生的審美能力的培養貫穿在聲樂教學之中，及提高學生的審美能力進行論述。關鍵詞：審美教育 聲樂教學審美教育是我國大學生音樂教育的一個重要方面。聲樂教育作為美育的重要途徑，其特質就是情感審美。聲樂反映客觀現實生活，是表達人們思想情感的一種藝術形式，聲樂藝術是以聽覺的形式和意象再現生活情境，人們通過視覺表演和聽覺來體會聲樂中所表現的真實生活。一、聲樂教育概述音樂教育是實施美育的重要途徑，其核心就是審美教育。聲樂教育作為音樂教育的一部份，其特征是在審美中完成教學，其本質是情感教育。而“情”是聲樂美感的核心，是歌唱藝術的基本特征，所以，只有當“聲”與“情”有機結合，才能達到聲情并茂。在這樣教學中既學會了本領，也獲得了審美的愉悅和享受。聲樂教學不僅僅只是使學生做到語言清晰、學好呼吸、共鳴達到音質優美，更多的是使他們的演唱風格鮮明，感情表達風度，培養學生以科學的方法進行全身心的歌唱，時刻要體現審
2012-03-09
淺談如何提升幼師聲樂教學水平
摘要：近年來各地電視臺舉辦的社會性歌手大賽已成為社會生活的熱門話題，更對幼師生的文藝愛好和課余生活產生了相當大的影響。針對這種情況，本文對幼師聲樂教學提出了一些反思和改革的建議。隨著國民經濟的發展和人民群眾的生活水平的提高，近年來各地電視臺舉辦的社會性歌手大賽已成為社會生活的熱門話題，更對幼師生的文藝愛好和課余生活產生了相當大的影響。因此，我們在幼師生的聲樂教學中，除了按照教學大綱的規定，從古今中外音樂名著和嚴肅的音樂為主要教材之外，同時對幼師生任何正確認識和對待流行歌曲這一問題上給予引導和講解。針對這些現狀，我在聲樂教學中采取一些新的方法。一、歌曲的選材在舉行的大賽中，那種不分唱法、不限曲目的海選，大多以流行歌曲為參賽曲目，而且參賽選手中學生所占的比例相當大，可見流行音樂在我國音樂生活中已占有一席之地，由于社會生活經驗和文化修養不足，以及思想稚嫩等原因，許多學生對流行歌曲認識模糊，她們唱流行歌曲只覺得時髦，新奇，這是不爭的事實，所以，我們要打破以前那種在聲樂課中只教授美聲和民族唱法的歌曲的陳舊思想和觀點，在選材上注重歌曲的多樣性和時代性
2012-02-19
